Derniers Avis : Amer - Page 2

Une qualité de réalisation intéressante pour un film au final sans grand intérêt. En effet les plants sont esthétiques mais l'histoire est décousu et soporifique. Une œuvre mitigée a savourer sans le pop corn mais avec une bonne dose de clac dans la gueule pour ne pas s'endormir!

Je ne vais pas faire celle qui s'y connaît en Giallo. A part certains films de Dario Argento, je suis encore novice. Amer, que je découvre, est un film absolument fabuleux. Étrange. Je n'ai pas pu quitter des yeux une seule scène du film. Ce film a un pouvoir hypnotisant sur le spectateur malgré sa lenteur. Ce n'est pas un film dans ce que l'on entend par film. Voyez-y plutôt une «vidéo» expérimentale pop sous drogue douce, qui parle de la découverte de la puberté, puis du désir féminin, vécu comme une abomination pour son personnage (la dame en noir perturbe Ana et l'empêche de connaître la sexualité). Une esthétique remarquable. Je n'ai jamais vu un film français avec une telle esthétique. Amer a incontestablement sa griffe. Avec ses symboliques chimériques érotiques et effrayantes pour ce qui est de raconter le malaise d'Ana par rapport à la sexualité, au désir. Il y a un scénario, mais présenté indirectement par des symboliques ; il faut y prêter attention si l'on veut tout comprendre au film. Et la mise en scène se contemple beaucoup, mais moi cela ne m'a pas dérangée.

Étrange objet audiovisuel nous plongeant dans les fantasmes cauchemardesques et érotiques de Ana à trois instants de sa vie. S'y mêlent plaisir, peur, violence des plans, ambiance glauque, traitement graphique et sonore remarquables, nous immergeant dans une sphère de beauté terrifiante. Peut sembler cependant lassant sur certains points, à force de récurrence du même schéma visuel et de l'intrigue. Mais à voir sans hésiter!

Ben les premiers 10 minutes très prenant, une ambiance bizare, belles images, bref, prometeur. Dommage qu'il y a 80 minutes qui suivent, presque sans texte ni dialogues, quelques belles images, mais, trop longues.... De la masturbation pseudo-intelectuelle en images post-new wave ....

Un certain nombre de critiques ont adoré ce film, d'autres n'y ont pas vu grand intérêt ; eh bien il faut dire que ce film porte bien son nom. On a une petite touche amère après avoir vu ce film.
Tout d'abord, ce n'est pas tant un hommage au giallo qu'au cinéma italien des années 60-70 tout court, piochant donc du côté de Bava ou de Dario Argento, mais finalement assez maladivement, au point de peut-être empêcher toute réelle créativité personnelle.
La première partie du métrage est éblouissante, le clin d'oeil à Suspiria et Inferno étant particulièrement appuyé : c'est là véritablement de l'épouvante livrée dans un déluge de filtres et de jeux de lumières, d'ombres superbes qui donne une impression d'expressionisme surréaliste. C'est d'ailleurs pour ça que c'est la meilleure des trois parties qui décomposent le film.
La seconde partie est la plus faible, avec des plans intentionnellement mal cadrés, finissant par devenir vraiment redondants, pour nous livrer un fil narratif sans grand intérêt au final - à peine une étape dans l'élaboration psychologique de la jeune femme fatale. Mais c'est passer beaucoup de temps là-dessus pour pas grand chose, si ce n'est voir deux belles femmes sous un soleil de rêve (qui n'est pas sans rappeler Pierrot Le Fou) et suivre un sprint interminable de 5 minutes pour récupérer...un ballon...
La troisième partie, achèvement de la femme que nous suivons depuis le début, est bien mené, habilement construit. Néanmoins, la fin, trop abrupte car n'ayant eu aucun développement au préalable, dans tout le métrage, a de quoi étonner. Elle s'accorde cependant bien dans la continuité de l'histoire. On peut aussi découvrir là la force d'un montage percutant, pas forcément regardable par tous, par sa crudité plus qu'explicite - crudité néanmoins douée d'un graphisme ultra poussé.
Ainsi, Amer se révèle un bel hommage au cinéma italien, en poussant les références (le plagiat...?) dans les images - d'une esthétique fascinante donc - comme dans la musique (les magnifiques partitions - prises d'autres films cependant - de Stelvio Cipriani et Morricone), se sortant assez bien de sa quasi absence de dialogues, mais dont l'accumulation de gros plans finit par agacer, de même que de longues minutes relativement inutiles qui gâchent le rythme du film.

