Derniers Avis : Peter Pan - Page 3

Disney adapte l'histoire de Peter Pan à sa sauce. Ainsi, on suit Wendy et ses deux frères, enfants bourgeois dans le Londres du début du 20ème siècle, qui passent leur temps à rêver des aventures de Peter Pan, éternel enfant vivant à Neverland. Jusqu'à ce que Pan ne débarque et ne les emmène dans son monde fantastique... "Peter Pan" bénéficie d'une jolie animation, offrant quelques belles scènes, et de personnages hauts en couleurs, dont le célèbre capitaine Hook. Car les autres protagonistes restent malheureusement assez superficiels, et relativement peu malins. On passera sur les passages limite racistes envers les Indiens (rappelons que le film date de 1953...), pour souligner quelques éléments intéressants sur l'enfance qui sont tout de même évoqués (responsabilité, passage inévitable à l'âge adulte, oubli de sa propre jeunesse, etc.). Plutôt pour enfants tout de même.

Un disney avec de très belles images.Le capitaine crochet est le méchant disney le plus drôle que j'ai vu mais il est malheureusement le seul personnage du film que j'adore (il y a quand-même Clochette que je trouve drôle quand elle s'énerve mais elle est aussi une petite connasse).Il y a aussi qu'une seule musique dans le film que j'adore ("Tu t'envoles").Peut-être que j'aurais dû voir ce film quand j'étais enfant.Ah oui j'ai oublié.Mouche aurait dû être appelé "lèche botte".

Après l’échec d’Alice au pays des merveilles, deux ans plus tôt, les studios Disney tentent une nouvelle fois d’adapter une œuvre récente de la littérature jeunesse : Peter Pan, une pièce de théâtre écrite par J. M. Barrie en 1904.
Plusieurs tentatives d’adaptations sont à dénombrer avant celle de Disney, dont un film muet, en 1924, et un court-métrage d’animation, en 1925. Mais c’est durant son enfance, entre les années 1906 et 1910, que Walt Disney découvre l’univers de Peter Pan, après avoir cassé sa tirelire pour assister à une représentation de la pièce. Quelques années plus tard, il joue même le rôle-titre dans une pièce jouée à son école. Le projet de long-métrage, quant à lui, débute en 1935, mais ce n’est qu’en 1939 que Disney obtient les droits d’adaptation, rachetés au studio Paramount Pictures, pour produire un film d’animation.
Toutefois, le projet est lancé dès 1938, avec des esquisses de la fée Clochette. En février 1940, alors que Fantasia est en cours de production, le scénario de Peter Pan est en train d’être élaboré. Mais en 1941, au même titre que Cendrillon et Alice au pays des merveilles, le projet est interrompu en raison des conséquences financières de la Seconde Guerre mondiale, même si, officieusement, plusieurs rumeurs prétendent que la production continue en coulisses.
En 1943, le budget du film atteint déjà les 200 000 dollars (un montant énorme en comparaison des 15 000 dollars au même stade de production pour Alice au pays des merveilles). Un premier scénario, qui présente un Peter Pan trop malveillant, est abandonné. Malgré une sortie annoncée et prévue par Walt Disney pour 1948, une importante vague de licenciement et l’interruption de plusieurs productions en 1946 repoussent une nouvelle fois la finalisation du film. L’année suivante, la priorité est mise sur la sortie de Cendrillon, malgré un travail déjà bien avancé pour Peter Pan. Au début de l’année 1948, Walt Disney et son frère Roy connaissent un désaccord financier qui implique notamment Peter Pan. Le second n’est pas convaincu par l’intérêt du projet et souhaiterait l’abandonner, tout comme Alice au pays des merveilles, mais c’est bien le premier qui obtient gain de cause.
La production du film reprend en 1949, avec des changements sur le scénario. Mais au tout début des années 1950, Walt Disney se désintéresse progressivement de la production de longs-métrages d’animation, au profit de la construction du parc d’attractions Disneyland, en Californie, mais également d’autres projets cinématographiques. De plus, l’adaptation de la pièce rencontre plusieurs obstacles, dont la multitude de personnages de l’œuvre originale, une difficulté déjà rencontrée lors de la production d’Alice au pays des merveilles.
En conséquence d’une adaptation plus compliquée que prévu, le développement du projet entraine des changements majeurs par rapport à la pièce de théâtre de 1904 : des dialogues absents du livre, un caractère masculin accentué pour Peter Pan, le Crocodile matérialisé alors qu’il n’est pas visible dans l’œuvre originale, une scène de résurrection de la fée Clochette supprimée, etc.
Comme il l’a fait pour Alice au pays des merveilles, le studio produit une émission télévisée pour faire la promotion de la sortie de Peter Pan : The Walt Disney Christmas Show, le 25 décembre 1951, qui a également promu la ressortie de Blanche-Neige et les Sept Nains. De plus, depuis 1950 et le changement de stratégie commerciale opérée par Disney, une vaste et importante campagne de promotion basée sur les produits dérivés est lancée, dont le beurre d’arachide Peter Pan de la marque Derby Foods.
Après plusieurs années de travail, la première projection du film a lieu à New-York, le 5 février 1953. Avec un budget de quatre millions de dollars, qui s’explique par la durée de production et les innovations techniques, Peter Pan bat le record de trois millions de dollars détenu par Alice au pays des merveilles. Et finalement, malgré des critiques sur la représentation sexualisée de la fée Clochette aux allures de Marilyn Monroe et les stéréotypes sur les Amérindiens similaires à leur représentation plus tardive avec John Ford, le succès du film est immédiat, encensé aussi bien par le public que par la presse, à tel point que Peter Pan atteint rapidement les 25 millions de dollars de recettes, un montant supérieur à Alice au pays des merveilles. Et il faut reconnaître que cette notoriété est méritée. Reprenant les classiques qui ont fait son succès, dont la présence d’un méchant charismatique, Crochet, et la féérie d’un monde merveilleux et enchanté, Disney réussit à retranscrire fidèlement l’atmosphère de l’œuvre originale, en usant d’une animation dynamique aux couleurs vives et chatoyantes. La quête de vengeance du capitaine Crochet maintient un certain suspens et la personnalité colérique mais dévouée de la fée Clochette font de ce personnage l’un des mieux développé du film.

