Derniers Avis : Voyage en Chine - Page 5

Le fond du film est interessant, Yolande Moreau, les paysages, l'atmosphere de la Chine, le besoin de se rapprocher de la vie de ce fils perdu, tout ca c'est bien mais c'est d'un leeeeeent! Crispant! 2 mn de plan sur Yolande sans qu'il ne passe rien a tout bout de champ, faut pas exagerer quand meme!! Ca fait un peu remplissage...

S'il s'agissait de vouloir faire un reportage sur la chine...? Le thème du fils perdu à tout jamais qu'une mère va retrouver désespérée de ne pas avoir su le trouver avant, est bien pauvre et mal traité. On en est ressorti plus qu'ennuyé avec une impression d'absurdité avec des scènes souvent plaquées sans cohérences. Heureusement que les acteurs chinois y croient!

Le passif de photographe de Zoltan Mayer se ressent dans la façon dont il a filmé son premier film. Voyage en Chine prend les allures d’une collection de clichés. Un soin tout particulier est donné à la composition de chaque plan, et la lumière est d’excellente qualité, rendant certaines des images véritablement splendides. Mais, ayant également été monteur, on aurait pu espérer de Mayer de faire autre chose qu’une succession de plans fixes qui plombe totalement le rythme du long-métrage. Il semble évident que le réalisateur est tombé sous le charme des décors chinois, mais on se demander si le scénario qu’il a écrit est la façon la plus adroite qu’il avait de les mettre en avant. Envoyer là-bas une septuagénaire pour découvrir comment y a vécu son fils récemment disparu est un prétexte d’une simplicité insignifiante, en revanche réussir à jongler entre des passages légers et graves, sans toutefois jamais réussir à être ni drôles ni tristes, donne à l’ensemble une certaine justesse dans son traitement du deuil et de l’ouverture à l’inconnu. Mais avec un scénario à ce point vide, il ne faut compter que sur le jeu tout en retenue de Yolande Moreau pour donner un peu de vie à ce voyage initiatique, et, malgré l’immense talent de l’actrice, la recette ne fonctionne pas de bout en bout.

[Scénario: 4/5]
Pour son premier long, Zoltan Mayer s'attaque au récit initiatique sur un registre un peu particulier puisqu'il met en lumière Liliane, française, la soixantaine, qui se lance dans une aventure folle après que son fils, Christophe, ai trouvé la mort dans un accident au Sichuan (Chine). L'histoire parait peu commune, mais face à l'adversité que rencontre Liliane confrontée aux barrières de l'administration française elle se décide à partir seule en Chine afin de s'occuper courageusement de ces formalités elle-même et de renouer, quelque part, avec ce fils perdu.

[Mise en scène: 3/5]
Un rythme lent, lourd même, à l'image des nuages gris orageux que l'on voit sur l'affiche. "Voyage en Chine" n'est pas le film le plus excitant qui soit, c'est sûr et pourtant il est comme imprégné d'une telle émotion, d'une telle force magnétique qu'il parvient tout de même à séduire. Alors que les personnages et leurs dialogues subsistent dans un style très épuré le film semble pourtant s'affirmer dans chaque scène, chaque plan, dans les non-dits aussi, surtout dans les non-dits. C'est comme s'il n'y avait pas besoin de mots, tant l'atmosphère est riche en émotions.
Certains regretteront qu'il n'y ait, par moment, pas plus de scénarisation et de broderie autour des personnages. Pour ma part j'ai trouvé qu'il n'y en avait pas besoin et que les émotions dégagées nous suffisaient pour développer une intensité dans le récit.

[Acteurs: 3/5]
Yolande Moreau est touchante comme jamais dans ce rôle de mère brisée, cet esprit chétif emprisonné dans un corps marqué par les années et que rien ni personne ne semble pouvoir consoler. Son rôle, tout en retenue, convient parfaitement au fond de l’histoire ainsi qu’à la culture chinoise dont la pudeur apparente pourrait être prise, de prime abord, pour de l’austérité. Mais austérité ou pas, les émotions, même retenues, trouvent leur chemin sous les traits de Qu Jing Jing, Ling Dong Fu ou encore Yilin Yang dont les personnages sont à la fois chaleureux et authentiques.

