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Votre avis sur Le Bossu de Notre-Dame ?
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L'un des derniers bons films de la firme aux grandes oreilles. Judicieusement adapté de l'œuvre célèbre de Victor Hugo, Le Bossu de Notre-Dame s'avère étonnamment plus sérieux et dramatique que d'ordinaire. En effet, loin des histoires d'amour ou des aventures rebondissantes, le film des auteurs de l'Oscarisé La Belle et la Bête est à la fois sombre et coloré, drôle et émouvant, traitant du même sujet aussi sérieux que le roman : la discrimination. Ainsi, loin des clichés de Disney, le long-métrage renouvèle le genre, devenant plus proche d'un véritable film à part entière que d'un quelconque dessin animé pour enfants. Mais que l'on se rassure, cette nouvelle adaptation conserve tout de même les ingrédients nécessaires à émerveiller les tout petits : des personnages attachants, des gags peut-être épurés mais franchement drôles et des chansons tout sauf niaises, variant entre le mélancolique et le festif à travers des paroles brillamment écrites et mises en scènes. On s'attache immédiatement à ce pauvre Quasimodo, à la belle et forte Esmeralda et même au fougueux Phœbus tandis que l'on haïra sans vergogne l'un des plus cruels méchants créés par Disney : le diabolique Frollo, juge raciste et fanatique dont le calme et le flegme n'ont d'égal que ses excès de colère intempestifs et sa soif de cruauté. Particulièrement violent dans le fond, le long-métrage n'omet avec surprise pas les grands moments (aussi douloureux soient-ils) du roman comme le lynchage de Quasimodo ou encore les avances de Frollo envers Esmeralda. Contrebalancé par des passages plus drôles, le plus souvent servis par les trois gargouilles bavardes de notre héros difforme ou par la chèvre d'Esmeralda, ce côté dramatique unique et assez inhabituel à une production Disney apporte son lot de nouveauté à une franchise de plus en plus parfaite, enchaînant alors les chefs-d'œuvre durant les années 90. Au final, avec ses prouesses graphiques absolument sublimes (la sonnerie des cloches, la descente de la cathédrale...), son scénario adulte et ses chansons réussies, Le Bossu de Notre-Dame tire la larme à l'œil, aussi bien dans son humour que ses passages émouvants.
Revoir le bossu de notre dame maintenant me fait comprendre que Disney est capable de faire des œuvres à la fois grandioses, épiques, belles, émouvantes mais aussi violentes et cruelles.
L’histoire se concentre sur Quasimodo, un jeune homme laid qui sonne les cloches de Notre Dame de Paris et qui rêve de voir le monde des humains, chose que son maître Frollo refuse. Mai un jour Quasimodo tombe amoureux de Esmeralda, une bohémienne, et à partir de ce jour, Paris ne sera plus pareil, tout comme Notre Dame et bien sût Quasimodo. La révolution se met en marche.
Malgré la présence de trop de chansons (qui sont la plupart excellentes) et d'un humour pas vraiment utile (même si il faut atténuer l'horreur de l'histoire) avec les gargouilles car ça casse un peu le rythme de l'intrigue (cela dit la chanson de joie de Quasimodo qui se termine par la chanson de Frollo, l'enchainement est superbement maitrisée). Le film est ponctué de plans de malade comme celui de Quasimodo qui sauve Esmeralda des flammes (la caméra est en mode plan séquence aérien) avant d'enchainer sur une référence à king kong (d'ailleurs la fluidité du plan pourrait être signée par Peter Jackson) à la fluidité exemplaire, servi par des effets spéciaux visuels bien travaillés. Alors dommage que le bossu ne puisse pas finir avec la belle Esmeralda et que le personnage de Phoebus est trop superficiel, trop dans le style prince charmant venant d'une plage californienne. Mais ça ne veut pas dire que les personnages sont mal écrits, mal développés: Quasimodo est vraiment très bien travaillé, on ressent sa solitude, ses doutes, sa peine, sa joie, sa tristesse, son amour pour la bohémienne. Frollo est un des méchants les plus cruels et salement charismatiques de Disney, il ressemble à un psychopathe. Esmeralda est un des personnages féminins les plus beaux mais aussi un personnage fort et rusé et romantique. D'ailleurs le trio romantique n'est pas Phoebus, Esmeralda et Quasimodo, mais Frollo, Esmeralda, Quasimodo. Le sexe est omniprésent dans la façon que Frollo fait tout pour refouler sa passion (quitte à en mourir) et les déhanchés de Esmeralda rendent fou. Le film est violent dans sa façon de représenter un monde qui peut changer d'apparence (beau et fantasmé par Quasimodo, laid et cruel par Frollo).
