Avis : Psychose - Page 6

Ca faisait longtemps que je voulais voir à quoi ressemblait ce cultissime Psychose et je suis soufflé. Impressionné de voir tout le génie que peut comporter ce chef d'oeuvre apparemment indémodable même un demi-siècle après sa sortie. Le film se démarque autant par son scénario que par son casting, sa réalisation et ses scènes cultes. Il est marrant de remarquer que Psychose est le premier film montrant une femme simplement habillée d'un soutien-gorge et d'un slip. Les choses ont bien changé depuis et il est clair que le cinéma comme Psychose est bien plus agréable et génial à regarder. Tout en retenue et en finesse, avec des plans ingénieux permettant de ne jamais dévoiler une poitrine, on est en droit de regretter cette époque. Toujours est-il que Psychose est aujourd'hui une référence absolue pour les films d'épouvante, en particulier cette fameuse scène de la douche qui, d'après ce que j'ai lu, serait la scène la plus analysée par les étudiants en cinéma. C'est vrai que quand on parle de Psychose, on entend toujours parler de cette scène culte, comme si le film se réduisait à cet unique passage. Personnellement (parce que je déteste savoir ce qui se passe dans un film que je n'ai pas vu), je ne savais absolument pas ce qui se passait dans cette scène sous la douche. Je ne connaissais que l'image classique de Janet Leigh qui crie, et rien d'autre. Je n'étais même pas au courant qu'on avait ici un meurtre (je croyais bêtement que, comme dans tout bon film d'épouvante, l'héroïne s'enfuyait par je-ne-sais-quel miracle). Et non, cette scène est à mon goût cultissime parce qu'elle est surprenante et innovante. Notre personnage principal, qu'on suit depuis le début, se fait assassiner même pas avant la moitié du film. Il est assez rare (c'est même la première fois que je vois ça, je pense) de voir un héros se faire zigouiller bien avant la fin du film. Tuer le personnage principal à l'issue du premier tiers du film est très fort, ça relève clairement du génie. Le spectateur est soudainement déstabilisé, ça perturbe. Et bien sûr ça tombe à pic car le scénario a à peine le temps de s'essouffler que l'intrigue change totalement de cap pour se concentrer sur un deuxième personnage autrement plus important. Marion Crane laisse alors sa place à Norman Bates, le gérant du motel qui s'avère être très intrigant. J'admets que la scène de la douche est cultissime. Les moyens utilisés pour tourner ce passage sont grandioses. Toute l'angoisse et tout le suspense présents avant l'attaque du mystérieux agresseur sont palpables et en ceci, je comprends pourquoi Hitchcock est surnommé "le maître de l'angoisse". Mais cette scène serait-elle aussi culte sans sa musique stressante ? Une musique composée de petits pics sonores et stridents répétitifs et qui a été extrêmement novatrice dans le genre, la référence ultime des films d'horreur qui a inspiré un paquet de films d'épouvante par la suite. Bref, le film regorge d'autres scènes absolument géniales, comme par exemple le contrôle de police effectué par un agent quelque peu insolite. Toute la tension du début du film (qui finira par paraître dérisoire comparée à celle présente à la fin) est mise en place avec ce flic assez étrange qui suit la jeune femme partout. C'est l'acteur Mort Mills qui interprète l'agent à lunettes noires et son personnage est grandiose. Mais, bien évidemment, je ne peux pas parler de Psychose sans aborder le personnage le plus important du film, interprété avec un talent infini par Anthony Perkins. Prenez le physique de Carbonell, ajoutez les mimiques, le sourire et le charisme de Mechlowicz, et vous obtenez Anthony Perkins. Cet acteur a, dans ce film, un talent surdimensionné, j'en suis encore étonné. Il interprète le mystérieux et surprenant Norman Bates et c'est finalement lui qui s'octroie le rôle principal du film. A partir de la moitié, on bascule subitement dans une intrigue à laquelle on se s'attendait pas du tout et encore une fois, je trouve ça génial. Son caractère est tellement complexe qu'il en devient passionnant. Ceci transforme complètement le film qui devient alors extrêmement psychologique et recherché. Intelligent et tout simplement génial, je ne vois pas quoi dire d'autre. Le film nous offre un final digne de ce nom, surprenant et macabre à souhaits, dans une tension des plus dingues. Cette angoisse passe par le biais d'un autre personnage, à savoir le manoir de Norman Bates. On n'a pas la chance de visiter toutes les pièces du manoir mais les quatre ou cinq qu'on peut voir suffisent à rendre le spectateur nerveux. Même l'extérieur de la baraque est super impressionnant, on a toujours des scènes en plongée ou contre-plongée qui donnent une imposance de dingue à cette simple maison. Dès que la caméra passe le pas de la porte d'entrée, le spectateur est plongé dans un état de stress qu'il ne peut quitter qu'une fois revenu à l'extérieur. Du génie à l'état brut. Ma critique complète : http://0z.fr/WpQKg

Un très grand film, malgré son âge la tension et le suspens sont intact, la scène dans la douche est un très grand moment de cinéma, notamment la musique reprise aussi dans la scène du dénouement qui est tout aussi génial. L'intrigue est excellente et le dénouement est surprenant et très bien imaginé. Un très grand thriller.