L'antagoniste n'a pas de réel charisme et le style graphique n'est en rien novateur. Les personnages ne sont pas attachants. Un échec.

C'est un film pour grand enfant !!! Souriez quand c'est une production de Monsieur Walt Disney, les petits adultes sont embarqués par ce super-enfant venu d'un pays fabuleusement imaginatif. Le costumé en vert nature que j'anoblirais volontiers jeune Sir Peter Pan, libre comme l'air puisse pourchasser son ombre magique sur la Tamise en passant par Big Ben puis chez les Darling, so british and lovely ! Ainsi rencontrer leurs enfants devenant ses camarades de classe afin de s'envoler dans son monde, sain et sauf la chienne nounou Nana-nere, Miss Wendy aime parler, cela distrait Peter la malice, indissociable de son accompagnatrice, la fée Clochette mesquine et jalouse de sa rivale féminine qui tiendra la réplique au garçon positif. Le capitaine Crochet ne plaisante pas avec sa méchanceté burlesque, la vie de pirate n'est pas la mer à boire, c'est la fête chez Toto piraterie, je conseille au plus de 3 ans accompagné de parents évidemment. Les délicates sirènes copines à Panpan leurs font des appels de phares moins ensorcelés, dans la joie et la bonne humeur. Le crocodile tictac crainte des mauvais messieurs terribles, les flûtes enchantés pour les repoussés activement victorieux à la fin, c'est la Disney-thèque planante.

Introduction :

Si je connais globalement les différentes histoires qui sont devenues des classiques avec le temps, je n'ai pas spécialement de grandes affinités pour les très anciennes productions Walt Disney surtout parce que ses aventures me parlent peu. Cependant, j'ai envie de les faire découvrir à mon fils et c'est ainsi que je me suis retrouvé à revoir "Peter Pan" que je n'avais pas revu depuis un moment.

