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Un visiteur
3,0
Publiée le 15 janvier 2012
L'histoire est très belle comme toute celle de Marcel Pagnol,d'ailleurs.Le film se regarde avec plaisir et sans ennui mais il y a quelques bémols,on sent par exemple Daniel Auteuil assez ennuyé avec la réalisation et Astrid Berges-Frisbey joue comme un pied.Tout ça reste malgré tout plaisant mais on préfèrera la version de Pagnol de 1940 avec Raimu et Fernandel.
Belle adaptation de Pagnol. Après avoir été Ugolin Daniel Auteuil revient à l'auteur qui lui a offert une autre dimension au cinéma mais cette fois-ci derrière la caméra. La mise en scène est académique mais on sent l'amour de Pagnol à chaque instant. Le texte est évidemment une perfection, ça reste du Pagnol. Le problème est surtout le casting, parfois trop surjoué (2-3 fois Azéma notamment) et l'accent souvent peu naturel. Mais il s'agit là d'un beau film mais il est certain que la version de Pagnol en 1940 est une ombre trop forte.
Cette adaptation est une réussite totale. Auteuil est fabuleux. Quel talent. Bien sur, si on cherche la petite bête, on peut dire qu'il est difficile de se planter avec un texte comme celui de Pagnol, qu'Auteuil n'a pas vraiment pris de risque mais ce serait nier son travail de comédien, sa mise en scène irréprochable tout comme sa direction d'acteurs. C'est joli, c'est émouvant, c'est drôle, c'est poétique. De plus, le fait de passer après Raimu ne semblait pas être une tâche facile mais Auteuil ne cherche en aucun cas à singer son illustre prédécesseur. Il y met sa propre personnalité et c'est une merveille. Kad Mérad est impeccable, Darroussin tout autant. Seul bémol, le choix de Sabine Azéma. Elle pleurniche mal, s’énerve mal et ne fait pas l'effort de parler avec l'accent provençal. J'en dirais autant à propos de Nicolas Duvauchel qui n'est pas très bien choisi bien qu'il ne gâche pas non plus l'ensemble...A noter que l'adorable bébé dont les quelques scènes sont un véritable bonheur est le fils de Daniel Auteuil. En conclusion, à voir absolument.
Film classique de romance de l'ancienne France tirée du livre de Marcel Pagnol avec Happy End. Agréable a regarder. je reproche juste le ton triste durant tout le film (pas de passage de rire).
Un entreprise sincère mais au final, un film vain. D'un classicisme absolu dans l'adaptation, le film souffre d'un déséquilibre constant entre des scènes touchantes et d'autres qui tombent à plat. Les acteurs ont globalement du mal. Auteuil est inégal, Darroussin peu à l'aise, Azema n'a jamais été si mauvaise. Quant à l'actrice principale, même si elle s'en tire bien mieux que la calamiteuse Josette Day, elle torpille certaines scènes par son manque de naturel. On citera quand même Kad Merad, touchant, Emilie Cazeneuve, extra en Amanda et Nicolas Duvauchelle, ambigu et très vrai. Mais que l'ombre de Raimu est grande...
Ce film est magnifique. A travers cette histoire de Marcel Pagnol, Daniel Auteuil reprend d'une main de maître la vie de la famille Amoretti. Humour et compassion rythme cette comédie qui sent le thym et romarin avec des cigales fredonnant prêt de nos oreilles. Merci Daniel de nous faire revivre ce roman et à bientôt dans notre région du sud et plus particulièrement notre petit village de Saze où tu es toujours le bienvenue.
Il fallait soit du courage soit être inconscient pour s'attaquer au chef d'œuvre de Pagnol. Daniel Auteuil portait le rôle du père Amoretti en lui depuis de nombreuses années. Sans doute depuis le virage pris en 1985 après avoir tenu le rôle d'Ugolin sous la direction de Claude Berri . Endosser le rôle après Raimu relevait de la gageure, mais Daniel Auteuil a désormais suffisamment de métier pour s'attaquer à une telle montagne sans dévisser au premier accroc. Malgré tout on pouvait rester inquiet quand on sait qu'il fallait à Darroussin et Merad ni plus ni moins remplacer Charpin et l'immense Fernandel. On sait ce qu'il est advenu du remake de "l'Auberge Rouge" massacré par Clavier et sa bande sans parler de la tentative assez vaine de De Funès d'endosser le costume de "l'Avare". La surprise est plutôt agréable de voir Auteuil donner une vision plus madrée et nuancée d'Amoretti. Sa puissance de jeu que l'on connait désormais depuis plus de vingt ans emporte tout sur son passage et bonifie le jeu de tous ceux qui l'entourent, hormis la toute jeune Astrid Bergès-Firsbey qui paraît souvent bien empruntée dans une entreprise qui dépasse le niveau actuel de son jeu . La prédominance d'Auteuil est à ce point évidente qu'elle fait basculer le point d'équilibre du film de Pagnol. Là où Fernandel poignant de vérité dans son amour déçu concentrait toute l'émotion, c'est ici la souffrance du père qui est davantage perceptible. Pourtant Auteuil n'a changé aucun mot au texte de Pagnol, ce qui montre bien ce que la mise en scène et le jeu des acteurs apportent à la tonalité d'un film. Une entreprise courageuse qui démontre qu'incontestablement, Auteuil est aujourd'hui notre plus grand acteur parce qu'il a su ne pas gâcher son talent comme Depardieu dans une filmographie incohérente uniquement destinée à récolter en monnaie sonnante et trébuchante le fruit des années d'apprentissage.
Un grand Daniel Auteuil, la force des histoires de Pagnol, les paysages de Provence. Même si cela a un petit air de déjà vu, le film est très agréable!
J'ai beaucoup aimée les 4 autres adaptations d'oeuvres de Pagnol que j'ai vu. A savoir, la gloire de mon père, le château de ma mère, le temps des secrets et le temps des amours. Quelle déception ! Rien est à garder dans ce film ! Le scénario est plat : jamais je ne suis entré dans l'histoire. Je critique rarement le jeu d'acteurs, je les ai presque trouvés tous mauvais ! La présence de Kad nous fait sortir de l'ambiance dans laquelle je n'ai de toutes façons jamais réussi à entrer. Que c'est long, ennuyant, prévisible. Première fois que je ne trouve RIEN à garder dans un film.
L'histoire, qu'on connait déjà, est magnifique et par les temps qui courent un film qui finit bien, çà fait du bien. La musique est magnifique et perso, j'ai bien aimé les paysages. Daniel Auteuil est exceptionnel comme toujours. La fille du Puisatier, quant à elle, a sûrement été pistonnée parce que j'ai rarement vu aussi mauvaise actrice... et je me demande bien pourquoi on l'a choisie. Elle est insipide, incolore etc... je pense que le film aurait été parfait si le personnage principal de Patricia avait été joué par quelqu'un qui a des tripes !
On boit les paroles de Pagnol et on se laisse bercé par le soleil du midi. Un défaut de casting de Astrid Berges-Frisbey ennuyeuse et gnangnan et de Duvauchelle pas à leurs places, les autres sont parfaits. Un scénario d'une subtilité incroyable (merci Pagnol) et simple, une once de morale de l'époque touchante et ses affrontements de propos, toujours avec respect, qui font, à chaque fois mouche. Toujours un régal de relire et relire encore ses oeuvres avec en mémoires les accents, les lieues et la lumière. Dommage que les bruits de fond, cette rocaille, ses sons aient été oublié ici. Surtout l'interprétation des 2 jeunes catastrophiques. 3.5/5 A voir !!! (et surtout à lire !)