Les plus utilesLes plus récentesMembres avec le plus de critiquesMembres avec le plus d'abonnés
Filtrer par :
Toutes les notes
William G.
11 abonnés
74 critiques
Suivre son activité
5,0
Publiée le 22 mai 2008
Un grand classique. La suspens est vraiment chose facile pour le maître Hitchcock, ce noir et blanc est vraiment en alliance avec le film. Vraiment très bon moment que de revoir ce film.
Hitchcock est un grand homme psychose était un tres bon film , mais apres 50 ans il vielli mais reste un film a suspense et accrochant , dommage qu'il soit en noir et blanc =/
J’avais vu "Psychose" il y a très longtemps et je n’avais pas été particulièrement impressionné. Je me demandais si cette perception n’évoluerait pas avec l’âge et l’expérience cinéphilique qui en découle, ce qui n’a pas été le cas. Non pas que "Psychose" soit un mauvais film, loin de là, mais il est pour moi bien moins marquant que "Vertigo", qui est mon Hitchcock préféré, et même moins que "La mort aux trousses" et "Les oiseaux". On peut comprendre en quoi "Psychose" est important dans l’histoire du cinéma, c’est un peu l’ancêtre des slashers même si sa représentation de la violence peut faire sourire aujourd’hui, mais il faut se rendre compte de l’année où il a été fait - Sam Peckinpah ne la rendra visuellement explicite que presque une décennie plus tard -. La principale qualité de "Psychose" est qu’il est un film fondateur, et comme tous les films fondateurs, on ne peut en évaluer les véritables qualités qu’en essayant de le placer dans le contexte de son époque. Si on oublie cela et qu’on le regarde avec un œil contemporain, on en a une vision ternie tant les procédés qui y sont développés ont été repris par la suite dans une multitude d’autres œuvres. L’autre point fort est indéniablement la performance troublante d’Anthony Perkins dans ce qui sera le rôle de sa vie. Mais voilà, j’ai beau reconnaître que "Psychose" est un grand film, je ne peux m’empêcher d’être un peu amusé par quelques scènes quelque peu guignolesques et reprocher quelques éléments d’écriture (spoiler: comme la fille qui note sur un papier 40000-700 pour calculer combien d’argent il lui reste, sans doute qu'elle n'est pas très douée en calcul mental..., ou plutôt pour faciliter le travail du scénariste… ). Le film n’est pas parfait – mais après tout mes films préférés ne sont pas parfaits non plus -, mais c’est simplement l’ensemble qui ne me transcende pas.
Un excellent thriller à l'ancienne. Tout est suggéré, la musique et les plans sont d'un grand effet. Le suspens est saisissant et le film dissimule un bon nombre d'inattendu. J'aime beaucoup la psychologie de Hitchcock quant à ses films. Le voile du rideau se tire au fur et à mesure de l'intrigue et produit toujours cet excellent effet final.
Si Alfred Hitchcock nous a démontré à partir de ses films que le crime parfait n'existait pas, il a cependant réussi à réaliser LE film pafait. "Psychose" ne présente aucune fausse note. Au contraire, chaque scène fait briller le génie de son réalisateur. A cela s'ajoute des acteurs incroyables (mention spéciale pour Anthony Perkins) et une bande musicale sublime signée par Bernard Herrmann. "Psychose" est à lui seul une leçon de cinéma. A (re)voir impérativement !
Le maitre Alfred Hitchcock au sommet de son art en 1960 nous offrait un nouveau long métrage qui fera date avec son Psychose. Une pellicule à montrer dans les écoles comme on dit, c'est d'ailleurs précisément à l'école que je l'ai découvert, à un âge pas forcément propice à un grand sens critique. Et pourtant, j'ai été marqué durablement, j'ai attendu pour le revoir afin d'en saisir toute la substance, puis l'ai revu et revu. Il n'est pas parfait c'est évident mais comment ne pas le considérer comme un chef d'oeuvre ? Encore une fois précurseur, Hitchcock nous livre un monument de tension et de suspens. Bien avant les scènes désormais cultes de Psychose, il instaure déjà un climat incroyable dès sa première partie avec justement la psychose de son personnage central campé par la jolie Janet Leigh. Suivront de nombreuses péripéties palpitantes autour d'un Anthony Perkins inquiétant à souhait et particulièrement inspiré pour son rôle. Quant au scénario, il est assez génial pour l'époque et je rêverai de pouvoir revoir ce chef d'oeuvre vierge de tous les visionnages précédents, impossible mais pour autant le plaisir reste intact à chaque fois que je le lance et à priori ça ne changera pas.
