Avis : Le Bossu de Notre-Dame - Page 9

Le graphisme admirablement réussi ne parvient à sauver une adaptation ratée de Notre-Dame de Paris qui pêche surtout par l'omniprésence de ses musiques.

Après des années 80 difficiles, essuyant notamment les échecs commerciaux de Taram le Chaudron Magique et Basil, Détective privé, les studios Disney renaissent de leurs cendres dans les années 90. Une décennie qui a marquée la naissance d'excellents crus, comme La Petite Sirène, Le Roi Lion, La Belle et la Bête, Aladdin, Pocahontas et bien d'autres. Le Bossu de Notre-Dame fait parti de ceux là, la firme aux grandes oreilles s'inspirant pour l'occasion du roman "Notre-Dame de Paris" de Victor Hugo. Une adaptation très libre, bien entendu, mais qui a parfaitement su puiser dans la richesse du roman original. Visuellement réjouissant, le dessin animé offre de fantastiques plans, aux couleurs chaudes et enivrantes, le tout à travers des dessins soignés. L'intrigue se concentre sur le personnage de Quasimodo, le carillonneur de Notre-Dame, contraint à demeurer enfermer dans la cathédrale en raison de son physique difforme. A noter que dans le doublage français, on retrouve Francis Lalanne qui prête sa voix pour l'occasion, offrant ainsi une voix douce et agréable au bossu. Le personnage de Quasimodo est sensible, attachant et loyal, rêvant de liberté, à l'opposé de son horrible maître le Juge Claude Frollo, noir et cruel au possible, inculquant à Quasimodo depuis son jeune âge qu'il est un monstre, et que le monde d'en bas est bien trop hostile pour lui. Frollo apparaît comme l'un des méchants Disney les plus réussis, haineux envers le peuple gitan qu'il considère comme des parasites, des êtres inférieurs et mauvais, à l'influence néfaste sur le reste de la population. Avec le recul et un regard plus adulte, on se rend mieux compte de la violence des propos de l'odieux juge Frollo, à travers des répliques pourtant étonnamment explicites. Mais ce qu'il y a encore de plus surprenant, c'est de découvrir ce que le personnage éprouve en réalité envers la sublime et sauvage gitane Esmeralda. Ce que l'on interprétait enfant comme de l'amour, est en réalité une passion charnelle contre laquelle Frollo ne parvient pas à résister, haïssant la bohémienne et se haïssant lui-même d'un tel pêché. Une obsession qui le ronge, comme le prouve intelligemment la fantastique chanson "Infernale". Il faut dire qu'Alan Menken a fait un merveilleux travail, déjà responsable de la B.O de La Petite Sirène, La Belle et la Bête, Pocahontas, Hercule ou plus récemment de Raiponce. Chaque chanson a son importance toute particulière, en commençant par "Les Cloches de Notre-Dame" qui dresse le tableau, "Un Jour" qui évoque l'espoir de Quasimodo de vivre la vie de tout à chacun, "Charivari" durant le festival des fous, festive et joyeuse comme il était de mise, ou encore la magnifique chanson "Les Bannis ont droit d'amour", dans laquelle Esmeralda se confie à Dieu, plaidant humblement la cause des plus démunis. Il faut dire que les temps sont sombres pour les gitans, Frollo cherchant à découvrir leur repère nommé la Cour des miracles, ainsi que pour notre pauvre sonneur de cloches. La scène où la foule le malmène est révoltante et poignante, une violence purement gratuite et injustifiée envers ce pauvre bonhomme, dont la seule faute fut celle d'être différent d'eux. Secourue par Esméralda, qu'il aidera ensuite par la suite, il comprendra à travers la belle gitane que les différences de chacun, physiques ou "raciales", n'ont finalement pas leurs importances, puisque nous sommes tous fondamentalement égaux. Un hymne à la tolérance, à l'entraide et à l'acceptation de soi, à l'image d'un final fantastique qui ne manquera pas de nous filer quelques bons frissons. Mais si l'émotion est là, l'humour n'en est pas moins présent, à grand coups d'anachronismes réjouissants, de clins d'œils ("Achille, sur mes talons !"), de répliques croustillantes et de personnages mémorables. Impossible de ne pas songer aux trois gargouilles, irrésistiblement drôles, ainsi que Djali, la chèvre caractérielle d'Esmeralda. Phoebus est également amusant, notamment avec Quasimodo, les deux s'entendant comme chiens et chats, mais apprenant malgré tout à faire équipe pour venir en aide à la belle gitane. Surprenant d'ailleurs de voir le cœur de Quasimodo se briser (et au passage le nôtre du coup), lorsqu'il apprend l'idylle amoureuse d'Esmeralda et Phoebus. C'est bien sûr logique, mais c'est une situation assez inhabituelle pour un héros d'une production Disney, voire des dessins animés en général. Néanmoins, une fois le générique de fin tombé, on finit avec le sourire et le cœur gros. Un long-métrage magnifique, à découvrir ou redécouvrir, il vous enchantera à coup sûr.

Un grand classique de Disney qui mérite d'être vu au moins une fois dans sa vie. Visuellement, il est bien fait et les musiques sont biens, comme dans tout les Disney me direz-vous. Ce film est assez émouvant et la morale du film est une belle leçon de vie pour tous : comme quoi il ne faut pas juger une personne sur l'apparence et que chacun est comme il est. Bref, un film à voir une fois dans sa vie, il est vraiment excellent!