Pendant le premier quart d'heure, je me suis dis : "Chic, un film qui rend hommage au cinéma de genre italien en mélangeant le Giallo avec un soupons de western spaghetti". Un début très prometteur qui recycle le style de Dario Argento à grand coup de zoom brutaux, de filtres de couleurs et de musique "rock-psyché", le tout filmé avec des moyens techniques plus modernes. Puis j'ai vite déchanté. La sophistication des plans, bien qu’intéressante au début se révèle très vite lassante. Au final on a plutôt l'impression d'assister à une pub pour parfum d'une heure et demie ou à un clip de new-wave des années 80 dans lequel on aurait coupé la musique. Le film ne contient pratiquement aucun dialogue, ce qui ne facilite pas la compréhension d'un scénario déjà incompréhensible. On en viendrait presque à rêver d'un banal dialogue filmé en champs / contre-champs. Bref, "Amer" est un film qui me laisse un goût amer dans la bouche (haha), car le début est vraiment prometteur, et les influences du réalisateurs sont de qualité. Un film qui aurait fait un parfait court-métrage, mais qui devient un supplice dès que le film dépasse les 15 minutes. Je met 2 étoiles pour les images et la photo qui sont d'une beauté renversante.

Amer était un projet audacieux, et malheureusement, il ne relève pas le défi. Quentin Tarantino a beau l’avoir trouvé super, il est désespérément insuffisant. Du point de vue de la mise en scène (le point le plus spécial du métrage), il n’y a rien de particulier à redire dans le choix des effets de style. Il est respectable et original, mais parbleu, pourquoi un tel excès ? Certains effets reviennent au moins vingt fois à la suite, et ne délivrent rien. Tant que l’on est dans l’aspect visuel, parlons des décors qui sont plutôt bons, mais en même temps le budget d’Amer pouvait lui permettre d’être plus solide de ce point de vue que beaucoup de films de genre français. Pour le reste, le découpage d’Amer est un ratage. Les trois parties sont en effet très inégales en termes de qualité, et cela crée un déséquilibre très mal venu. La première, un peu faible n’est pas très engageante, la deuxième est plus expérimentale mais à mon sens est la mieux maitrisée, la dernière plombe l’ensemble. Le jeu des acteurs est lui aussi très inégal, allant de très moyen à juste bon. Aucun ne m’a vraiment marqué, il est vrai que la plupart n’ont pas grand-chose à faire, ayant très peu de dialogues, et se contentant de déambuler la plupart du temps tandis que la mise en scène fait le boulot. La musique est bonne, mais pioche largement chez les autres, notamment Cipriani qui introduit avec classe la deuxième partie du film. Mais le comble reste le rythme. Heureusement qu’Amer se découpe en chapitre, cela permet de faire des pauses car là, regarder le tout d’une traite est un défi herculéen. Sans véritable récit, il faut que le film soit impeccable du point de vue formel, et soit une expérience prenante. Malheureusement, comme expliqué plus haut ce n’est pas le cas, et le film enchaine les banalités, répète ses effets jusqu’à plus soif, étire les scènes dans leurs derniers retranchements, pour au final, ne rien transmettre. Ni l’esprit, ni les sens ne reçoivent la moindre stimulation.
Bref un film dont il faut saluer le courage malgré tout, qui est doté de quelques belles scènes, la mise en scène n’est pas à mettre à la poubelle (juste les longueurs), la musique quoique reprise d’autres films est bien choisie, et la partie centrale du métrage s’en tire pas trop mal, à tous les niveaux. Par contre pourquoi rapprocher autant Amer du cinéma italien ? En dehors des références musicales, et de quelques subreptices allusion à Argento ou Bava, les réalisateurs sont très loin de « triturer à l’infini la matière du cinéma B italien » pour paraphraser Mad movies. D’une part le cinéma B italien ne se limite pas aux gialli, et franchement ceux qui trouve du Fulci par exemple dans Amer, qu’il me le dise. D’autre part le cinéma bis italien c’est le visuel, l’explicite, le déploiement, c’est le Cri de Munch alors qu’Amer est un film profondément implicite et introspectif, c’est l’Homme devant la mer de nuage de Friedrich. En gros dans le premier cas le fruit vous est tendu, dans le second il faut aller le cueillir.

Pour réussir à décrypter ce film il faut s'armer de patience. Après dix minutes de grincements de portes les choses continuent comme par devant pendant encore cinquante minutes. Puis tout change, à savoir qu'on nage en plein mystère pour enfin parvenir à la conclusion sanglante. Mais conclusion de quoi ? On n'en saura jamais rien. Le scénario a dû tenir en une page et demie car il ne se produit que broutilles dans ce métrage horriblement long rendu long par des scènes absolument interminables ! A scénario mince, effets ampoulés. Car ce n'est hélas pas tout ; la bande-son est omniprésente, et l'emploi du gros-plans permanent ; rien de tel pour ne rien voir et mal de crâne assuré. Mais qu'a donc voulu là le réalisateur ?

