Avis : Lost Highway - Page 10

Avec du Lynch,je ne sais jamais a quoi m'attendre car j'avais détesté "sailor et lula" et donc j'avais peur avant de voir celui- ci de tomber sur un truc complétement prétentieu et incompréhensible.Et bien j'ai été surpris positivement car c'est un pur moment de cinéma que m'a offert ce film.La première demi- heure m'a fait vraiment flipper,le reste du film on vogue entre film de gangsters,film noir et bien entendu film psychologique et c'est un vrai voyage que nous offre le réalisateur.En ce qui concerne le scénar il est vraiment énorme car le spectateur peut se faire sa propre interprétation de chaque scène et en même temps on s'attache particulièremt aux personnages et a leur évolution.De plus contrairement a ce que l'on pourrait penser l'histoire et loin d'etre incompréhensible car David Lynch nous donne suffisamment d'indices pour que le spectateur ne soit pas complétement perdu et puisse lui même reconstituer les pièces du puzzle a sa guise.En plus l'histoire garde un fil conducteur très visible qui est la trahison amoureuse que le spectateur peut voir a travers les différentes personnalités du personnage principal. lost highway c'est du grand et du bon cinéma qui vous prend aux tripe et qui vous offre deux heures d'émotions variés et intenses.

"Lost Highway" est, avec "Mulholland Drive" le film le plus troublant de son cinéaste et sans aucun doute l'un de ses plus aboutis. David Lynch met d'ailleurs en place des thématiques récurrentes dans ces deux films, franchit la frontière entre le rêve et la réalité et joue sur l'ambivalence des personnages (la schizophrénie de Fred, la dualité entre Renée la brune et Alice la blonde). On se retrouve donc dans une sorte de cauchemar éveillé (comme beaucoup de ses films) auquel on ne comprend pas tout mais qui fascine. Ici, le scénario ne compte, bien qu'il soit complexe et travaillé (les détails et les clés pour comprendre le film sont multiples). Ce qui importe à Lynch c'est la sensation qu'il offre à son spectateur, une sensation de malaise permanent et qui réclame toute notre attention si l'on veut tâcher de comprendre tous les thèmes tissés dans le film. Mais pas besoin de tout comprendre non plus (et surtout impossible), il s'agit ici de se laisser porter par l'ambiance qui se dégage de l'ensemble, de ces allures de film noir fou furieux, glauque et violent. La mise en scène ne cesse de redoubler d'inventivité pour mieux nous mener par le bout du nez, le tout sur une bande-originale hypnotique. Impossible de ne pas succomber au charme vénéneux de "Lost Highway", en particulier lorsque Patricia Arquette est de la partie...

Un film de David Lynch, c'est un peu comme un rêve ; on sait jamais à quel moment on y entre, mais on a pas envie d'en sortir. Bon nombre de ses différents essais nous ont déjà imprégnés de son style si particulier et absolument sans pareil dans le paysage cinématographique américain. Réalisé en 1997, "Lost Highway" entre parfaitement et pleinement dans cette considération. Tour à tour magnétique et insaisissable, l'oeuvre décrit la jalousie paranoïaque, puis le délire psychotique d'un tueur schizophrène basculant dans le chaos. Dès lors, ou est le rêve et ou est la réalité ? A quel moment sommes nous dans l'un puis dans l'autre ? Tel est l'épicentre dominant et torturant l'oeuvre lynchéenne, magistralement renouvelé ici. En résulte dès lors un vaste et curieux tableau surréaliste, superbement peint, teinté d'onirisme et dominé par la beauté presque envoûtante de Patricia Arquette. Et comme prévu, nous ne voulons en sortir. Faites un beau rêve.

Un film qui ne brille pas par son scénario, ma foi assez simple, mais par sa mise en scène extraordinaire. La beauté des images, de la bande original et des situations rendent le film glauque mais d'une magnificence rare. Lynch à su creer un film d'une beauté vraiment hors du commun. On cherche à comprendre le pourquoi du comment, sans toujours y parvenir et au final on ne peut que se délecter des images magnifique et de la beauté du film.

