AlloCiné
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Votre avis sur Restless ?
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Un film à l'impact émotionnel remarquable qui ne laisse personne de marbre. Des acteurs fantastiques . Une ambiance et des scènes remarquables , loin, très loin du film romantique hollywoodien pour ados, un exemple d'écriture pour une oeuvre majestueuse ( je pèse mes mots ) .
2 . 5 / 10 Quelle déception ! Très lent , trop philosophique à mon gout , pas un instant touchant , deux personnages pas forcement attachants , une photographie banale , un manque de mélodies..Les acteurs ne sont pas mauvais mais pour moi sa ne vole pas très haut , et puis c'est assez con , l'histoire du fantôme gâche l'émotion , même les fans de romance ne seront pas ravis ! Je conseille plutôt dans le genre "Un Jour" ou "Si Seulement".
Avec son histoire d'amour condamnée à finir précocement et son sentimentalisme exacerbé, Restless est un pur mélodrame qui assume totalement de respecter les codes du genre. Cependant il va au-delà, et s'avère être une dissertation très juste sur la vie et la mort, sur le rapport de chacun à cette dernière. Loin des clichés habituels des ados au cinéma, le scénariste Jason Lew dresse le portrait de deux jeunes, déjà marqués par les épreuves, en marge de leur génération et qui entretiennent une relation particulière avec la mort. Leur rencontre, archétype du premier amour, va en quelque sorte les ramener dans le droit chemin d'une vie dont il ne faut gâcher aucun instant.
Avec un tel scénario, très bien écrit, mais toujours sur le fil du rasoir, nombre de réalisateurs se seraient cassés le nez et auraient sombré dans le pathos larmoyant. Avec Gus Van Sant, il n'en est rien. Il capte parfaitement l'essence de cette histoire, toujours à la limite de la vie et de la mort. Il mêle très habilement la dureté de l'épreuve vécue par les deux adolescents à la fraîcheur des premières amours, et berce son film d'un climat de douceur et de poésie dont il a le secret. Les images de Harris Savides sont d'une beauté absolue, souvent teintées d'une lumière habilement feutrée. La musique de Danny Elfman apporte une magnifique touche de fantaisie dans les instants les plus graves. Et surtout Henry Hopper et Mia Wasikowska illuminent l'écran de leurs sourires et leurs regards. Leur complicité évidente transcende chaque plan et font de leur couple l'un des plus beaux du cinéma de ses dernières années.
Avec un tel scénario, très bien écrit, mais toujours sur le fil du rasoir, nombre de réalisateurs se seraient cassés le nez et auraient sombré dans le pathos larmoyant. Avec Gus Van Sant, il n'en est rien. Il capte parfaitement l'essence de cette histoire, toujours à la limite de la vie et de la mort. Il mêle très habilement la dureté de l'épreuve vécue par les deux adolescents à la fraîcheur des premières amours, et berce son film d'un climat de douceur et de poésie dont il a le secret. Les images de Harris Savides sont d'une beauté absolue, souvent teintées d'une lumière habilement feutrée. La musique de Danny Elfman apporte une magnifique touche de fantaisie dans les instants les plus graves. Et surtout Henry Hopper et Mia Wasikowska illuminent l'écran de leurs sourires et leurs regards. Leur complicité évidente transcende chaque plan et font de leur couple l'un des plus beaux du cinéma de ses dernières années.
