Derniers Avis : Fargo - Page 7

un des meilleurs films des frères coen!

Dans un froid glacial , un accident de voiture se produit. Auriez-vous de nouveau le courage en rire ? La meilleure comédie noire des Frères Coen qui se transforme en drame magistral.

[…]Fargo vogue ainsi dans son histoire, une histoire qui met en place des gens ordinaires, face à l'échec, face à des situations les amenant de nouveau à l'échec, tel un tourbillon qui ne ferait que s'accroître. Tout cela filmé simplement, sans gros effets, minimalisé. Pour transformer ce film en un véritable drame théâtral. […]
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Un film noir sur fond blanc, c'est à cela que peut se résumer l'une des plus grandes réalisations cinématographiques de ces 20 dernières années : un enlèvement qui tourne mal dans les plaines enneigées du Nord de l'Amérique. Il s'agit de l'histoire d'un vendeur d'automobiles timoré qui organise le kidnapping de son épouse pour extorquer à un beau-père autoritaire une rançon qu'il compte mettre à profit pour réaliser un projet petit immobilier.
Il s'agit aussi d'une histoire vraie qui ne le serait pas mais qui pourrait l'être, et toute la réalisation oscille sur cette déclaration ambigüe qui participe pour première partie à l'ouverture du film et pour autre partie au générique final. Cette oeuvre est donc une hésitation, une interrogation vicelarde inscrite en toutes lettres sur l'affiche du film : "Aurez-vous le courage d'en rire ?". Face à ce clin d'oeil narquois, toute la palette des lectures et sensations possibles s'offre au spectateur, du haut-le-coeur au fou rire.
Sur la base d'un scénario plutôt réchauffé (quoi de plus éculé au cinéma que l'histoire d'un mari qui utilise son innocente épouse pour assouvir des ambitions personnelles), les Coen concoctent un cocktail explosif fait d'humour grinçant, de violence à l'état brut et d'analyse sociologique au vitriol. Et - dans ce mélange détonnant - évoluent les archétypes du vice, de la médiocrité et de la banalité.
Les personnages sont soit des minables, soit des abrutis, soit des gens ordinaires et falots. Minables, tel le mari (W.H Macy) supposé être le "cerveau" de l'opération mais qui manque singulièrement de cervelle. Abrutis notoires, à l'image les deux kidnappeurs (S. Buscemi et P. Stormare) qui s'empêtrent dans des meurtres plus ou moins ratés et finissent par s'entretuer. Personnalités sans relief, comme l'est la policière enceinte chargée de l'affaire (F. McDormand).
Dans Fargo tout est plat, quotidien et foireux. C'est à commencer par le décor, par les plaines et les petites villes du Dakota et du Minnesota noyées dans un brouillard à couper au cafard. C'est ensuite dans l'immensité glauque de cette Amérique endormie que se produisent l'enlèvement et les meurtres perpétrés par les deux truands comme autant d'approximations et de ratages qu'il faut achever au "forceps" (ce qui, bien sûr, confère à la violence un caractère extrême). Quant au travail mené par la police locale il ne sort pas de la routine, les enquêteurs emmitouflés dans leurs tenues d'hiver semblant atteints de léthargie, léthargie qui renvoie bien entendu à l'immobilité des paysages pour boucler la boucle d'un quotidien sans relief.
Le tour de force des frères Coen est d'avoir réussi à jouer sur tous les tableaux de ce quotidien miteux, à en reproduire dans la narration toutes les facettes ordinaires, sans héros ni morale, sans effets ni métaphore, sous forme de simple constat qui ne prend pas parti, de sorte qu'il se dégage du film une multitude de réalités, réalités pour partie insoutenables dans la cruauté, pour autre partie comiques dans le désuet et la vie ordinaire et pour dernière partie sources de tendresse. Voilà pourquoi Fargo est, ainsi que le mentionnent les premières images du film, "une histoire vraie".
A cette maîtrise du mélange des genres s'ajoute la qualité particulière du jeu des acteurs, jeu distancié, définitivement sans envergure et volontairement minimaliste, à la frontière entre le jeu traditionnel du cinéma de fiction et l'interview maladroite du "mauvais" documentaire, jeu décalé et d'une totale linéarité tonale qui elle aussi rend compte on ne peut mieux du caractère à la fois tangible et dérisoire de l'histoire.
La dernière pièce de l'édifice Fargo est la photographie, sobre et majestueuse dans la nature hivernale du Nord des Etats-Unis, photographie qui impose un mystérieux respect et surtout qui s'inscrit en contrepoint des existences misérables - "à en rire" - de la quasi totalité des protagonistes. Nous voici donc revenus au point de départ : "aurez-vous le courage d'en rire ?".