L’un des titres les plus célèbres de tous les temps. Un incontournable du film d'angoisse, peuplé de scènes cultes...La scène de la douche, le regard d'épouvante de Janet Leigh, tout ça sous la BO sublime de Bernard Herrmann.
Un film incontournable avec une musique hyper anxiogène de Bernard Hermann, des protagonistes à qui il arrive des choses jamais vues jusqu'alors, une bâtisse plus qu'angoissante, des scènes cultes (cf. celle de la douche ou encore celle de la cave), la découverte d'un acteur incroyable qui restera Norman Bates à jamais et surtout, une des plus incroyables fins du septième art ! Un chef-d'œuvre du genre !
Ce n'est plus du cinéma mais de la psychanalyse. Lorsqu'une secrétaire dérobe à son patron quarante mille dollars, c'est la culpabilité qui s'abat sur elle. Que faire ? Fuir ? Mais pour aller où ? Et avec qui ? Comment ? Après la culpabilité, la paranoïa. Est-ce que les journaux vont vite parler d'elle ? Chaque personne croisée sur sa route : un policier, un concessionnaire auto, un réceptionniste d'hôtel deviendront des obstacles en puissance. Ils pourraient éventuellement la reconnaître. La retarder. Découvrir le pot aux roses. Je n'ai pas été apeuré. Juste curieux de voir comment elle allait se sortir d'un guêpier dont elle s'est fourrée toute seule et dont elle va devoir s'en tirer toute seule. Lorsqu'elle croisera la route du célèbre Norman Bates, toutes ces questions vont très rapidement trouver une réponse. Sauf une et de taille : qui est véritablement Norman Bates ? Y a-t-il une seule réponse de valable ? Un motel désert. Désert depuis de longues années. Ça m'inquiéterait tout de suite. Depuis tout ce temps, comment ça se fait que le propriétaire n'ait pas mis la clé sous la porte ? L'angoisse monte crescendo au fur et à mesure des meurtres. La maison hantée n'y est pas pour rien. Ils ont tous envie d'y entrer. Moi, rien qu'en voyant son aspect, j'avais juste envie de prendre mes jambes à mon cou. Même si Psychose date de 1960, il n'a rien perdu de son suspens. Et pour celui qui ne l'avait jamais vu, qui n'en avait jamais entendu parler, à la résolution du mystère et à son explication, ça m'a rappelé les plus grands Christie.
Avec Psychose, Alfred Hitchcock nous offre un thriller horrifique de grande qualité. Cette histoire nous fait suivre une femme qui va voler de l'argent à un riche homme et décider de s'en aller avec ce butin. Seulement tout ne va pas se passer comme prévu pour Marion. C'est prenant de bout en bout, le suspens est présent et le film va prendre une tournure inattendue et franchement osée vers la moitié de l'intrigue. Les différents personnages ont chacun un rôle important et sont joués par un casting impeccable. Janet Leigh, John Gavin ainsi que les autres acteurs sont tous excellents. Mais le plus inquiétant c'est bien Anthony Perkins qui livre une superbe prestation en Norman Bates. Les relations entre les protagonistes créent de la tension et les dialogues sont plaisants. Une des grandes force de ce long-métrage vient de son esthétique. Le noir est blanc est très beau et la réalisation d'Alfred Hitchcock est astucieuse et sait parfaitement créer de l'angoisse. Ce super visuel est accompagné par une b.o. très présente. Son thème principal est mémorable, revenant sans cesse il créer la panique dès qu'on l'entend. Les autres musiques sont tout aussi bonnes. Reste une fin des plus réussi qui clôt de très bonne façon ce Psychose qui est un film majeur à voir absolument.
Le thriller parfait La manipulation parfaite Le suspens, l'angoisse, l'atmosphère, la musique , le jeu des acteurs, le tout avec des plans de caméra unique . Chef d'œuvre du maître . Et le personnage de Norman bates devenu culte
Évidemment que l'idée de départ, les innovations de mise en scène, la musique haletante et le casting - notamment Anthony Perkins - sont réussis, et même davantage. Une fois cette assertion posée, nous pouvons tout de même souligner la lourdeur des explications psychologiques ainsi que le ridicule des meurtres (où le couteau frappe dans le vide par exemple...) et l'absence d'aspect horrifique. Un thriller novateur en son temps, en partie daté pour le nôtre.