Magnifique... Restless respire la fraicheur. La mort est abordée dans sa continuité avec la vie : Enoch vit avec un fantôme, Annie veut des milk shake et des hamburgers à sa cérémonie d'enterrement... A partir d'un sujet grave, ou plutôt tragique, Gus van sant crée une sorte de fable atemporelle sur l'approche de la mort. Une fable, car on n'est pas vraiment dans un drame. Le jeu des acteurs respire la joie de vivre, la pureté, et les personnages ont cette fausse naïveté éclairée qui les rend très attachants. Une fable atemporelle, car une partie de la magie du film vient du fait que l'on ait du mal à situer les héros dans le temps... Leurs looks aux couleurs très automnales, douces et chaudes, semblent pouvoir venir des années 80 comme d'aujourd'hui. Ce qui compte plus que tout c'est la façon dont ils préparent le terrain à Annie qui se sait condamnée, peu importe les détails réalistes (on ne la voit jamais souffrante, très peu à l'hôpital, à croire qu'elle vit dans du coton). Tout le film est emprunt d'une sérénité, sans pour autant cacher les doutes et les peurs que suscite la mort. Tout y est très humble et gracieux. Van sant met encore une fois en scène des marginaux avec un talent fou. Leur histoire d'amour, bien qu'un peu facilement amenée (encore une fois, réalisme un peu laissé au second plan) semble évidente : les regards en disent long. Les couleurs sont très belles et participent à la douceur de Restless. Van sant joue sur l'ambiguité : son film a la trame d'un mélodrame, mais n'est jamais traité de la sorte. Jamais on n'est dans le pathos. J'ai particulièrement aimé la scène de la mort d'Annie dans sa maison... On nous fait passer des larmes au rire avec une finesse incroyable. On se sentirait presque idiot d'avoir pleuré. La mort est dédramatisée, abordée sous un nouvel angle. C'est vraiment très beau.
Gus Van Sant offre un long-métrage très touchant et différent. Grâce à son scénario atypique, de très belles scènes sont joués par les acteurs. Henry Hopper et Mia Wasikowska sont vraiment convainquants et forment un bon duo. "Restless" émouvoit avec sourire et se regarde avec plaisir en laissant des réfléxions par la suite. Au final, c'est donc un film réussi.
Un « Love story » nettement moins larmoyant ; un Gus Van Sant toujours attiré par les préoccupations, les angoisses des ados. Si 50/50 était un film qui narre la maladie grave sur un mode léger, ici, « Restless » traite de la maladie et de la mort sur un mode léger. Et pourtant, cette légèreté à l’humour parfois noir, pesant nous est contée comme... un conte. La présence d’Hiroshi est une belle trouvaille. Gus Van Sant nous dévoile peu à peu au fil de sa narration des faits inattendus. C’est un film charmant, touchant comme une fable. Les deux protagonistes sont attendrissants, à voir en VO, évidemment. Il y a un côté décalé délicat qui est savoureux à entendre et à regarder.
Gus van sant arrive avec une facilité déconcertante a nous parler d'un sujet dur, dramatique, terrible avec une tendresse et un optimisme fou ! On navigue sur deux rives la 1er est celle du bonheur et de la beauté des personnages la deuxièmes et l’anxiété d'un dénouement qui se veux a chaud de larme ! Un très jolie film qui je pense montrera qu'un homme ou une femme même près de la mort reste digne et vivant !
CETTE DOUCE MÉLANCOLIE : qui berce, qui s'écoule, qui fascine, avec douceur sur ce dernier film de Gus Van Sant, explorant ici les thèmes qui lui sont chers : l'adolescence, la mort, l'amour, le spleen, avec une réalisation toujours exceptionnelle, mêlant plans fixes, ralentis, arrêts sur les visages, paysage épuré, le tout dominé par une photographie splendide, propre, pure, très rare. Ensuite, au-delà de cela, c'est la pudeur avec laquelle le sujet ( délicat pourtant ) est traité qui étonne et qui plait ; cette approche de la mort, toujours détournée, suggérée, rien n'est clairement énoncé, ni effusion, ni grande peine exubérance mais un jeu dans les regards, les mots, les quelques gestes qui rend à la mélancolie ses lettres de noblesse ; pas une douleur irrépressible ( parfois peut-être ), mais un mal profond, qui s'infiltre, se répand, lentement, et fait de l'être entier une entité perdue dans le labyrinthe du monde. « Restless » c'est l'amour en dehors de l'univers réel et de la réalité, c'est cette connaissance de la mort, son acceptation et cette envie de profiter de la moindre parcelle de tendresse, fut-elle aussi furtive que la plus petite des vies. C'est ces forêts inexplorées, ces clairières lumineuses, ces trains qui s'échappent, ces fantômes qui nous hantent, que l'on comprend parfois, ces feuilles d'automne qui filent sur le sol, cet amour dans un cabanon, ce réveil tendre et doux, cette ivresse joyeuse, contenue, cette douleur ravagée, ravageante. L'être aimé condamné à mourir et devoir accepter cette vérité, malgré tout, malgré les joies et la réunion des âmes. Regarder son amour partir à jamais, quel mot atroce lorsqu'il s'agit d'aimer, et se voir rester sur terre, triste, seul, pour toujours seul parmi les Hommes, loin de son royaume suprême. « Restless » est un bijou inestimable, drôle parfois, touchant souvent, intime, discret, si beau et si fort qu'il dépasse le statut de drame et s'élève au-dessus des cases convenues d'avance. C'est cet oiseau qui chante au petit matin, heureux qu'il est d'être en vie, après la nuit mortuaire qui l'effrayait... Enoch et Annabel : un nouveau couple-cinéma mythique ?
