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Votre avis sur Arizona Junior ?
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Une tres bonne comedie des freres Coen.Un Tex Avery en version cinematographique .Excelent,a voir obligatoirement.
Yannickcinéphile
Arizona Junior n’est certainement pas le Coen le plus connu, et clairement ce n’est pas le plus ambitieux. Cependant c’est un film agréable, parfois plus excité que très emballant, mais qui ne manque pas d’arguments.
D’abord ses acteurs. Cage est très bon dans le genre de rôle excentrique qu’il affectionne et qui sont généralement ses rôles les plus connus. Il se démène comme un beau diable avec sa chemise à fleur et son poil dans la main ! A ses côtés Holly Hunter est plaisante, charmante, et son personnage ne manque pas de piquant. Face à ce couple on se retrouve avec deux pointures : John Goodman et William Forsythe. Tous les deux campent des truands pour le moins déjantés, et apportent beaucoup de rythme, en dépit parfois d’un léger surjeu.
Le casting est un atout certain, pour une histoire perfectible. Franchement le film est assez accrocheur, néanmoins cette course poursuite tourne parfois un peu en rond, c’est plutôt drôle mais les Coen ne lésine pas sur certains effets assez empesés, et ça manque d’enjeux parfois. Cela dit Arizona Junior assure ce qu’il faut : c’est plutôt léger et sympathique, on ne s’ennuie pas franchement, et la fin a du charme. Un film plaisant donc, mais qui aurait pu être plus notable de la part des deux réalisateurs.
Sur la forme on retrouve la mise en scène intéressante des metteurs en scène, avec quelques bons plans, un gout prononcé pour une certaine excentricité dans la réalisation qui apporte tout de suite de la singularité et une personnalité particulière à leur film. Ils exploitent en plus bien les décors désertiques des alentours, qui, sans être très originaux, font leur petit effet. Le tout est saupoudré d’une bande son soignée mais plus discrète que je ne le pensais, et qui se révèle en fait pleinement à la fin.
Pour moi Arizona Junior est un film léger, décontractant (quoique parfois un peu hystérique), où visiblement les Coen ont fait une pause. Ce n’est pas un film très ambitieux, et même si l’on rit ce n’est pas non plus hilarant de bout en bout, mais il y a pas mal de moments agréables dans cette bande colorée et enthousiaste. 3.5
D’abord ses acteurs. Cage est très bon dans le genre de rôle excentrique qu’il affectionne et qui sont généralement ses rôles les plus connus. Il se démène comme un beau diable avec sa chemise à fleur et son poil dans la main ! A ses côtés Holly Hunter est plaisante, charmante, et son personnage ne manque pas de piquant. Face à ce couple on se retrouve avec deux pointures : John Goodman et William Forsythe. Tous les deux campent des truands pour le moins déjantés, et apportent beaucoup de rythme, en dépit parfois d’un léger surjeu.
Le casting est un atout certain, pour une histoire perfectible. Franchement le film est assez accrocheur, néanmoins cette course poursuite tourne parfois un peu en rond, c’est plutôt drôle mais les Coen ne lésine pas sur certains effets assez empesés, et ça manque d’enjeux parfois. Cela dit Arizona Junior assure ce qu’il faut : c’est plutôt léger et sympathique, on ne s’ennuie pas franchement, et la fin a du charme. Un film plaisant donc, mais qui aurait pu être plus notable de la part des deux réalisateurs.
Sur la forme on retrouve la mise en scène intéressante des metteurs en scène, avec quelques bons plans, un gout prononcé pour une certaine excentricité dans la réalisation qui apporte tout de suite de la singularité et une personnalité particulière à leur film. Ils exploitent en plus bien les décors désertiques des alentours, qui, sans être très originaux, font leur petit effet. Le tout est saupoudré d’une bande son soignée mais plus discrète que je ne le pensais, et qui se révèle en fait pleinement à la fin.
Pour moi Arizona Junior est un film léger, décontractant (quoique parfois un peu hystérique), où visiblement les Coen ont fait une pause. Ce n’est pas un film très ambitieux, et même si l’on rit ce n’est pas non plus hilarant de bout en bout, mais il y a pas mal de moments agréables dans cette bande colorée et enthousiaste. 3.5
Un film un peu déroutant, on l'on reconnaît quelque peu la patte des frères Coen, mais après "Blood Simple", leur premier film, où l'on détectait déjà leur goût pour l'humour (très) noir, les chasses à l'homme absurde, les tueries aveugles, "Arizona Junior" est un peu un faux départ. Jamais vraiment mordant, trop rarement déjanté, ce film reste un peu trop sage pour amuser et marquer durablement, mais heureusement suffisamment excité pour divertir.