Déjanté et violent !!! Un bon scénario tiré d'une histoire vraie. La beauté des paysages présentés par la caméra des frère Coen est stupéfiante. Le film peut choqué par son humour noir certe, donc âme sensible s'abstenir !!! Frances McDormand en flic enceinte vaut le détour et les personnages secondaires sont hilarants et survoltés. Ils prennent beaucoup de plaisir à jouer devant la caméra des frères Coen. Ils sont plongés dans des situations absurdes.
Un film culte !!!

Mon film préféré des frères Coen, leur humour décalé arrive aux bons moments dans ce film et ne gène pas le bon déroulement du scénario. Un grand moment !

Absolument parfait du grand Cohen

Excellent Film :) à voir pour tout le monde ;)

Un film noir sur fond blanc, c'est à cela que peut se résumer l'une des plus grandes réalisations cinématographiques de ces 20 dernières années : un enlèvement qui tourne mal dans les plaines de l'hiver enneigé du nord de l'Amérique profonde. Il s'agit de l'histoire d'un vendeur d'automobiles timoré qui organise de façon amatrice le kidnapping de son épouse pour extorquer à un beau-père autoritaire une petite rançon qu'il compte mettre à profit pour réaliser un projet immobilier minable. Il s'agit aussi d'une histoire vraie qui ne le serait pas mais qui pourrait l'être, et tout le film oscille sur cette déclaration ambigüe qui participe pour partie à l'ouverture et pour autre partie au générique final. Cette oeuvre est donc une hésitation, une interrogation vicelarde inscrite en toutes lettres sur l'affiche du film: "Aurez-vous le courage d'en rire ?". Face à ce clin d'oeil narquois, toute la palette des lectures et sensations possibles s'offre au spectateur, du haut-le-coeur au fou rire.

Sur la base d'un scénario usé jusqu'à la corde (le méchant mari qui utilise son innocente épouse pour assouvir des ambitions personnelles), les Coen construisent un cocktail explosif fait d'humour grinçant, de violence à l'état brut et d'analyse sociologique au vitriol. Et, dans ce mélange détonnant, évoluent les archétypes de la médiocrité et de la banalité. Les personnages sont soit des minables - tel le mari (W.H Macy) supposé être le "cerveau" de l'opération mais qui manque singulièrement de cervelle, soit des abrutis notoires - à l'image les deux kidnappeurs (S. Buscemi et P. Stormare) qui s'empêtrent dans des meurtres plus ou moins ratés et finissent par s'entretuer, ou soit encore pour le mieux, des gens tout à fait ordinaires, presque falots - comme l'est la policière enceinte chargée de l'affaire (F. McDormand).

Dans "Fargo" tout est plat, quotidien et foireux, depuis les paysages du Dakota jusqu'aux scènes de violence (l'enlèvement, mené en amateur, qui a failli rater) en passant par la banalité des interrogatoires menés par F. McDormand, eux-mêmes entrecoupés de déjeuners anodins destinés à calmer ses fringales de femme enceinte. Le tour de force des frères Coen est d'avoir réussi à sublimer ce quotidien miteux pour le rendre pour partie insoutenable à la façon d'un tableau de Francis Bacon (ex : la scène du "broyeur" qui est à mon avis d'anthologie), pour autre partie comique (ex : la scène finale où F. McDormand explique à son mari l'utilité des timbres de trois cents), et en dernier lieu source de tendresse (ex : la relation de "vieux" couple entre F. McDormand et son mari).