Un de mes préférés sans hésiter. J'ai toujours adoré ce dessin animé depuis que je suis petite (et j'admirais Esmeralda).
Le film est très fourni en chansons, ce qui peut déplaire, mais elles sont toutes excellentes et ne sont pas là pour rien.
Contrairement à beaucoup de Disney, celui ci est tout de même très adulte et les personnages ont une réelle profondeur psychologique; les scènes d'humiliation de Quasimodo sont assez violentes, le passage dans les catacombes, la chanson ''infernale'' de Frollo.... Je pense que cela peut effrayer beaucoup d'enfants.
Pour ce qui est des personnages, je pense que Frollo est le meilleur méchant de Disney, cruel/obsédé (au sens propre du terme)/sans coeur, et n'en reste pas moins très humain et sans démesure toutefois, il est déjà à un rang élevé dans la société et ne se préoccupe pas d'aller au delà de sa condition, mais sa seule obsession est de posséder Esmeralda. J'ajouterais d'ailleurs qu'il y a beaucoup d'érotisme dans cette relation fantasmée et je ne me rappelle d'avoir vu/entendu clairement cet avoue de désir charnel dans aucun autre Disney, ce qui pour moi confirme sa place de dessin animé tout de même adulte.
Quasimodo est un personnage attachant et clownesque, ainsi que les gargouilles, qui donne la touche ''fantaisie'' et enfantine, Esmeralda rompt avec les codes de la princesse Disney classique: d'origine très modeste, impétueuse et fougueuse, rebelle et sans peur, elle incarne la femme libérée et maitresse de son destin au détriment de son statut social et de ses origines. Frollo rompt aussi un peu avec le code classique du prince charmant, bien que ce soit lui qui se rapproche du personnage Disney traditionnel.
Graphiquement il n'y a rien à dire, les plans de paris et de la cathédrale sont magnifiques et l'animation très bien faites.

Un très très grand Disney

14/20. Pas mal, belle histoire, des répliques cultes et rigolotes, les personnages sont attachants, par contre trop de chansons, il y en a toutes les cinq minutes, c'est vraiment pénible, et c'est surtout dommage!!!

Très beau film et très émouvant a voir au moin une fois dans sa vie!!!

Une oeuvre baignant encore dans son jus, ceux-ci sont parfois amère ou acide, mais celui est très plaisant : plutôt coloré et joyeux. C'est un Disney à l'ancienne avec beaucoup de musique et un déroulement classique (la musique étant son plus grand défaut). Les thématique abordées sont sympathiques, et libre se déroulant entièrement dans la même ville, voir les mêmes quartiers est atypique. Le tout dans notre grande et belle capitale qu'est Paris, une très belle représentation (loin de son état actuel). Le mélange d'humour, d'action et d'émotion se laisse couler tout en douceur. Bref, une belle œuvre pour son époque, différente en quelques points du lot.

Adapter du Victor Hugo pour les enfants a tout d'une bonne idée, au premier abord. Pourtant, on s'aperçoit très vite que ce qui fait la substance de ses récits, en plus de son style admirable, c'est la complexité et le développement des personnages, ainsi que l'ancrage politico-socio-historique. Or Le Bossu de Notre-Dame passe très vite sur ces aspects-là, sûrement par souci de légèreté.

Voilà pourquoi on a du mal à trouver de l'intérêt au film, malgré ses thèmes sociaux, malgré ses personnages rares, malgré la voix hypnotisante de Jean Piat. Le format comédie musicale de Disney ne saurait seoir à une histoire aussi grave que celle-ci – du moins, pas de cette manière.

Le meilleur film d'animation Disney, le plus adulte, et le plus intelligent de tous les temps. Et il le restera à mes yeux ♥

Ce dessin animé n'est pas un des meilleurs Disney, mais se laisse voir notamment grâce aux chansons (la chanson de Quasimodo est d'ailleurs utilisée dans le spectacle Disney Dreams des 20 ans de Disneyland Paris). Sympa, sans plus.

très belle histoire, mais qui ne finit pas comme il devrait finir !

le dessin animé ne procure pas beaucoup d'émotions pour un disney mais la morale du film est plutôt bonne.

Certainement un Disney dont il me reste un des meilleurs souvenirs! Pas besoin de grands mots, ce dessin-animé, l'un des plus original des studios, méritent d'être considéré à sa juste valeur.

L'un des meilleurs Disney que j'ai eu l'occasion de voir (3 fois au moins)... Une bande son ultra accomplie... Notre Dame a été mise en valeur d'une façon surprenante avec des détails digne d'un documentaire historique et archéologique... Paris du siècle d'Hugo a été bien reconstruit et la fameuse cour des miracles resplendit de véracité... Un scénario sûrement romancé, des personnages hauts en couleur, des chansons entraînantes, une image et une photographie particulièrement travaillées... Un incontournable chez Disney, à visionner dans les écoles rien que pour montrer l'ambiance d'un Paris du siècle de Cosette et de Gavroche...

Un film sublime... La musique surtout... Un chef d'oeuvre pour moi ! Merci Alan Menken. Même si ce n'est pas la version de V;HUGO, cette version mérite une place plus qu'honorable ! Très drôle et si émouvant parfois... J'adore ! Mon Disney préféré !