Une comédie écrite au rasoir qui peut faire rire même après trois fois de suite!!!
Mené à 200 à l'heure grâce à la réalisation des frères Coen, Arizona Junior collectionne les répliques d'anthologie et les scènes impérissables...
Fêtons le cinéma
Comme toujours dans le cinéma des frères Coen, il y a, enfoui sous des strates d’humour parodique et de second degré, un cœur humain qui bat à l’unisson d’un rêve impossible à concrétiser mais dont témoignent les efforts mis en œuvre pour le réaliser. Ici, c’est un désir d’enfant qui pousse un jeune couple à emprunter la route du kidnapping : voler à ceux qui en ont trop pour rétablir une forme d’harmonie, de justice sociale. Seulement, cet acte illicite et amoral va déclencher toute une série de péripéties qui peuvent être lues comme les épreuves d’un châtiment plus vaste, et dont le motard tatoué serait l’incarnation la plus frappante. Nul hasard, par conséquent, si le film introduit ce personnage fantaisiste tout droit sorti du Mad Max premier du nom, réalisé par George Miller : qu’est-ce que Mad Max, sinon l’agonie d’une famille à qui l’on enlève son enfant sur la route, écrasé par des motards fous ? Les cinéastes convoquent la référence australienne pour mieux en renverser la focalisation : les bourreaux ne sont plus des motards, mais Hi et Ed qui, en enlevant un nouveau-né à une famille nombreuse, se comportent aussi mal que les « aigles de la route ». Ledit contre-modèle vient hanter l’esprit de Hi, peupler son imaginaire de cauchemars qui se répercutent sur le bébé (on nous dit qu’il a « fait un mauvais rêve », lui aussi). Arizona Junior, aussi déjanté puisse-t-il être, reste une œuvre tourmentée sur la lucidité d’un jeune couple stérile et aux conditions de vie médiocres à élever comme il le souhaiterait un enfant qui représente le fruit de leur péché, un butin ravi, de la même manière que le papa pique des couches-culottes et des collants dans les grandes surfaces. Comment offrir des études quand on n’a rien ? Comment aimer quand on vit constamment dans la peur ? Le motard incarne le ravissement, les deux amis taulards le passé criminel qui ressort de terre tels des zombies pour y retourner, à terme. Aucune chance de salut, sinon par l’amende honorable, la restitution du nouveau-né. Le rêve de Hi constitue certainement la séquence la plus bouleversante du long métrage : la fiction semble être le seul espace dans lequel la famille peut prendre racines et s’épanouir, rappelant au passage l’univers du conte tel qu’il sera développé par Tim Burton dans Edward aux mains d’argents, quatre ans plus tard. Servi par des acteurs épatants, Arizona Junior est une œuvre magistrale, drôle et mise en scène avec talent, un acte de foi en l’humain et ses rêves que seul le cinéma peut concrétiser.
Un « braquage » très spécial, commis par des nuls de l’Amérique profonde : ce deuxième opus des frères Coen repose sur une de leurs situations de prédilection, et contient quelques éléments que l’on retrouvera plus tard dans « Fargo » ou dans « No country for old man ». Les vingt premières minutes sont brillantissimes (idées, montage nerveux et efficace, plus un dialogue en quiproquo mémorable) et absolument hilarantes ; on se dit que l’on est devant une pépite. Mais on change ensuite de genre : l’humour fait place au délire, et à ses excès. Les deux frangins ont voulu produire un film original, relevant du burlesque et du cartoon ; mais le cartoon ne s’accommode pas vraiment du réel que constituent un vrai décor et des acteurs de chair et d’os, ces éléments limitant par nature le coté délirant. Alors ce film sur vitaminé, qui convoque aussi Mad Max ou Sergio Leone, devient fatigant. On espère aussi que la mièvrerie des scènes finales doit être lue au second degré.
Un film décalé et déjanté dans la droite lignée du cinéma Coen : ironie sur l'Homme et ses désirs; c'est con, c'est fou, c'est intelligence, c'est un coup de maître magnifiquement interprété.
un film asse dejante avoir si vous aimer le cinema des cohen
A la fois émouvant et comique déjanté, le film, par cette ce principe, sépare deux idées philosophiques: le rêve confronté à la réalité.