[Photographie : 5/5]
C’est la première chose que l’on remarque lorsque commence le film : ce sens du cadre très soigné et d’une précision chirurgicale presque glaçante. J’ai beaucoup aimé le choix des cadrages un peu à contre-courant du récit puisque le hors-champ y tient une place importante et bien souvent les éléments cruciaux de l’intrigue se déroulent dans cette zone invisible. Il faut alors l’imaginer. Une grosse utilisation de plans fixes également qui a pour effet de figer les émotions dans chacune des scènes comme pour nous suggérer de prendre le temps d’admirer le tableau qu’on nous présente. Enfin Zoltan Mayer utilise du contexte du récit pour nous présenter les plus beaux paysages de ce Sichuan, terre à la fois agricole et mystique.

[Bande Originale : 3/5]
Une BO légère et mélancolique qui semble flotter dans l’air de chacune des scènes mais qui reste néanmoins assez discrète sur toute la longueur du film. Après tout le silence peut aussi être considéré comme une forme de musique non ?

[TOTAL : 3,6/5]
Le moins qu’on puisse dire c’est que Zoltan Mayer signe avec « Voyage en Chine » un premier film très réussi à la fois sur le plan technique et sur le plan artistique. Paradoxalement cette froideur, cette rigueur du cadre, qui semble être la marque de fabrique du réalisateur, apporte une émotion à la fois authentique et intense au récit.
Artistiquement parlant, Z. Mayer fait le choix d’épurer au maximum toutes formes de sons, qu’il s’agisse de la BO ou des dialogues des personnages, comme si l’image suffisait à transporter toutes les émotions du film. Un pari audacieux, mais qui a plutôt tendance à fonctionner puisqu'on finit en fait par recréer ces émotions à partir des scènes hors-champ et des non-dits (par exemple la scène des mains lors de la cérémonie funéraire qui dégage beaucoup d'émotion tout en ne disant rien). « Voyage en Chine » est, sommes toutes, un film sobre mais intense, glaçant mais chaleureux, écrasant mais rédempteur, un joli paradoxe et un sacré tour de force !

Ce film est un joli voyage subtil à travers les paysages chinois et intérieurs d'une mère. Yolande Moreau est toujours juste. La photographie est magnifique. Seule la fin prévisible déçoit un peu d'évidence.

Très joli film émouvant qui ne tombe jamais dans le pathos. Yolande Moreau toujours incroyable, ni trop, ni pas assez, le ton juste ainsi que tous les acteurs chinois qui donnent un aperçu de cette autre culture à la fois si humaine et si mystérieuse. Et ces paysages, quelle beauté.

l'absence totale du fils au début du fils empêche selon moi toute empathie. mais sinon un beau voyage au coeur de la Chine.

Un film dramatique avec une Yolande Moreau extra-ordinaire !

Un voyage en Chine raconte le voyage d'une mère allant rechercher le corps de son fils suite à son décès dans le pays où il résidait.

Je ne vois pas qui aurait pu jouer ce rôle mieux que cette actrice au talent fou et à la personnalité unique.

Un voyage initiatique où elle va rencontrer des personnes exceptionnelles qui lui feront traverser le chemin de la douleur avec une compassion incroyable.

J'ai adoré.

Elle n’arrive ni à rire, ni à pleurer et semble suffoquer à chaque seconde, comme privée depuis toujours de chaleur humaine. Son mari semble n’avoir jamais su lui apporter l’amour dont elle avait besoin et son seul et unique fils a fui pour vivre de sa passion à l’autre bout du monde. Alors quand, une nuit, Liliane Rousseau (Yolande Moreau) apprend par téléphone la mort de celui-ci, dans des circonstances encore inconnues, on souffre pour cette femme qui n’est décidément pas épargnée par la vie.

Un malheur n’arrivant jamais seul, le corps de son fils ne peut être rapatrié en France sans avoir été identifié sur place. Liliane, qui n’a plus eu de contact avec son fils depuis des années, est aussi usée psychologiquement que physiquement. Pourtant, par amour pour lui, elle s’envole seule, du jour au lendemain, pour la Chine. Avec pour seule compagne une lourde valise.

Sur place, cette femme si fragile doit se dépasser pour franchir la barrière de la langue avec ses quelques mots d’anglais, pour soulever sa valise dans bien des escaliers qui la mènent lentement vers la redécouverte de son fils et de la vie qu’il a menée durant plusieurs années. C’est dans ce pays étranger, à la culture si différente de la sienne, qu’elle va enfin trouver la chaleur humaine, l’aide, l’écoute et le soutien dont elle a toujours manqué.