Je n'avais vraiment pas été réceptif à Mulholland Drive, autre film de David Lynch resté culte au scénario peu compréhensible, semblable à un rêve crépusculaire. Most Highway est du même acabit, mais connaissant déjà le cinéaste, je l'ai plus apprécié. Ainsi ce film plaira qu'aux initiés de Lynch, et découvrir son cinéma par lui n'est pas idéal. La première partie est clairement soporifique, les dialogues étant entrecoupé par 10 secondes de silence. La seconde partie est plus prenante, avec une certaine tension et des clés de lecture permettant d'établir un certain sens personnel au récit. Mais globalement, on fronce les sourcils pendant 1h45. Je retiendrais surtout la sensualité voir l'érotisme saisissant, via le(s) personnage(s) joué par Patricia Arquette, et la BO (dont des titres de métal) qui offre une ambiance très particulière.

Lynch, ou le refaçonneur de ce qu'on croyait intangible. En quelques coups de crayon sur les pages du scénario, il plante déjà les bases de la réforme la plus radicale de tous les genres à la fois. Quelle difficulté ensuite, pour l'artiste accompli qu'il est, d'assumer les différents rôles auxquels le générique témoigne qu'il a pris part (notamment dans le secteur musical), tout en mettant en scène ce théâtre bizarre, qui prouve entre autres choses qu'on peut prendre au cinéma d'horreur les scènes symptomatiques sans prendre le lot "symptômes et clichés" ? Autrement dit, sans s'y enfermer.

Pullman se reconvertit d'Independence Day à cette oeuvre fantasmagorique et complète, et ce sans dégâts. La confusion que le réalisateur veut instiller dans l'esprit du spectateur est telle qu'on a l'impression de voir deux films différents de part et d'autre du point de rupture, d'une manière si nette qu'on peut dire de celui qui ne le voit pas qu'il n'a pas compris le propos du film. Et il n'y a pas de doute que l'orchestration de ce disjointement a nécessité de Lynch qu'il se fasse un parfait schizophrène créatif. L'univers lent, rythmé par des ruptures de ton tapageuses, contrastent avec la deuxième partie qui se place en thriller harmonieux, plus conformiste, quoique dans un second degré enveloppé d'une musique enveloppante assez déroutants. Il y a un synonyme à l'ensemble de ces nombreux adjectifs : génial.

c3porikrin.wordpress.com

(...) Comme chacun le sait, le grand débat autour des films de Lynch est que chacun peut (ou doit ?) avoir sa propre interprétation. Dans Lost Highway, j’ai vu un déséquilibré qui tuait sa femme mais ne voulait pas en prendre conscience (mis à part quelques flash-back rapides, qu’il repousse de son esprit). Une fois en prison, il tente de s’échapper et s’imagine être un jeune homme mis dans cette cellule par erreur. Mais on ne peut fuir la réalité, et elle vous rattrape petit à petit... Les passages d’une personnalité à l’autre sont symbolisés par l’arrivée de l’homme mystère et l’apparition de la maison en feu.
Mais, comme je l’ai dit, chacun son interprétation : il est possible également que le héro ne soit pas fou mais change réellement de corps en faisant un pacte avec le diable (lumières rouges venant du haut de la cellule, visage qui se déforme dans la dernière scène) et le diable est peut-être cet homme mystère. De toute façon, cette recherche d’explication se fait surtout après le film, alors que pendant le film, on se laisse embarquer et on reçoit l’œuvre comme une expérience. Dans ce cas, les films de Lynch sont à critiquer visuellement, au niveau sensoriel des choses, l’image et le son. Et bien sur ce point Lost Highway est décevant , on est loin de l’atmosphère de ses chefs d’œuvres. Malgré que le film commence bien (la cassette vidéo, scène du couloir sombre, le fameux homme mystère), il tombe petit à petit dans un excès de scènes hallucinatoires ou érotiques, sans motif apparent, gâchant ce qui aurait pu être du grand cinéma. En bref, Lynch applique à nouveau sa formule ‘onirique + psychanalytique’ dans Lost Highway, qui fonctionne dans la première partie, mais au final ennuie gentiment.
7/10