Deuxième long mètrage des frères Coen, figures emblèmatiques du cinèma amèricain! Nicolas Cage et Holly Hunter forment un couple dètonnant! Les deux font ensemble des rêves de vie de famille! Mais Hunter dans le film ne peut pas avoir d'enfant! Avec l'aide de Cage dont la coupe de cheveux ressemble à celle de Woody Woodpecker, ils dècident d'en voler un dans une famille qui compte des quintuplès! Ajoutez y deux taulards gominès et farfelus, un biker insensible à la pitiè, sorti tout droit de « Mad max » , et vous obtenez à l'arrivèe un nouveau film culte des Coen! La camèra, jamais en repos, tournoie sur les routes de l'Arizona et prend de la vitesse avec un Cage contorsionnè & un Randall Tex Cobb sans pitiè, à la limite d'un cartoon! Beaucoup d'idèes (il ne fait pas bon de toucher les plafonds dans ce film), des gags à la pelle et des rèpliques d'anthologies! C'est suffisamment drôle et rythmè pour divertir le cinèphile! Avec la formidable bande son de Carter Burwell qui se marie parfaitement avec l'univers des frangins...
Cinéphiles 44
"Arizona Junior", réalisé par Joel et Ethan Coen, est une comédie déjantée qui mélange avec brio humour absurde et esthétique singulière. Nicolas Cage incarne un voleur à la petite semaine qui, avec sa compagne, jouée par Holly Hunter, décide de kidnapper un bébé pour combler leur désir de parentalité. Porté par des personnages excentriques et une mise en scène inventive, le film regorge de situations farfelues et de dialogues savoureux. Avec son rythme frénétique et son sens unique du grotesque, "Arizona Junior" est une pépite exubérante, typique du style décalé des frères Coen.
soniadidierkmurgia
Pour leur deuxième long métrage, les frères Coen ont souhaité quitter l’univers très codifié du film noir qu’ils avaient néanmoins gentiment bousculé avec « Sang pour sang » (1984). Très amateurs des films de Preston Sturges, notamment des « Voyages de Sullivan » (1941), ils décident de plonger à pieds joints dans la comédie déjantée qu’ils ont déjà côtoyée auprès de leur ami Sam Raimi pour lequel ils ont écrit le scénario de « Mort sur le grill » en 1985. Leur construction narrative prend cette fois sa source dans l’idée qu’ont les deux frères de faire travailler Holly Hunter, ex-colocataire de Frances McDormand (épouse de Joel Coen depuis 1984) à New York et devenue leur amie.
L’actrice encore débutante sera donc Edwina, une policière travaillant dans la prison où elle croise régulièrement Hi (Nicolas Cage), un petit malfrat pas complètement dégrossi dont elle finit par tomber amoureuse. Pour donner un sens à leur vie commune, le couple plutôt baroque vivant dans un mobil home décati en plein désert de l’Arizona se met en tête de procréer coûte que coûte malgré une infertilité qui se profile. Arizona Sr. (Trey Wilson), un magnat local, et sa femme viennent d’avoir cinq enfants via une fécondation artificielle qui a réussi au-delà de leurs espérances. « Plus qu’il n’en faut… » annonce Arizona Sr quand il est interviewé à la télévision. Il ne faut guère plus de trente secondes pour que germe dans le crâne en ébullition d’Edwina, l’idée d’aller soulager le riche industriel d’un cinquième de son fardeau. Rejoint par deux amis d’Hi, évadés de cellule et sorte de Stan Laurel et d’Oliver Hardy revus et corrigés sauce William Forsythe et John Goodman, le couple improbable s’embarque dans une épopée inénarrable comme les affectionnent les frères Coen où tout est possible et surtout l’impossible à l’image des dessins animés de Tex Avery et Chuck Jones auxquels les spectateurs avertis penseront forcément.
Les scènes drolatiques s’enchaînent avec en premier violon un Nicolas Cage, paré de la fameuse crête de Woody Woodpecker. Impayable, sorte de créature hybride entre Droopy et Jerry, l’acteur qui a déjà de jolis rôles derrière lui a eu l’audace d’endosser la chemise hawaïenne trop large de cette petite frappe au grand cœur et à la cervelle d’oiseau au contraire de Kevin Costner qui avait refusé le rôle sans doute par crainte d’abîmer son image de beau gosse romantique. Holly Hunter ne donne pas sa part aux chiens en jolie petite teigne, prête à tout pour réaliser son rêve tout en préservant son pré carré. Elle est tout bonnement géniale dans un rôle qui la lancera dans une carrière prestigieuse qui la mènera jusqu’au sommet d’Hollywood avec un Oscar reçu pour sa prestation dans « La leçon de piano » (Jane Campion en 1994). John Goodman doté de seyantes rouflaquettes fait son entrée tonitruante dans l’univers des Coen qu’il retrouvera régulièrement (6 fois au total) jusqu’à son rôle culte de Walter Sobchak dans le tout autant cultissime « The big Lebowski » (1998).