Un thriller brillant et angoissant , un exemple de maitrise visuel et de direction d'acteurs , du perfectionnisme a l'état pur ! Découpé en deux actes distincts , le scénario raconte la fuite d'une jeune femme de Phoenix qui va être au coeur d'une affaire troublante et déroutante dans un motel lugubre et tenu par un mystérieux jeune homme , une intrigue angoissante , une enquête que l'on mène aux côtés des personnages , le spectateur est immergé dans les secrets de ce lieu et jusqu'au bout , le mystère tient debout... Sans doute dans son rôle mythique , Anthony Perkins se maitrise parfaitement et ne fait qu'amplifier l'angoisse ambiante , troublé par une Janet Leigh sublime (et sublimement filmé) et qui reste l'objet de tous les désirs , et les seconds rôles comme le couple Vera Miles/John Gavin sont brillamment dirigé. Exercice de maitrise absolue , la mise en scène d'Alfred Hitchcock est perfectionniste sans être poussive , l'angoisse du spectateur se reflète dans la façon avec laquelle Hitchcock filme ses acteurs et les entraine dans une voie ou dans une autre , et il dirige aussi le spectateur dans son jeu de marionnette.
Un thriller presque parfait , un exercice de style absolu et qui révèle du perfectionnisme maitrisé.

Long-métrage sûrement le plus connu du maître Alfred Hitchcock, "Psychose" démontre toute la qualité du réalisateur. En effet, la réalisation est excellente tant les scènes sont maîtrisées. De plus, le scénario est bien écrit et surprenant pour le final. Par ailleurs, les acteurs sont très convainquants. Ainsi, le film a pris de l'âge mais pour l'époque, c'est bel et bien un chef d'oeuvre !

Je dirai de ce film... qu'il est vintage (vieux mais cool, c'est ma définition de ce mot) ! Les vieux films ne font pas partie de ceux que je regarde habituellement, mais celui-ci est très bien dans son genre. Bravo Hitchcock.

Classic du thriller pour cinglé !ce film à mis en place les normes du genre même si il a franchement vieilli!

Avec le recul des années, Psychose fait davantage penser à un téléfilm mais en faire son éloge après tout ce temps reste nécessaire! Alfred Hitchcock nous fait part d'un scénario saisissant où innocence cohabite avec folie meurtrière. Celle-ci interprétée avec une icroyable justesse par Anthony Perkins. Même si l'intrigue est longue à se mettre en route spoiler: et que certaines scènes comme celle de la douche fait plutôt rire que nous faire monter le sang
, on ne retiendra que le côté culte de ce film.

frissons, suspense,terreur pour la définition de psychose. une des plus grandes mise en scène de l'histoire et la prestation de perkins est hallucinante. le seul hitchcock que je me suis fait j'ai un peu honte un peu comme avec sergio leone même si pour ce dernier je répare l'affront et que pour hitchcock je vais également le faire car c'est la troisième fois pour psychose et rien pour le restant de la filmo du mettre du suspense.

Posant l'air de rien quelques bases de ce qui deviendra avec "Black Christmas" le slasher, le grand Hitch orchestre un thriller implacable et tendu, visuellement parfait, interprété avec talent et s'achevant dans un final anthologique.

Haletant, le noir et blanc, ne fait qu'accentuer la tension qui règne au sein de ce film. Hitchock, pose les bases du thriller et grâce à des rebondissements, un suspens rondement mené, le spectateur se sentira dérangé, pouvant même se sentir mal à l'aise face à ce twist final, épatant. La scène de la douche est à l'image du film, une maitrise de la part d'Hitchcock. Efficace!

Sans doute sa célébrité tant exploitée ici et là aura eu raison de son intensité psychologue que l'on devine redoutable à une époque radicalement différente de la nôtre. Où la psychanalyse étrangère au quidam, devait en être à ses balbutiements. Pour cela, Psychose montre une audace incroyable, au même titre que les scènes de terreur... Même si Psychose emprunte de nombreux raccourcis scénaristiques, le film demeure tout à fait intéressant, notamment pour le personnage de Norman, surtout pour l'interprétation a posteriori de la psychanalyse de l'époque avec la scène finale de la prison, et pour ce qui constitue probablement un des premiers traitements médiatiques de la chose, sinon l'un des plus célèbres.

Oppression, suspense, violence, psychologie : Hitchcock administre ses ingrédients en parfait alchimiste du crime et de la tragédie. Gare aux cardiaques. C’est totalement abrutissant et pas instructif pour un sou, mais ça fait sûrement du bien au cortex de se changer les idées. En bref, le film qui tue. Pressé d’hériter ? Montrez le à grand-mère.

Un film grandement en avance sur son temps, même à l'heure actuelle on arrive pas à reproduire un tel chef d'oeuvre.

Un grand classique du 7ème art et pour cause… Alfred Hitchcock montre l’étendu de son talent avec un film qui fait toujours froid dans le dos un demi-siècle plus tard. A travers cette histoire de meurtre dans un motel, le réalisateur parvient à faire monter le stress grâce à un bon scénario mais surtout à une réalisation de grande qualité. Le jeu des acteurs est irréprochable et la fin vaut son pesant d’or. Un film culte et pour cause !

Quelle incroyable spectacle ! Encore un coup du maître du suspens, Alfred Hitchcock qui nous pond certainement l'un de ses films les plus aboutis techniquement et scénaristiquement. Monument du 7ème art notamment grâce à sa fameuse scène de la douche ou comment tuer son actrice principale durant la première moitié du film? Ce qui est vraiment délicieux avec Hitchcock c'est sa mise en scène vraiment inhérente à l'atmosphère du film à travers les nombreux plans serrés afin de faire ressortir la claustrophobie, l'utilisation du NB pour souligner la dualité entre le bien et le mal, la femme et l'homme etc...Dès les premières minutes on est finalement happé par le film du début à la fin même si je dois émettre quelques réserves pour l'avant dernière scène où un psychiatre tente d'expliquer au spectateur le comportement de Norman Bates (on aurait pu s'en passer car on s'ennui). L'univers est calibré, le scénario nous amène sur de fausses pistes, les personnages intéressants et les acteurs sublimes dans leurs interprétations (mention spéciale à Anthony Perkins). Du génie !