Accepter l'indifférence est le message du film mais le fanatisme religieux (et racial aussi) est un danger pour la société et peut conduire au chaos.
Le film se termine bien, mieux évidemment que le livre de Victor de Hugo, Quasimodo est accepté par ceux qui l’avaient qualifié, le considérant comme le héros, l’être bon, le guide qui conduit les hommes vers le droit chemin.
Malgré un traitement sérieux, Le bossu de notre dame est vraiment un classique de Disney. Dommage que sa suite, qui permet tout de même de rendre justice à ce pauvre Quasimodo en lui donnant une amoureuse, est trop lisse, trop prévisible, trop cliché. Le bossu de notre dame est un film à voir et à revoir aussi.
L’histoire se concentre sur Quasimodo, un jeune homme laid qui sonne les cloches de Notre Dame de Paris et qui rêve de voir le monde des humains, chose que son maître Frollo refuse. Mai un jour Quasimodo tombe amoureux de Esmeralda, une bohémienne, et à partir de ce jour, Paris ne sera plus pareil, tout comme Notre Dame et bien sût Quasimodo. La révolution se met en marche.
Malgré la présence de trop de chansons (qui sont la plupart excellentes) et d'un humour pas vraiment utile (même si il faut atténuer l'horreur de l'histoire) avec les gargouilles car ça casse un peu le rythme de l'intrigue (cela dit la chanson de joie de Quasimodo qui se termine par la chanson de Frollo, l'enchainement est superbement maitrisée). Le film est ponctué de plans de malade comme celui de Quasimodo qui sauve Esmeralda des flammes (la caméra est en mode plan séquence aérien) avant d'enchainer sur une référence à king kong (d'ailleurs la fluidité du plan pourrait être signée par Peter Jackson) à la fluidité exemplaire, servi par des effets spéciaux visuels bien travaillés. Alors dommage que le bossu ne puisse pas finir avec la belle Esmeralda et que le personnage de Phoebus est trop superficiel, trop dans le style prince charmant venant d'une plage californienne. Mais ça ne veut pas dire que les personnages sont mal écrits, mal développés: Quasimodo est vraiment très bien travaillé, on ressent sa solitude, ses doutes, sa peine, sa joie, sa tristesse, son amour pour la bohémienne. Frollo est un des méchants les plus cruels et salement charismatiques de Disney, il ressemble à un psychopathe. Esmeralda est un des personnages féminins les plus beaux mais aussi un personnage fort et rusé et romantique. D'ailleurs le trio romantique n'est pas Phoebus, Esmeralda et Quasimodo, mais Frollo, Esmeralda, Quasimodo. Le sexe est omniprésent dans la façon que Frollo fait tout pour refouler sa passion (quitte à en mourir) et les déhanchés de Esmeralda rendent fou. Le film est violent dans sa façon de représenter un monde qui peut changer d'apparence (beau et fantasmé par Quasimodo, laid et cruel par Frollo).
Accepter l'indifférence est le message du film mais le fanatisme religieux (et racial aussi) est un danger pour la société et peut conduire au chaos.
Le film se termine bien, mieux évidemment que le livre de Victor de Hugo, Quasimodo est accepté par ceux qui l’avaient qualifié, le considérant comme le héros, l’être bon, le guide qui conduit les hommes vers le droit chemin.
