Derniers Avis : Tournée - Page 4

Avec « Tournée » Mathieu Amalric entrouve la porte du road movie trop peu exploité en France. Sa tentative a été saluée unaninement par la critique et récompensée d’un prix de la mise en scène à Cannes. Cette idée de filmer une tournée des « New Burlesques » en France permet à Amalric d’opérer une jonction avec le cinéma indépendant américain . Certains ont vu dans l’exposition des corps opulents des strip-teaseuses une ode au cinéma de Felllini. Ce rapprochement ne peut être nié mais la photo choisie par Amalric et le portrait du manager de la tournée font davantage penser au cinéma du grand John Cassavetes et plus particulièrement à son « Meurtre d’un bookmaker chinois ». On retrouve chez Amalric la même urgence que dans les films de Cassavetes. Incontestablement Amalric quand il a endossé le costume de son héros n’a pas pu ne pas penser au Cosmo Vitelli interprété par Ben Gazzara. Comme dans le « bookmaker chinois », le héros est lancé dans une fuite en avant pour tenter de retrouver un peu du lustre d’antan. Chez Cassavetes qui donne un ton résolument noir à son film, Vitelli éxécute un contrat pour éponger ses dettes de jeu et continuer son spectacle. Chez Amalric c’est la promesse faite d’emmener sa troupe à Paris qu’il cherche en vain à tenir. Son héros refuse de se retourner sur son passé pour ne pas se consumer au spectacle de toutes les lâchetés qu’il a commis à force d’illusions décues. Si on retrouve chez Amalric le même amour que Ben Gazzara portait à ses danseuses, on peut regretter que ses strip-teaseuses soient un peu trop en arrière plan donnant l’impression d’une toile de fond plutôt que d’un réel intérêt du réalisateur qui comme son héros s'est un peu servi des "New Burlesques". Baignant dans le même univers , le très beau et ignoré « Dancing at The blue Iguana » de Michael Radford s’était davantage plongé dans les tréfonds de l’âme des effeuilleuses confrontées au problème du vieillissement. Amalric ne nous dévoile rien de tout ça et c’est un peu dommage mais il avait sans doute trop en tête Cassavetes et Gazzara.

Amalric signe un premier film non dépourvu de défaut (loin de là!), mais avec une atmosphère à la fois mélancolique et enjouée qui ne laisse pas indifférente.
Les acteurs et surtout actrices sont épatantes, mais l'ensemble ressemble à une répétition brouillonne.
Un coup d'essai qui demande confirmation.

Alors, Ladies, ladies, i've got a plan ! i've got a real occasion, listen, écoutez-moi, s'il vous plait. Do you like France ? Ah you love France, ok, ok, and i think, not maybe, je pense, que la France, France will be loving you, and you, and you. I have a dream, and because of you, it can be real ! So, venez, come with me, venez et faisons ce que nous savons faire. Et n'oubliez pas c'est votre show, moi, je ne suis rien. Rien du tout.

Pas du tout le film que j'attendais... Moi je pensais voir un film centré sur la bande des strip-teaseuses, leur vie, leur joies, leurs désespoirs, etc...Et en fait, le film est surtout centré sur Amalric et ses problèmes, parfois très tirés par les cheveux et inutiles (sa pseudo relation avec son pote producteur...), dommage... Comme disais je ne sais plus qui : "pousse toi un peu que je regarde ton film"; Et "Tournée" c'est exactement ça. Amalric devant, les filles derrière...On sent d'ailleurs que le "Meurtre d'un bookmaker chinois" de Cassavettes plane sur ce film... Plutôt une grande référence mais ça ne suffit pas. Voilà. Sinon, ce n'est pas trop mal filmé, c'est drôle par moment, émouvant par ci par là mais ce n'est pas ce que j'attendais...