Le scénario :

Il n'y a pas de surprises pour moi donc dans cette histoire que je connaissais déjà mais avec un regard un peu plus adulte, il y a quand même des petites choses qui m'embêtent. Le personnage de Peter Pan est un brin malsain à mes yeux. Dès sa première apparition sur le toit de la maison avec son sourire narquois, il me met mal à l'aise. Du coup, cette histoire se suit facilement mais il y a plein de petites choses comme ça qui font que j'ai eu du mal à être emporter (le discours du père, le comportement de Peter vis à vis des personnages féminins, la vision des indiens...).

Le casting :

Je regarde rarement les films d'animations en version originale. C'est donc uniquement sur le doublage français que je peux me faire un avis et notamment celui de 1992, le seul que je connaisse. Les différentes voix me paraissent bien choisies même si il n'y en a aucune qui ne sort véritablement du lot excepté peut-être celle de Jean-Henri Chambois (Le capitaine Crochet), seul rescapé du doublage français d’origine.

La réalisation :

J'ai toujours du mal à avoir un avis objectif sur un film quand je sais qu'il a été retouché à de nombreuses reprises dans le temps. Quoiqu'il en soit, dans la version que je connais, l'animation est fluide. On n'a pas trop le temps de s'ennuyer avec une durée parfaite et les dessins sont plaisant à voir. En revanche, même si certaines sont devenues cultes avec le temps, comme toujours avec les vieux Disney, j'ai un peu de mal avec les chansons. Elles ne sont pas foncièrement désagréables mais le côté très aigu des voix chantées à tendance à m'irriter un peu.

Conclusion :

Même si il s'agit d'un classique Disney, j'ai du mal à être enthousiaste face à "Peter Pan". Pourtant, il répond à tout ce que l'on attend d'un Disney mais il y a plein de petites choses dans le fond et sur l'aspect du personnage de Peter Pan qui m'empêche de vraiment m'amuser devant ce dessin animé. Je le regarde en sachant à quoi m'attendre, le résultat est fidèle au cahier des charges mais le voyage vers le pays imaginaire me laisse quand même de marbre même si chez Disney, ça reste quand même un bon divertissement.

Mr Vladdy - 2 février 2019.

une bonne dose e magie de divertissement et humour sont au programme de ce classique de l'animation de Disney. Des personnage secondaire comme louche et le crocodile qui sont juste très drôle. Car toutes les musique présente dans ce film on était mise je pense pour rallonger la durée du film car quand on vois toute les chanson présente dans ce film et que le film ne dure que 1h13 on ce dit que sans cela ce serait juste un court métrage. clochette qui est un peut snobe .

Un Disney magique ! Beaucoup de poesie et beaucoup d'amour dans ce film ! Un petit bonbon de douceur, il y a pas mal d'emotions et de gags dans ce film avec la presence du Capitaine Crochet qui est le mechant le plus emblematique de l'univers Disney

Commençons par les bons points: les scènes d'actions sont excellentes, les gags sont, pour la plus part, très drôles ( surtout ceux qui tournent autour du capitaine Crochet ), l'histoire est très bien menée et la fin a été bien pensée ( ambiguïté entre le rêve et la réalité ). Pour ce qui est des mauvais, la plupart des personnages ne sont pas attachants pour deux sous. Wendy est un bon personnage, elle évolue au fil de l'histoire, Mouche est drôle et mignon, les parents de Wendy ont des personnalité opposée et une dynamique très bien fait entre eux deux, quant a Crochet, c'est un de mes méchants préférés ! Son côté ridicule et menaçant s'équilibrent très bien, il parvient a être un méchant très drôle, mais effrayant et imposant par moment, et il est le méchant pour lequel je ressent le plus d'empathie, car il a des raisons tout à fait valables de s'en prendre au héros. En revanche, les deux frères ont beau avoir des personnalités qui se distingues, ils ne participent quasiment pas à l'intrigue, quant à Peter Pan, les Indiens et les enfants perdus, ils sont juste là. Je ne les détestes pas, ils remplissent leur rôles, ils ont eux aussi des moments drôles, mais ils n'ont aucune évolution et quasiment aucune profondeur. De ce côté là, les meilleurs moments du livres sont passés à la trappe pour rendre l'histoire plus adaptée aux enfants, et c'est dommage. Après, j'aime quand même ce film pour l'histoire qu'il raconte et quelque uns de ses personnages, mais contrairement à Blanche-Neige, Pinocchio ou Dumbo, il m'a laissé de marbre.