Gus Van Sant filme avec candeur , légèreté , délicatesse et poésie cet amour adolescent en sursis avec Henry Hopper et Mia Wasikowska.
Vraiment beau et triste. Encore une fois, avec Gus Van Sant j'ai les larmes aux yeux la dernière minute du film, exactement comme son chef-d'oeuvre "Elephant", avec ce massacre d'adolescents. Ici, on retrouve le thème de l'adolescence, sous un angle toujours aussi dramatique mais beau et touchant. Jamais le film ne tombe dans la niaiserie, on a beau le croire en regardant la jaquette. Eh non! Le couple est fort pour combattre le cancer de la jeune femme, courageuse, forte et souriante comme la décrit-on si bien. Enoch le jeune homme qui tombe amoureux de Annabelle, va lui ramener le goût à a vie (même si à vrai dire elle ne l'a jamais vraiment perdue). Combattre la maladie, ne pas se renfermer, un exemple de bravoure que ce long-métrage un peu trop court à mon avis, mais terriblement troublant!
Ce film est doux et assez sombre à la fois. Le thème de la mort est pas mal exploité dans ce film, et sans qu'on s'y attende ce sont des adolescents qui nous en parlent à leur manières. Étonnamment, présenté comme garçon solitaire, Enoch, le personnage principal, va tomber amoureux d'une jeune fille atteinte de cancer et passionnée d'oiseaux, Annabel. Quand on parle de cancer, encore une fois on s'attend à la mort.
Le film est assez calme, à plusieurs reprises nous sommes face au silence, c'est une manière de renforcer les sentiments des personnages selon moi.
En regardant ce film, on a l'impression qu'un compte de fée, ou une histoire pour enfants nous est narré tellement tout est doux et calme et mignon à la fois, mais aussi sérieux puisqu'il parle de la mort.
J'ai réussis à verser des larmes à la fin, car on sentait l'émotion de Enoch face à ce qu'il arrivait. Nous sommes plongés dans une tristesse éphémère, c'est étrange en fait.
La bande-son est adorable, le décor est banal, les acteurs sont très bons surtout Fanning, le scénario est au top !
Néanmoins ce film manque de "quelque chose" pour qu'il soit beaucoup mieux.
Je vous le conseille un soir, ou la nuit, lorsque votre tête divague dans des pensées ou bien lorsque vous être bouleversé. Ce film vous aidera à purger de vos émotions.
Le film est assez calme, à plusieurs reprises nous sommes face au silence, c'est une manière de renforcer les sentiments des personnages selon moi.
En regardant ce film, on a l'impression qu'un compte de fée, ou une histoire pour enfants nous est narré tellement tout est doux et calme et mignon à la fois, mais aussi sérieux puisqu'il parle de la mort.
J'ai réussis à verser des larmes à la fin, car on sentait l'émotion de Enoch face à ce qu'il arrivait. Nous sommes plongés dans une tristesse éphémère, c'est étrange en fait.