« Ne cours pas après la poésie. Elle pénètre toute seule par les jointures ». Amalric, comme nombre de ses confrères français actuels, devrait se souvenir de cette réflexion de Robert Bresson. Car son film court après l'émotion, cherche à la recréer artificiellement pour un résultat peu convaincant. L'humour fait parfois mouche mais parfois retombe à plat, certains passages sont émouvants, mais ce sont presque exclusivement ceux avec les strip-teaseuses, qui restent l'âme du film. Certes la mise en scène est plutôt inspirée : des cadrages à la Tati ou à la Wenders façon E. Hopper, une utilisation de la profondeur de champ et de tout l'espace du cadre bienvenue, des idées bien trouvées... Bref une mise en scène solide. De là à se voir décerner le prix à Cannes... En un sens il le mérite, mais je suis étonné qu'il n'y ait eu meilleur concurrent (n'ayant vu aucun film cannois pour en faire la comparaison), car c'est loin d'être extraordinaire tout de même (j'émettrai des réserves quant à la photographie plutôt appropriée mais lorgnant souvent du côté pub/clip plus qu'autre chose et quant à la mise en scène, parfois plate et sans intérêt). Mais l'un des principaux défauts du film reste Amalric acteur. S'il s'avère correct, son rôle est artificiel : il fait tel ou tel mouvement (parfois drôle il est vrai), telle ou telle mimique pour donner de la crédibilité à son personnage, mais il lui manque avant tout de la profondeur... Comment expliquer qu'en 2-3 plans les filles soient aussi émouvantes quand il faut tout un film pour qu'Amalric traduise un tant soit peu de sentiments par son interprétation? Et puis ce côté névrosé à la Allen ou Desplechin est gonflant au possible! Si l'on ajoute une écriture grossière plutôt digne de Desplechin justement que de Tati on obtient certains défauts qui ne pardonnent pas : les scènes d'engueulades inutiles (Amalric seul ou à plusieurs), les séquences-émotion un peu faciles, et puis Amalric que j'aimais bien dans les films de Desplechin, mais qui là a fini par m'agacer. Morale de l'histoire : trop d'Amalric tue l'Amalric... [1/4] http://artetpoiesis.blogspot.fr/

Un ex producteur revient d'Amérique avec un spectacle burlesque. Road movie subtile, sensible, et existentiel à la mise en scène (primée à Cannes) et à l'interprétation géniales, un film qui ravive la fièvre du music-hall.

Un honnête long métrage qui n'a pas de quoi non plus soulever les foules...

Un film d'une grande poésie. Inoubliable.
Je n'aurais rien eu à rajouter, mais il faut 50 caractères...

Tout simplement exceptionnel. Il y a quelque chose de Bob Fosse et de son "Que le spectacle commence", dans cette tournée filmée avec aisance et nervosité par un Mathieu Amalric qui surprend. De ce film, qui frôle la frontière du documentaire, nait une sorte de tension, de joie, de frivolité parfois qui alterne avec la comédie, le drame et la poésie. Bref, de cette "Tournée", l'humanité ressort triomphante dans tout ce qu'elle a de puissant, de tendre et de beau. Le scénario, très travaillé, donne parfois le vertige tant tout semble sonner juste et sincère. Un vrai petit bijou.

French dream.

Ce qui est intéressant dans le nouveau film de Mathieu Amalric, c'est le désenchantement permanent qui l'habite. Tournée est traversé d'un bout à l'autre par la notion de chute, d'espoir brisé et de rêves envolés. Mais l'intelligence du film est de ne surtout pas s'y morfondre, de ne pas cultiver totalement cette idée d'un certain désespoir. Amalric enrobe son film d'un certain décalage, propose un univers plein d'humour qui toujours soutient les petits drames vécus par les protagonistes. Protagonistes que l'on divisera en deux parties, soit d'un côté les strip-teaseuses, presque impossibles à " individualiser " tant elles forment une entité complète et indissociable ( à une exception près ), et de l'autre celui qui prend toute la place, le producteur déchu interprété par un Mathieu Amalric au sommet.

D'un côté donc, les filles, débarquées des States, qui veulent voir Paris et la " grande vie française " mais qui n'auront droit qu'à la province et à ses cabarets qui sont à des kilomètres du Moulin-Rouge. Leur origine n'est pas un hasard, et Amalric opère un retournement du rêve américain en le remplaçant par une espèce de cauchemar français, relatif toutefois. De l'autre, et c'est peut-être là que le film gagne en intérêt, le producteur, jamais épargné, mais toujours attachant. Mathieu Amalric compose avec brio un homme déchu mais qui n'en conserve pas moins sa dignité, dont la beauté réside dans l'effacement de soi au profit d'une attention envers ceux à qui il porte de l'affection, qu'il s'agisse des filles ou de ses enfants. Et son côté attachant provient de son incapacité à les satisfaire, de ce décalage entre ses efforts constants et le résultat final de chacune des actions qu'il entreprend. Toujours, Amalric a l'air de faire des efforts pour pas grand-chose. Et l'autre beauté du film se trouve là justement, dans l'incapacité à atteindre le meilleur, parce que d'un autre côté ce qui touche en plein coeur c'est d'assister à cette tournée un peu foireuse, où la solidarité entre les êtres n'est jamais démentie. Peu importe la flacon donc, pourvu qu'on ait l'ivresse. Et cette ivresse, le film l'offre précisément, de par la générosité de ses actrices ( sublimes ), son humour si particulier, et son émotion dévastatrice, qui arrive dans certaines scènes, et quand on ne s'y attendait pas ( la séquence de la station-essence est certainement une des plus belles de l'année ). Amalric aurait presque pu choisir n'importe quel autre spectacle que le New Burlesque, l'important réside dans l'humanité de son oeuvre, l'amitié et l'amour palpables qu'il porte à ceux et celles qui l'entourent. Là où le film frappe aussi, c'est dans sa manière de ne pas dire certaines choses. Ici, quasiment pas de discours sur le physique des filles, pas de commentaires pompeux sur l'acceptation de soi. Amalric, au lieu de passer par des dialogues plombants, utilise les rapports entre les personnages et la mise en scène ( sa manière de filmer les corps ) pour " ne rien dire " de particulier. Très intelligent puisque parler de l'aspect physique des filles serait d'une certaine manière une façon de les discriminer.