Malgré un traitement sérieux, Le bossu de notre dame est vraiment un classique de Disney. Dommage que sa suite, qui permet tout de même de rendre justice à ce pauvre Quasimodo en lui donnant une amoureuse, est trop lisse, trop prévisible, trop cliché. Le bossu de notre dame est un film à voir et à revoir aussi.
C’est l’un des plus beaux dessins animés des studios Disney. Les dessins sont très jolis et la fluidité de l’animation exemplaire. Malgré les libertés prises avec le roman de Victor Hugo (surtout le happy end final…), l’histoire de cet amour impossible tient la route. Même si Quasimodo est un peu le cocu de service. Le juge Frollo est un méchant très convaincant. La bohémienne Esméralda, sexy en diable, n’a pas froid aux yeux ni la langue dans sa poche. Les gargouilles sont inutiles mais comiques. Les chansons, plus nombreuses qu’à l’accoutumée, sont plaisantes. Plus adulte que ses prédécesseurs (pas d’animaux parlants ici), ce Walt Disney est d’une intensité dramatique voire d’une violence inhabituelle pour un dessin animé (les humiliations subies par Quasimodo, la ville de Paris mise à feu et à sang, le siège de la Cathédrale Notre-Dame etc.). C’est un grand millésime des studios Disney.
Un Véritable Must. Aprés les inoubliables Le Roi Lion et La Belle & La Bete, les Studios Disney continue de nous faire rêver a travers leur nouveau Chef D’œuvre d'Animation qui s'inspire cette fois du fameux roman de Victor Hugo. Pour Commencer la Réalisation est aboutissant grâce a des Graphismes d'une pure beauté ainsi qu'une reconstitution fidèle au roman qui mêle brillamment la 2d et la 3d qui est servi par une somptueuse BO de Alan Menken qui donne littéralement des Frissons ainsi que des Scènes Musicales mémorables qui apporte énormément au long métrage. Ensuite l'Histoire est quand a elle Passionnante du début jusqu’à la fin en respectant amplement le célèbre roman dont il est inspiré malgré quelques légers modifications, ajouter a tout cela une multitude de Scènes devenus marquantes avec au programme une bonne dose D'Humour savoureuses qui donne lieu a quelques moments assez poilants en passant par quelques Morceaux de Bravoures Épiques ainsi qu'une touche Dramatique qui est omniprésente en donnant naissance a des Séquences Émotionnelles très forte qui nous touchent littéralement au cœur et qui ne manque pas de nous faire verser quelques larmes. Enfin les Personnages sont magnifiquement Écrits et qui s’avérant trés Attachants avec en prime un Doublage Français remarquable comme Francis Lalanne qui prête merveilleusement sa voix au personnage de Quasimodo un sonneur de cloches solitaire au physique difforme qui possède un grand cœur, a ses cotés on retrouve la séduisante et courageuse gitane égyptienne Esméralda dont la voix de Rebecca Dreyfus y apporte de la sensibilité au personnage qui sont vite rejoint par le vaillant chevalier Phoebus qui est remarquablement doubler par Emmanuel Jacomy qui y apporte du charme et de l'humour a ce protagoniste sans oublier le Cruel Juge Frollo qui est un antagoniste complexe et d'une extrême froideur dont ce méchant entre au rang des meilleurs que les Studios Disney ait faits et pour combler le tout notre quatuor se retrouve entouré d'une galerie de Personnages pleine de legerté comme l'inoubliable Clopin qui est formidablement double par Bernard Alane en passant par les trois gargouilles ainsi que les animaux respectives de Esméralda et Phoebus qui apporte son lot d'Hilarité a chacune de leurs apparitions. En Conclusion,Le Bossu De Notre Dame est une pure merveille a tous les niveaux qui s'avére a la fois Tolérant,Puissant,Drôle et Émouvant et qui est considéré comme le plus mature des Dessin Animé Disney mais également comme l'un des plus beaux depuis La Belle & La Bête dont les Petits comme les Grands sont totalement conquis par ce Grand Classique a ranger aux cotes des meilleurs Disney de la décennie a voir et revoir absolument.