Peut on encore présenter David Lynch, ou ce chef d'oeuvre éponyme qu'est Lost Highway? nous salueront au passage les meilleurs prestations de Bill Pullman, Patricia Arquette et Balthazar Getty. L'autoroute de Lynch comme à son habitude désormais, nous présente les sentiers oubliés du rêve dans lequel, Lynch, nous, ainsi que les protagonistes se perdront. Un Film sur la folie, sur l'oublie, sur la fascination, sur le fantasme, la fantasmagorie, la passion déchirante, sur notre pars d'ombre, sur nos fantômes intérieurs, sur les routes sombres de notre psyché. Comme la scène d'introduction, nous pilotons à l''aveugle, assourdis par le vrombissement du moteur, aveuglé par la noirceur de la route dont on ne voit pas le bout, angoissé par notre peur, nos passions, nos pulsions, nos sentiments, réveillé par l'horrible sonnette d'alarme, on fonce, on fuit, on perd tout contrôle, au son de l'acid jazz, et du bruits vidéos étranges, les espaces se tordent, les néons nous aveuglent, au fond du sombre couloir se terre la plus vile folie alimenté par notre dérive solitaire, la maison brule, les phares caressent nos pulsions, les visages apeurés changent, le danger est là mais trop attirant pour pouvoir faire demi tour, de toute manière l'autoroute se finis par une impasse, dans le crissement des pneus et l'aveuglement stroboscopique des lumières, l'âme se meurt, l'âme se libère.

J’aime bien Lost Highway. Ce n’est pas un film à voir régulièrement. Il est, comme toutes les œuvres de Lynch, assez exigeant. Pour ceux qui, comme moi, ne croient pas au génie de Lynch, on sent qu’il y a une part d’esbroufe dans toute cette affaire. Seulement, David Lynch, avec Lost Highway, prouve qu’il est LE cinéaste de l’inconscient. Je n’ai jamais vu un film qui s’approche autant de l’esthétique et des dimensions temporelles du rêve. Un fil conducteur diffus, fragile, mais perceptible. Des passages hypnotiques et sensuels. Un trouble dans les identités, des recoins noirs. On se perd, on cherche à comprendre, jusqu’à la fin, qui donne l’impression que le film est une figure impossible, une sorte d’escalier infini, ou quelque chose a sauté, un moment ou un autre, dans le temps. Il n’y a pas là un délire pur et sans intérêt. Derrière tout cet imbroglio, on sent une construction. Bien sûr, on ne peut pas être totalement conquis par ce film, car il est tortueux, exaspérant, parfois longuet, mais il marquera à coup sûr l’inconscient de chacun, et pour longtemps.

Film de génie ou imposture?Brillament interprété par Bill Pullman et Patricia Arquette en femme plus fatale que jamais, ce film laissra planer son lot de questions et laissera tour à tour pantois, agacé ou ravi... Du pur Lynch ç redécouvrir

Comment interpréter ce film? On pourrait mettre une note très mauvaise, c'est à dire 0,5/5 qui se justifierai par une incompréhension totale du scénario, ou bien une note excellente de 5/5 justifant qui plus est un chef-d'Oeuvre Lynchien compte tenu des éléments absurdes dont nous démontre le réalisateur, une incompréhensivité totale de l'histoire plongeant le spectateur à s'intéroger sur pas mal de choses tout au longt du film...
Je ne savais vraiment pas comment noter ce film sincérement car j'avoue avoir du mal à l'interpréter, à donner une note et à saisir le sens... Devons-nous comprendre ce film ou alors se laisser guider dans une incompréhension et considérer tous ces phénomènes présentant dans le film comme un vrai casse-tête énigmatique en l'occurence conduisant à une finalité " extraordinaire!".... Je l'ignore là j'avoue...
Davind Lynch est un réalisateur au sens "illogique", " énigmatique", "dérangeant", bref on pourrait le définir parmi moultes vocabulaires , conduisant le spectateur à se poser des tas de questions et le mettant dans une posture déstabilisante, cherchant à comprendre le pourquoi du comment, ce qui est assez problématique pour les âmes sensibles parfois...
Bref, Lost Highway est présenté comme l'uns des films de référence de l'univers de Lynch, avec Eraserhead, dont l'univers présente un caractère plus que dérangeant...(même si je n'ai pas encore vu Eraserhead...).
On peut se poser des tas de questions au cours du film, comme " qui est cet homme au visage pâle que rencontre Fred tout d'abord au cours d'une soirée lui disant qu'ils se sont déjà croisés dans SA maison...et que rencontre Pete la première fois lors de leur conversation téléphonique d'un soir..." On a une petite idée, à nous de laisser courrir notre imagination... C'est peu être le diable, ou alors l'imagination tout simplement de Fred... Pourquoi voit-on d'abord Fred et ensuite Pete dont l'histoire est présentée un peu parralèlement , qu'est ce que Pete à avoir avec Fred, la finalité nous donne apparemment la réponse: Ils ont la même histoire... Bref embrouille de chez embrouille, je me suis complétement perdue dans l'histoire du film plus le film avancé... Je me suis faites ma propre opinion, en espérant qu'elle paraitra logique dans mon esprit, si c'est le cas, je ne m'en suis pas encore apperçue....