Drôle, émouvant, d'une subtilité rare, Tournée n'a peut-être qu'un seul défaut qui serait sa durée un peu longue sur la fin. Mais le film est tellement généreux, splendide et original qu'on lui pardonne facilement. Un des films de l'année.

Cela part dans tous les sens. Joachim à perdu sa route, il doit garder ses enfants, trouver une salle de spectacle d’urgence, surveiller les filles…Amalric joue entre réalité et fiction, on s’attendait à voir la scène et un spectacle burlesque déglingué, on voit les coulisses parfumées de comédie tout partout. C’est son Amérique à lui, sa troupe burlesque sur les routes in France. L’impossibilité du road-movie n’a d'égal que le désastre que serait une comédie sucrée qui rendrait tout le dispositif encore plus artificiel qu’il ne l’ait déjà. Il finit par céder le premier rôle à la poupée blonde dodue au sourire oxygéné, et termine le film comme il l’a commencé, par une impasse. L’ambigüité entretenue par la mise en scène démontre un bel exercice de style, très formel, (même le cunnilingus forcé dans les toilettes ne m’a pas choqué), mais avec un goût de pas assez dans la bouche, d'inachevé peut-être. La direction d’acteurs un peu en roue libre, mais il y a de l'idée, le quotidien qui est tout sauf glamour, le show toujours vu des coulisses prend une autre dimension, l’ambiance délétère. J’ai adoré la scène avec la caissière, par contre les nombreux personnages de seconds plans remplissent le cadre pour pas grand-chose. Le burlesque n’est pas le réel sujet. C’est plus les situations ambiguës, les engueulades auxquelles on ne croit pas, et un montage qui tue tout affect pour qu’on ne s’attache pas trop aux acteurs.Ce côté anti affect des fois c’est génial, là c’est juste bien.Et puis les filles on ne les voit pas assez à l'écran, c'est aussi leur histoire.

L'histoire d'un looser qui tombe de très haut, et qui se rattrape aux jupes qui tournent.
Ce genre de film me donne habituellement la nausée et je n'aime pas Amalric, ça commençait forcément mal.
Et pourtant, plutôt que de faire misérabiliste ou looser intégral ou même documentaire sur la vie pas si glamour du show business itinérant, le réalisateur talentueux dans son genre réussit à créer une ambiance, un personnage qui en veut même s'il ne réussit pas toujours et une ribambelle d'artistes qui arrivent à exister dans ce maelström d'idées.
Qui plus est, c'est bien monté et filmé, très bien joué, et certaines scènes, la piscine abandonnée, la station service, sont carrément surréalistes et superbes.
Comme quoi, on est de plus en plus surpris par les acteurs et les sujets au cinéma en ce moment (Ben Affleck, Colin Farrel, Sacha Baron Cohen, etc).

Autant on vit avec cette troupe durant tout le film avec leurs doutes, leur leader et leur succès, autant je ne suis pas convaincu par la fin.

Je vois beaucoup d'humor , ça me plaît , c'est français !
mais franchement je ne suis pas très bien amusée au niveau de l'histoire entier…
D'ailleurs , c'est Mathieu Amalric qui m'a fait aller voir ce film et je suis convaincue qu'il est sublime comme acteur!

Un chef d'oeuvre comme j'aimerais en voir plus souvent dans le cinéma francais!!! Un immense coup de coeur!!