La bande-son est adorable, le décor est banal, les acteurs sont très bons surtout Fanning, le scénario est au top !
Néanmoins ce film manque de "quelque chose" pour qu'il soit beaucoup mieux.
Je vous le conseille un soir, ou la nuit, lorsque votre tête divague dans des pensées ou bien lorsque vous être bouleversé. Ce film vous aidera à purger de vos émotions.
Pourtant fan du style de Gus Van Sant, cette fois je n'ai pas du tout adhéré. Un peu plus d'émotions n'aurait pas fait de mal je trouve. Les thèmes abordés (jeunesse, mort, conscience de soi, espoir et désespoir) sont également soulevés dans le film "The Fault In Our Stars" que j'ai vu récemment. Là j'avais accroché ! L'histoire d'amour est plate, les personnages sont ennuyeux... Dommage, trop épuré. Un film peut nous toucher et nous ébranler sans forcément verser dans le pathos.
Des films contant une histoire d'amour entre deux personnes, dont une est atteinte du cancer, ce n'est pas nouveau ( A Walk to remember ou d'autres ...). Mais Restless, c'est encore autre chose.
C'est encore autre chose parce que dans ce film, la maladie est tout sauf une fatalité. Parce que sans la maladie, ils ne se seraient pas aimé.
Le film est filmé d'une façon géniale, du génie Van Sant. Les dialogues sont dénués de toute niaiserie, ce que l'on aurait pur reprocher à des films comme A Walk to remember justement....
Les acteurs, parlons-en ... Impossible de jauger la performance d'Henry Hopper, Mia Wasikowska, tant elle est juste. Cette dernière est tout simplement magnifique, et magnifique de justesse. Henry Hopper est incroyable, et le couple est magique.
La force de ce film incroyable, c'est que la maladie n'est pas le plus tragique dans ce film. Van Sant, Hopper et Wasikowska nous la font oublier, pour nous plonger dans un film ou l'amour est pur et fort... A voir sans aucun doute ....
C'est encore autre chose parce que dans ce film, la maladie est tout sauf une fatalité. Parce que sans la maladie, ils ne se seraient pas aimé.
Le film est filmé d'une façon géniale, du génie Van Sant. Les dialogues sont dénués de toute niaiserie, ce que l'on aurait pur reprocher à des films comme A Walk to remember justement....
Les acteurs, parlons-en ... Impossible de jauger la performance d'Henry Hopper, Mia Wasikowska, tant elle est juste. Cette dernière est tout simplement magnifique, et magnifique de justesse. Henry Hopper est incroyable, et le couple est magique.
La force de ce film incroyable, c'est que la maladie n'est pas le plus tragique dans ce film. Van Sant, Hopper et Wasikowska nous la font oublier, pour nous plonger dans un film ou l'amour est pur et fort... A voir sans aucun doute ....
Petit Van Sant en mode mineur, mode qu’il apprécie beaucoup apparemment. Ce que ce film perd en force brute, en réalisme cru,(le sujet est quand même brutal), il le gagne en poésie pure. Récit phantasmé sur l’adolescence, un peu trop phantasmé à mon goût, mais ça dépend des goûts. Le plus beau c’est l’esthétique poussé, cette image soignée comme pour un magazine pop chic, une photo glacé, un ton pastel, voire sépia. Les acteurs sont bien dirigés, ils sont jeunes mais semblent avoir beaucoup de métier, donc bonne direction d’acteurs. Vant Sant flirte entre superficialité et drame, et la légèreté chez lui, ne veut jamais dire superficialité. Même quand il utilise des clichés absolus comme la visite de la morgue, ça reste ouvert à l'imaginaire, ça ne fait pas déjà vu. Avec lui tout devient simple comme dans un jeu d’enfant. Variations sur la jeune fille et la mort, déguisée en histoire d’amour juvénile condamnée au sursis, à voir à deux si possible, en se tenant la main, en mode mineur.
Il faut s'appeler Gus van Sant pour faire du Gus van Sant. Belle fresque sur le temps qui passe. Mes larmes sont ma critique .
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