A une telle maîtrise dans le mélange des genres s'ajoute la qualité particulière du jeu des acteurs, jeu distancié s'il en est, qui rend compte on ne peut mieux du caractère dérisoire de l'histoire (dérisoire souligné par F. McDormand à la fin du film, lorsque l'enquête se termine). Et que dire de la photographie, splendide, sobre et majestueuse, dans cette nature hivernale du nord ouest des Etats-Unis, qui impose le respect et s'inscrit en contrepoint des destins misérables - "à en rire" - de la quasi totalité des protagonistes. Nous voici donc revenus au point de départ : "aurez-vous le courage d'en rire ?". Conclusion : un film rare, soutenu par la fulgurance d'un génie narratif qui autorise autant de lectures que de visionnages. Pour ma part j'ai vu "Fargo" une bonne dizaine de fois, et ne suis pas près de me lasser.

Surement le meilleurs film des frères Coen, tant "Fargo" apparait comme leur oeuvre la plus abouti. On est ici, bien dans du pur Coen, ce qui se fait de mieux, un film ou leur humour noir tellement jouissif, s'entremele avec le thriller dans une totale alchimie. Inspiré d'une histoire tristement vraie, "Fargo" est bien un film à suspense, mais pas seulement. Car les Coen profite brillament du caractère sadique de ce fait divers pour ponctué la trame, d'un humour noire, très décalé qui leur est propre. Pour cela, les personnages sont pour la plupart rendu minable que ce soit par leur comportements du genre gangsters raté à la Buscemi ou encore par la "normalité" exacerbé de leur vie (ex:Norman, le mari de la flic) De plus on à le droit à une photographie de qualité notamment en ce qui concerne les grand espaces de Dakota aussi glaciale que l'humour de nos Frères. Symbole du décalage du film, le contraste entre situations risible de part leur ridicule et la violence rendant le film plus dure, d'ou le "aurez vous le courage d'en rire ?" visible sur l'affiche du film. Le mélange des genre, sauce Coenienne prend, surtout que Frances McDormand y est exellente (oscar 1997 plutot mérité). Dommage quant meme que la bande original ne soit pas plus travailler. Enfin, peu importe c'est du grand Coen.

Le meilleur des Coen pour ma part, même si je ne les ai pas tous vus, ce film m'a marqué par l'humour noir qu'arrivent à glisser les deux frères malgré ce drame horrible et vrai. C'est un chef d'oeuvre à voir absolument si ce n'est fait.

Un chef-d'oeuvre,un film culte,une leçon de cinéma.Un film noir vraiment amèr des frères Coen.L'histoire de ce film est noire,teintée d'humour noir,violente et avant tout horriblement et malheuresement vraie même si les personnages sont inventés par les réalisateurs,la mise en scène est superbement magistrale,les acteurs sont remarquables: Frances McDormand est excellente,William H. Macy est irresistible,Steve Buscemi est génial et Peter Stormare est très bon,la composition de Carter Burwell est exceptionnelle,les dialogues et l'humour sont incroyablements Coenien,la photographie est sublime et les paysages sont magnifiques.Chapeau les Coen ! Un chef-d'oeuvre.

Ce film reprend les ingrédients des frères Coen : un groupe de personnages paumés, dépassés par des évennements qu'ils ne controllent pas, au fin fond des Etats-Unis, la grandeur de l'espace qui les entoure (ce désert de neige). Quand on regarde ce film, on est perdu, on a froid, et quand l'actrice principale rentre dans sa voiture pour boire du café, on se réchauffe avec elle. Les acteurs sont tous exellents, et le film enchaine scène drôle et loufoque (l'enlèvement, le corps dans la déchiqueteuse, Buchemi qui s'explique avec le flic) et scène violente. Au final ce film est vraiment incroyable, même si certain peuvent ne pas apprécier le style.

Fargo réunis ce que les Coen font de mieux. Une histoire grinçante ponctuée d'humour noir, une mise en scène soignée et des personnages completement décalés. Buscemi, Macy et McDormand (entres autres) excellent dans un film parfois cruel mais toujours drôle.

Sans doute l'un des meilleur des Cohen