Les années 90 furent prolifiques pour le studio aux grandes oreilles. Ainsi, un an après "Pocahontas", Walt Disney Studio sort "Le Bossu de Notre-Dame". Trente-quatrième classique d'animation des studios, cette libre adaptation du roman "Notre-Dame de Paris" de Victor Hugo est dans la période transition entre les œuvres faites de dessins animés, et celles faites en animation. Le mélange des deux dans ce film passe inaperçu et le rendu final est très beau. Certaines séquences sont même assez impressionnantes comme la mise à feu de Paris. Mais ce n'est pas par sa beauté que ce dessin animé se distingue, c'est plutôt par son histoire qui est assez différentes des autres proposées habituellement dans ce genre de films. En effet, ici le récit se fait plu sombre et mature. Certaines scènes seraient presque même violentes. Le personnage principal se fait humilié, on entend un scène de torture hors champ... Bref, plusieurs éléments y participent, allant jusqu'aux paroles de certains personnages (lorsque Frollo parle d'Esméralda) que de jeunes enfants ne comprendraient pas forcément. Cela dit, ça reste un film Disney. On y retrouve un message à la tolérance bien amené et on a donc quelques touches d'humour, apportées par exemple par les gargouilles, mais de manière assez légère. Dans l'ensemble, l'œuvre est tout de même réalisée pour un public jeune. On retrouve les chansons traditionnelles qui cette fois-ci ne sont pas fabuleuses, on retiendra néanmoins celle chantée par Frollo, "Infernal", qui vaut le détour. En parlant de ce personnage, à signaler la très bonne prestation vocale de Jean Piat dans la version française. Sa voix forte, caverneuse contribue grandement au côté diabolique du personnage. "Le Bossu de Notre-Dame" est donc un bon film Disney et pour une fois, les adultes pourraient presque y trouver autant leur compte que les enfants.
T-Tiff
"Le Bossu de Notre-Dame" n'est certainement pas le meilleur film d'animation Disney qu'il nous est été donné de voir. Pourtant, en tant que français aimant la France, la qualité des images montrant des images de Paris au Moyen-Age, en particulier la cathédrale qui nous est montré jusque dans ses moindres détails. La restitution historique est bonne tout comme l’adaptation assez libre du roman de Victor Hugo afin que l’histoire convienne également aux plus jeunes. Ce roman est donc revisité à la sauce Disney. Le dessin-animé conserve néanmoins les éléments les plus important du roman comme les personnages, point central du film. Ces personnages sont charmants, y compris le pauvre Quasimodo. "Le Bossu de Notre-Dame" est globalement satisfaisant et très réussi visuellement.
Mon Disney préféré. Probablement parce qu'il sort du Disney habituel, et que c'est le moins aimé. Pour une fois que le héros ne se fait pas la gonzesse à la fin ! On a une super histoire, une super morale qui me tient beaucoup à cœur sur la beauté intérieure et les mauvais regards de la société. Mais surtout, c'est marrant mais c'est la réalisation qui me plait, la narration, le visuel est magnifique on est bombardé de plans grandioses et très respectés de la cathédrale de Notre-Dame, très bien mise en valeur de part sa grandeur imposante. Quand j'y suis allé étant petit j'était bouche bée de voir la cathédrale de Quasimodo !
Tout cela accompagné de chansons qui sont pour moi les meilleures, les plus épiques, pas débiles par rapport aux autres, d'une épicness absolue cette musique. Et on finit avec des scènes marquantes, qui déchirent d'une action et "violence" assez rare pour un disney ( spoiler: Frolo qui met le feu au moulin avec des gens dedans, la maltraitance des gitans et du bossu, le bûcher avec Esméralda, la bataille de fin, Quasimodo qui se révolte et qui se transforme en bête dangereuse...
) Les scènes épiques avec Quasimodo qui virevolte et qui tape du militaire tout en profanant la cathédrale avec de l'huile bouillante, des images de Paris embrasé, le pire méchant de tous les méchants de tous les Disney Frolo qui est juste à faire trembler une huître, tout cela est magnifique et porte un message assez conséquent !