Si on ne lit pas le synopsis on ne comprend pas où veut en venir le réalisateur.
J'ai essayé de tenir, on se dit toujours qu'il va se passer quelque chose. Mais au bout de 45 min j'ai laché. Mais d'aprés les autres avis, je n'ai rien perdu : il ne se pas grand chose en fait.

L'idée des réalisateurs aurait pu être bonne, mais il manque quelque chose.

Mon conseil : prevoyez des sangles pour vous maintenir sur votre canapé.

Pale copie des films de Dario Argento,ou le dèbut pouvait faire croire au meilleurs,pour finalement accouché du pire....c'est a dire du néant.....Pas de dialogues,tout est dans l'image,dans les plans de caméras....On s'ennuie,il y a certes de bien belles images,c'est vrai,mais c'est archi creux....Film pour bobo intello....A eviter (a moins d'avoir du temps a perdre)

Amer se veut plus etre une expérience sensorielle qu'un film à proprement dit. Ce film réalisé par deux français est un hommage au giallo est plus particulièrement à Dario Argento et à son diptyque Suspiria/Inferno tant il en reprend les concepts ( ambiances oniriques, scènes étranges et fascinantes, assassins gantés de noir, lumières baroques...). Malheureusement si sur la forme Amer est plutôt jouissif, dans le fond cet essai de deux réalisateurs français s'avère décevant : aucune histoire ( ça n'a jamais été le point fort d'un giallo mais quand même ! ), un coté sensoriel poussé à l’extrême ( comme si l'on avait la séquence de la villa du film Profondo Rosso pendant 1h 20 ). C'est vraiment dommage lorsque l'on voit la qualité indéniable de certaines séquences du film , résultat mitigé donc.

Je n’aime pas me faire avoir par les artistes en mal de reconnaissance, et qui en lieu et place de film, m’offrent une installation de vidéo-art en 16/9. No histoire, No pitch, No dialogue, lenteur très intello, mise en images minimale et sans développements, acteurs au jeu plus blanc que blanc car le montage est volontairement abscons, résultat on n’y comprend rien. Effets omniprésents, de lumières, de cadrages, pour quel résultat, je me le demande encore, surtout que c’est présenté comme une histoire policière ou un hommage au Giallo, alors que ça n’a rien à voir, où de très loin,n’importe quoi, franchement. Cela se regarde comme un tableau sans arrière pensée, et on se dit que ça n’a rien à faire là.

Après dix minutes particulièrement réussi c'est le drame...Plus rien, le vide absolu. Pardonnez moi l'expression: un film intellectuelo-erotique pour masturbation cérébrale. On n'en sort pas plus con mais certainement pas plus intelligent. A fuir.

Amer est une oeuvre psychanalitique qui met en éveil tous nos sens. On sent l'énorme travail qui en résulte. C'est un exercice de style délicat, unique et expérimental auquel j'assistais pour la première fois, et c'est assez troublant. Les images sont sublimées par des angles de vues variés (très axés sur les regards d'ailleurs) et sur les jeux de couleurs aux significations puissantes.
L'absence de parole pèse parfois, mais il est en majorité bien couvert par les sons et bruitages déculplés qui véhicule tous les sentiments que l'on veut nous faire partager au travers des 3 étapes de cette oeuvre: la peur, l'angoisse, la sensualité, l'interrogation, la violence, la psychose...
Amer est donc à découvrir, pour cette expérience cinématographique unique pour nos sens et pour notre esprit !

En tant qu'exercice de style, 'Amer' fait très fort, c'est certain. Entre un montage précis et rapide, des successions de gros plans à hauteur des pupilles, des couleurs agressives et une musique stressante, tout nous réfère au magistral 'Suspiria' d'Argento. Car c'est bien entendu aux giallos - ces films d'exploitation italiens entre horreur et érotisme, dont Dario Argento en est un des maîtres - auxquels Hélène Cattet et Bruno Forzani rendent hommage. En plus de ce clin d'oeil au cinéma d'horreur italien des années 70, 'Amer' est aussi une expérimentation, s'inspirant d'autres grands réalisateurs comme David Lynch - par des influences néo-surréalistes. Par ailleurs, la mise en scène est géniale, de réelles sensations se font ressentir (on partagerait presque les émotions d'Ana). Vraiment très dommage que le scénario soit si maigre, à tel point que le film a du mal à tenir les 1 heure 30, souffrant de quelques longueurs. Avec une intrigue bien plus approfondie, on approcherait d'un excellent film expérimental, à l'image du récent 'Inland Empire'.