Le film bourré de références cinématographiques (Mad Max, les westerns de Sergio Leone,…) est certes déjanté mais il ne faut pas s’y tromper : tout est parfaitement sous contrôle, les deux frères qui travaillent énormément en amont du tournage savent exactement où ils veulent en venir. Le spectateur s’amuse donc follement dans cet Arizona de pacotille revu par les frères Coen qui n’oublient pas au passage de rappeler le sort fait aux petites gens qui n’ont pas su ou pu prendre en marche le train express de « l’American Way of Life » qui ne repasse pas si souvent qu’on le dit. Le film sera un solide succès commercial et critique qui permettra aux deux frères de mettre leur pas assuré dans le chemin souvent sinueux et caillouteux qui mène à l’indépendance artistique. On notera la partition musicale parfaitement adaptée de Carter Burwell qui sera associé par la suite à tous les films des deux frères qui ont avec le temps constitué une sorte de troupe.
L’actrice encore débutante sera donc Edwina, une policière travaillant dans la prison où elle croise régulièrement Hi (Nicolas Cage), un petit malfrat pas complètement dégrossi dont elle finit par tomber amoureuse. Pour donner un sens à leur vie commune, le couple plutôt baroque vivant dans un mobil home décati en plein désert de l’Arizona se met en tête de procréer coûte que coûte malgré une infertilité qui se profile. Arizona Sr. (Trey Wilson), un magnat local, et sa femme viennent d’avoir cinq enfants via une fécondation artificielle qui a réussi au-delà de leurs espérances. « Plus qu’il n’en faut… » annonce Arizona Sr quand il est interviewé à la télévision. Il ne faut guère plus de trente secondes pour que germe dans le crâne en ébullition d’Edwina, l’idée d’aller soulager le riche industriel d’un cinquième de son fardeau. Rejoint par deux amis d’Hi, évadés de cellule et sorte de Stan Laurel et d’Oliver Hardy revus et corrigés sauce William Forsythe et John Goodman, le couple improbable s’embarque dans une épopée inénarrable comme les affectionnent les frères Coen où tout est possible et surtout l’impossible à l’image des dessins animés de Tex Avery et Chuck Jones auxquels les spectateurs avertis penseront forcément.
Les scènes drolatiques s’enchaînent avec en premier violon un Nicolas Cage, paré de la fameuse crête de Woody Woodpecker. Impayable, sorte de créature hybride entre Droopy et Jerry, l’acteur qui a déjà de jolis rôles derrière lui a eu l’audace d’endosser la chemise hawaïenne trop large de cette petite frappe au grand cœur et à la cervelle d’oiseau au contraire de Kevin Costner qui avait refusé le rôle sans doute par crainte d’abîmer son image de beau gosse romantique. Holly Hunter ne donne pas sa part aux chiens en jolie petite teigne, prête à tout pour réaliser son rêve tout en préservant son pré carré. Elle est tout bonnement géniale dans un rôle qui la lancera dans une carrière prestigieuse qui la mènera jusqu’au sommet d’Hollywood avec un Oscar reçu pour sa prestation dans « La leçon de piano » (Jane Campion en 1994). John Goodman doté de seyantes rouflaquettes fait son entrée tonitruante dans l’univers des Coen qu’il retrouvera régulièrement (6 fois au total) jusqu’à son rôle culte de Walter Sobchak dans le tout autant cultissime « The big Lebowski » (1998).
Le film bourré de références cinématographiques (Mad Max, les westerns de Sergio Leone,…) est certes déjanté mais il ne faut pas s’y tromper : tout est parfaitement sous contrôle, les deux frères qui travaillent énormément en amont du tournage savent exactement où ils veulent en venir. Le spectateur s’amuse donc follement dans cet Arizona de pacotille revu par les frères Coen qui n’oublient pas au passage de rappeler le sort fait aux petites gens qui n’ont pas su ou pu prendre en marche le train express de « l’American Way of Life » qui ne repasse pas si souvent qu’on le dit. Le film sera un solide succès commercial et critique qui permettra aux deux frères de mettre leur pas assuré dans le chemin souvent sinueux et caillouteux qui mène à l’indépendance artistique. On notera la partition musicale parfaitement adaptée de Carter Burwell qui sera associé par la suite à tous les films des deux frères qui ont avec le temps constitué une sorte de troupe.
HamsterPsycho
Un film des frères Coen comme on les connait : burlesque, parfois tendre, souvent absurde, avec le sens du détail à partir duquel ils développent une science de l'absurde. L'inconvénient de l'époque du film, c'est que ça crie vraiment beaucoup.
Une excellente comédie des frères Coen qui a extrêmement bien vieilli et reste toujours follement drôle.
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