Ce film lent, silencieux, d’une grande délicatesse prend soin de nous transmettre uniquement l’essentiel : l’émotion. Chacun des personnages, notamment la rayonnante Qu Jing Jing (qui incarne Danjie, la petite amie du défunt) fait preuve d’une profonde dignité, d’une grande pudeur dans la douleur. L’absent dont tout le monde parle est un personnage à part entière qui réussit, par ailleurs, à réunir des personnes qui ne se seraient jamais rencontrées sans lui.

Yolande Moreau se ballade en Chine. Elle joue sa Yolande comme personne au service de Zoltan qui capte la Chine et les chinois avec son œil de photographe talentueux. Ca donne un film joli à voir et intéressant à découvrir. Et puis les chinois sont des gens très gentils. Bon retour Yolande.

tres beau film avec une Yolande Moreau excellente
a voir

Difficile de deviner qu'il s'agit du premier film de Zoltan Mayer tellement le professionnalisme est évident.  Toutefois, ce style de réalisation, très lent, reste très compliqué pour réussir à séduire, à captiver avec aussi peu d'éléments en mains, même avec une histoire au deumeurant intéressante, comme ici, qui pourrait être tirée d'un fait réel. Peu de réalisateurs savent maîtriser cet art. Zoltan Mayer n'y est pas parvenu : pas d'invitation à la suggestion, pas de ressenti, pas d'émotions particulières marquantes dans ce long métrage. Dans ce cas là, on se raccroche au comédien et avec Yolande Moreau (Quand la mère monte, Séraphine, Louise Michel, Mammuth, Le grand soir...), c'est l'excellence garantie, d'autant plus dans ce genre...

Le réalisateur aura réussi le pari quasi intenable de faire un film qui traite à la fois du voyage initiatique d'une mère et du deuil qu'elle fait d'un fils visiblement unique sans tomber dans la tristesse, la lourdeur, sans pathos. Il n'y a rien à dire, le sujet est traité avec une pudeur parfaite....c'est beau, c'est sobre, c'est touchant et ce n'est pas larmoyant un seul instant sans pour autant être froid...magnifique.

Un sujet bouleversant, une Yolande Moreau attachante, touchante tout en retenu et justesse dans ce rôle. Voyage initiatique d'une femme qui perd son enfant unique, qui tente de se (re) construire, elle qui s'est toujours oubliée... Elle a une force incroyable et décide de gérer son deuil lors de ce voyage qui doit lui permettre de rapatrier le corps de son fils.. spoiler: Plus que des retrouvailles douloureuses, elle va y trouver une famille, sa nouvelle famille
. Bouleversant de beauté par les images, la réalisation et la musique.. A voir absolument.

L'histoire de cette femme aurait de quoi bouleverser. Dès les premières images il est aisé de ressentir la banalité d'une vie sans relief. Une vie d'une grande morosité dans laquelle l'amour n'a plus de place. Cette mère, confrontée au plus horrible des deuils, celui d'un enfant mort dans un accident en Chine, va entreprendre avec l'administration française, quantités de démarches afin de pouvoir récupérer son corps et le rapatrier dans son pays.

Le chemin sera long, difficile, douloureux. Quasi impossible. C'est donc en Chine qu'elle se rendra, un pays dont elle ignore tout, de la géographie, aux us et coutumes, en passant par le taoïsme et bien entendu le langage.

"Cet entremêlement des religions va de soi, il nous suggère une autre façon de voir le monde et d’appréhender la mort." déclare le réalisateur. Effectivement c'est là qu'elle trouvera une aide salutaire et indispensable, une écoute attentive, une compréhension totale.

Le scénario manque de consistance et l'ensemble m'a davantage fait penser à un beau documentaire, qu'à un film qui aurait pu laisser l'émotion déborder. Il n'en est rien.

La photographie est magnifique de bout en bout. Les visages tout d'abord, l'ensemble des paysages de cette région de la Chine tout autant.

Pour son premier long-métrage, Zoltán Mayer favorise une mise en scène qui ne manque pas d'élégance, d'un esthétisme certain, au détriment d'une histoire qui reste trop satinée, sans toutefois tomber dans une banalité excessive.