Je ne ferais pas l'unanimité en disant que je préfère la vision de Disney de Peter Pan plutôt que l'oeuvre originale. Je trouve que le film invite bien plus a la rêverie et au fantastique ce qui est plutôt rare pour une adaptation de livre, mais ca, ce n'est que mon modeste avis. Peter Pan est un indémodable qui marqueras encore des generations et des générations d'enfants a venir.

Ce grand classique disney et pas dès plus jeunes n'a pas pris une ride et nous transporte dans ce monde imaginaire avec ses décors , ses chansons et ses personnages si emblématiques à chaque visionnage .. Ma note : 8,5/10

Voler jusqu'à l'étoile du matin, voguer vers le Pays Imaginaire, ne pas grandir et s'éclatant toute la journée aux côtés d'Indiens et d'autres enfants perdus pour mieux combattre aisément les adultes, n'est ce pas le rêve de tous que l'Oncle Walt propose avec sa vision de Peter Pan ?

Disney simplifie beaucoup l'oeuvre de James Matthew Barrie, notamment dans la complexité des personnages, le passage à Londres, bien trop court, ou encore un Crochet qui n'est ici qu'un peureux faire-valoir, ce qui engendre d'ailleurs quelques regrets. Pourtant, la firme arrive, dans le même temps, à extraire toute la réussite du bouquin, à savoir créer un univers fascinant et passionnant, stimuler l'imagination du spectateur ainsi que nous faire voyager dans un monde unique, sans réelles frontières et dans lequel on est ce que l'on veut être.

Si on combine cet aspect-là, à la réussite des Disney venant de cet âge d'or, ça donne un film réussi, unique et passionnant, avec des personnages qui le sont tout autant, malgré les simplifications, et bénéficiant d'un extraordinaire support. Se basant sur un rythme assez rapide, on est assez vite immergé au cœur de cette histoire, avec une bonne maîtrise du rythme, de l'intrusion de chansons, ici assez bonnes à l'image de Your Mother and Mine, ou encore des émotions, centrés autour du rêve et du refus de grandir.

On y trouve donc un parfum mélancolique donnant une touche assez spéciale à l'oeuvre, un point de vue intéressant sur le refus de grandir, et une fin très réussite allant dans le sens contraire comme en témoigne le choix de Wendy. Les dessins sont remarquables, Disney arrivant plutôt bien à créer un monde coloré à partir des écrits de Barrie, avec quelques séquences inoubliables et souvent remplies de bonnes idées.

Si Disney commet quelques fautes dans l'adaptation de l'oeuvre de James Matthew Barrie, ils parviennent tout de même à mettre en scène sa formidable créativité, par le prisme d'un implacable savoir-faire, d'un point de vue intéressant sur le monde de l'enfance ou encore d'une plongée dans nos rêves qui ne demande qu'à stimuler notre imagination.

Un Disney emblématique pour moi, un sommet de l'imaginaire de l'enfance. Rêveries et bizarreries suffisantes pour que ce ne soit pas sérieux. A 2 ans d'Alice, une autre adaptation flamboyante et enthousiasmante. En même temps conflit et cruauté avec des pirates, des jalousies. Une adaptation amplifiée du classique à l'origine en pièce de théâtre. Son association avec un imaginaire coloré et diversifié avec la patte Disney, du bon et du moins bon mais dans l'ensemble une tonalité légitime avec ses aspects édulcorés et ses références à l'enfance et à l'imaginaire sans vouloir y trouver trop de profondeur qui cependant existe dans le dédale du récit.

Un chef d’œuvre passionnant à voir en famille des studios Disney avec des musiques exceptionnelles, un humour très drôle, une histoire magique et prenante, une animation superbe et des personnages très attachants comme Peter Pan, Wendy, le Capitaine Crochet ou Mr.Mouche.

L'ayant vu il y'a très longtemps il m'est compliqué de le critiquer mais bref je me souviens de moments drôles et d'un bon scénario. Je le déconseille aux moins de 3 ans. 3/5