J'adore également la scène ou Quasimodo brise ses chaines, on a une telle violence dans le visuel, la musique de la scène que quand j'étais petit c'est ça qui m'avais déjà attiré dans le film.
Je n'ai qu'une reproche : Une chanson, une seule chanson qui fait tâche dans le film, le reste est par-fait ça change radicalement du Disney habituel.
Excellente réalisation, excellente narration, excellente musique, excellent rythme et très bonne VF, jusqu’à l'explosion finale superbe, franchement c'est mon préféré. Rien à dire, c'est épique.
Tout cela accompagné de chansons qui sont pour moi les meilleures, les plus épiques, pas débiles par rapport aux autres, d'une épicness absolue cette musique. Et on finit avec des scènes marquantes, qui déchirent d'une action et "violence" assez rare pour un disney ( spoiler: Frolo qui met le feu au moulin avec des gens dedans, la maltraitance des gitans et du bossu, le bûcher avec Esméralda, la bataille de fin, Quasimodo qui se révolte et qui se transforme en bête dangereuse...
) Les scènes épiques avec Quasimodo qui virevolte et qui tape du militaire tout en profanant la cathédrale avec de l'huile bouillante, des images de Paris embrasé, le pire méchant de tous les méchants de tous les Disney Frolo qui est juste à faire trembler une huître, tout cela est magnifique et porte un message assez conséquent !
J'adore également la scène ou Quasimodo brise ses chaines, on a une telle violence dans le visuel, la musique de la scène que quand j'étais petit c'est ça qui m'avais déjà attiré dans le film.
Je n'ai qu'une reproche : Une chanson, une seule chanson qui fait tâche dans le film, le reste est par-fait ça change radicalement du Disney habituel.
Excellente réalisation, excellente narration, excellente musique, excellent rythme et très bonne VF, jusqu’à l'explosion finale superbe, franchement c'est mon préféré. Rien à dire, c'est épique.
bsalvert
Autant les dessins sont sympas autant on ne peut passer outre la musique complètement ratée qu'aucun enfant ne peut reprendre.
PLV : il existe d'autres dessins animés plus intéressants
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Caine78
Un Disney assez décevant. Frollo n'est pas convaincant, le bossu est niais et Frollo et Esmeralda sont fades. L'ensemble est presque joyeux (c'est tout de même étrange). Disney a donc fait fort mais sauve tout de même la mise par de très belles couleurs et quelques scènes de qualité.
Ti Nou
La réécriture, façon Disney, du roman de Victor Hugo est plutôt réussie, notamment grâce à un méchant parfait, cruel mais persuadé de sa vertu. C’est lui qui, par ses agissements, va conduire tout le récit et créer tous les enjeux.
Belle adaptation du chef-d'oeuvre de Victor Hugo, une histoire touchante et attendrissante. J'ai toujours adoré les chansons et les personnages hauts en couleurs de ce film. Un Disney intemporel qui reste dans les mémoires des petits et des grands.
Surement le Disney le plus aboutit au niveau musical ! Après voilà, l'histoire tout le monde la connaît, c'est pas mon préféré des Disney mais il reste quand même agréable à regarder qu'on soit petit ou grand !
"Le Bossu de Notre Dame", réalisé par Gary Trousdale et Kirk Wise, est une adaptation audacieuse et visuellement époustouflante du célèbre roman de Victor Hugo. Ce film d'animation Disney se distingue par la qualité exceptionnelle de son animation et de son imagerie, qui nous offrent des scènes d'action époustouflantes et un univers richement détaillé.
L'aspect visuel du film est un véritable régal pour les yeux, capturant l'essence et la grandeur de la cathédrale Notre-Dame ainsi que l'atmosphère médiévale de Paris. Cet environnement somptueux sert de toile de fond parfaite pour le récit, rehaussant l'intensité des moments dramatiques et émotionnels.