De nouveau une petite pépite sorti de l'atelier artistique de Lynch ! Un film qu'on ne voit que trop rarement. Entre le réel et l'onirisme, entre le fantasme et le cauchemar, Lost Highway laisse le spectateur complètement libre de l'interprétation qu'il s'en fera, ce qui n'était pas totalement le cas avec Mulholand Drive. Aspect qui nous donne assurément plus de soucis à saisir le film dans sa globalité mais qui en même temps donne cette satisfaction au public d'avoir l'impression d'avoir activement participé au déroulement et à la compréhension du film. Ces allusions succinctes, les indices parsemés ici et là, les ellipses temporelles, tout, absolument tout est fait pour que le spectateur puisse participer ardemment au récit. Après, il n'y a pas de secret, on aime ou on déteste ce genre et le débat s'arrête là.

j'aimerais tirer un grand chapeau à tout ceux qui ont compris ce film !!! parce que moi j'ai été complètement HS ! dire que j'ai vu ce film jusqu'à 1h30 ! alors que dès la 45ième minute j'ai commencé à me demander quand commencera vraiment le film!!! je ne saurais dire si c'est un navet ou un chef d’œuvre. tout ce que je sais est que je me suis super ennuyé. c'est la première fois que je donne 1 étoile à un film. non pas parce qu'il y en a pas d'autres qui le mérite, mais parce que j'y suis jamais allé jusqu'à la moitié d'un navet.

S’appeler David Lynch n'empèche pas de faire des films abscons et ennuyeux au délà du raisonable. Je n’ai pas du tout aimé ce pseudo fantastique aux relents de schizophrénie délirante, et autant je peux comprendre la longueur d’un film lorsqu’elle est justifiée par l’histoire, autant la multiplication de scènes qui n’en finissent plus rendent celui-ci vraiment interminable. Je me suis ennuyé en regardant ce film, je ne m’attendais évidement ni à un film d’action, ni a un policier thriller, mais j’ai été extrêmement déçu. Quant à le revoir une deuxième fois pour en comprendre toutes les finesses comme j’ai pu le lire ici ou là, non merci, je ne m’imposerai pas cette torture et j'ai suffisament compris la première fois. Même si la réalisation est évidement soignée et le casting excellent, Lost Highway reste destiné aux inconditionnels du réalisateur et personnellement quand j’estime qu’un film n’est pas réussi, le réalisateur peut bien s’appeler Kubrick, Copolla ou Lynch, ça ne change rien à mon jugement.

La mise en scène de lost highway est une mise en scène « psycho subjective » c'est-à-dire quelle nous plonge dans la (ou les) peau(x) d’un meurtrier qui inconsciemment veux oublier ce qu’il a fait au point d’entrer dans un autre personnage , lequel sera poursuivit par son inconscient sans jamais pour autant retrouver la mémoire. Il y a dans lost highway la même intensité meurtrière que dans shining ou c’est l’inconscient qui pousse a tué, cette notion oriente la camera et le montage de Lynch dont le film rappel l’univers du cauchemar alternant fantasmes et violence pour finir par ne faire qu’un avec la diffusion du film porno sado masochiste dans lequel joue Alice. Les interprétations de l’histoire peuvent variées selon les spectateurs et ne sont pas un obstacle a la visions du film qui au même titre qu’une œuvre abstraite de Picasso peux touchez sans pour autant vouloir dire quelque chose. David Lynch a inventé une nouvelle définition du cinéma. bravo et tant pis pour ceux qui n'on pas compris la beauté de ce chef d'oeuvre.