Les musiques, bien qu'elles ne soient pas les plus mémorables du répertoire Disney, accompagnent efficacement le récit et contribuent à l'ambiance générale du film. Elles parviennent à renforcer les émotions et sont habilement intégrées aux déroulements des scènes.
L'histoire, bien que classique, réussit à émouvoir le public grâce à son ensemble de personnages complexes et nuancés. Quasimodo, Esmeralda, et même Frollo, chacun apporte des dilemmes et des couches émotionnelles qui enrichissent le récit. L'exploration des thèmes de l'acceptation, de la justice et du courage résonne toujours avec force.
En somme, "Le Bossu de Notre Dame" est une œuvre d'animation qui allie une qualité visuelle impressionnante à un récit poignant. C'est une adaptation qui, tout en s'écartant du roman original, réussit à captiver le public par la profondeur de son histoire et la richesse de son univers. Une réussite notable dans la filmographie Disney qui mérite une relecture régulière.
L'aspect visuel du film est un véritable régal pour les yeux, capturant l'essence et la grandeur de la cathédrale Notre-Dame ainsi que l'atmosphère médiévale de Paris. Cet environnement somptueux sert de toile de fond parfaite pour le récit, rehaussant l'intensité des moments dramatiques et émotionnels.
Les musiques, bien qu'elles ne soient pas les plus mémorables du répertoire Disney, accompagnent efficacement le récit et contribuent à l'ambiance générale du film. Elles parviennent à renforcer les émotions et sont habilement intégrées aux déroulements des scènes.
L'histoire, bien que classique, réussit à émouvoir le public grâce à son ensemble de personnages complexes et nuancés. Quasimodo, Esmeralda, et même Frollo, chacun apporte des dilemmes et des couches émotionnelles qui enrichissent le récit. L'exploration des thèmes de l'acceptation, de la justice et du courage résonne toujours avec force.
En somme, "Le Bossu de Notre Dame" est une œuvre d'animation qui allie une qualité visuelle impressionnante à un récit poignant. C'est une adaptation qui, tout en s'écartant du roman original, réussit à captiver le public par la profondeur de son histoire et la richesse de son univers. Une réussite notable dans la filmographie Disney qui mérite une relecture régulière.
Pour ce Disney la production s’attaque à un monument de la littérature française : Notre-Dame de Paris de Victor Hugo.
En ce qui concerne le scénario, l’esprit du livre est dans l’ensemble retrouvé même si le tout est adapté à un public jeunesse. En effet l’œuvre littéraire aborde des thèmes sombres tels que le rejet du à l’apparence, l’humiliation publique, l’exécution publique, la chasse des gitans, la violence psychologique, des thèmes abordés dans le dessin animé même s’ils les ont adaptés pour des enfants.
On a donc la sensation que le tout est édulcoré mais ce qui fait la qualité de ce dessin animé ce sont les images d’une grande qualité et la musique. De plus le dessin animé met en scène l’un des méchants les plus aboutis de Disney.
Malgré ce côté édulcoré on ne peut nier la qualité de ce long métrage de Disney, même si les amoureux de l’œuvre littéraire pourront être déçu du traitement fait à ce monument de la culture française.
En ce qui concerne le scénario, l’esprit du livre est dans l’ensemble retrouvé même si le tout est adapté à un public jeunesse. En effet l’œuvre littéraire aborde des thèmes sombres tels que le rejet du à l’apparence, l’humiliation publique, l’exécution publique, la chasse des gitans, la violence psychologique, des thèmes abordés dans le dessin animé même s’ils les ont adaptés pour des enfants.
On a donc la sensation que le tout est édulcoré mais ce qui fait la qualité de ce dessin animé ce sont les images d’une grande qualité et la musique. De plus le dessin animé met en scène l’un des méchants les plus aboutis de Disney.
Malgré ce côté édulcoré on ne peut nier la qualité de ce long métrage de Disney, même si les amoureux de l’œuvre littéraire pourront être déçu du traitement fait à ce monument de la culture française.
Un bon Disney. Les décors sont très beaux, la ville est très belle.
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