Avis : Drive - Page 6

Ressemblant fortement aux "Pusher" qui avaient propulsé Nicolas Winding Refn sur le devant de la scène, "Drive" peine à tenir en haleine sur la durée, mais propose par intermittences de très beaux moments. Scénario juste passable, personnages et situations stéréotypés : rien de tout cela ne serait marquant sans le talent de filmmaker dont fait preuve le réalisateur. La séquence d’ouverture est remarquable par la tension retenue et les changements de rythme dont elle joue avec virtuosité. La scène de l’ascenseur rappelle les moments paroxystique de certains films de David Lynch. La prestance de Ryan Gosling est indéniable, de même que la qualité de la bande son qui (c’est peu fréquent) sait aussi jouer du silence pour créer une atmosphère bleutée, entre chien et loup (superbes travellings sur la ville enveloppée par la nuit). Alternance d’inspirations étonnantes et de passages plus ordinaires, "Drive" est l’œuvre d’un styliste, avec les points forts et les limites que ce terme implique.

Drive est un bon thriller d'une grande efficacité et plus personnel qu'on pourrait le penser. Nicolas Winding Refn poursuit la monstration d'un personnage taiseux, d'une puissance musculaire incroyable, sans qu'aucune explication sur son origine ne soit donnée. Comme Le guerrier silencieux, le héros évolue et est mis à mal, va vers une rédemption dont on ignore les raisons réelles. La mise en scène est efficace et millimétrée bien qu'un peu prétentieuse parfois, qui abuse de l'exercice de style. Los Angeles reste bien filmée tant qu'horizontalement que verticalement. Drive renvoie à certains films d'action des seventies et surtout à Michael Mann, voir Collateral qui était un cran au dessus dans la narration. Le scénario patine parfois mais regorge de trouvailles dans la description de ses personnages de bandits et leurs tronches impossibles. La scène où le cascadeur s'éprend de la voisine est un pur bonheur de subtilité, de sensibilité, décrite. Une bande originale (au début) est trépidante puis un peu lourde. Saluons aussi, malgré les scènes très gores qui renvoient à Scorcese ou De Palma, une absence de complaisance vis à vis de la violence. Curieux plans où le héros porte un masque sorti des Yeux sans visage de Franju. L'interprétaion est excellente, relevée par l'écriture des personnages, et Ryan Gosling est fabuleux dans son mutisme proche d'un certain type de cinéma fantastique ; il garde tout son mystère pénétrant quant à ses motivations. Un bon film malgré quelques suffisances.

Un film étrange, avec une bande son incroyable qui reflète parfaitement cette atmosphère très particulière et parfaitement maîtrisée, à la fois planante et excessivement lourde et angoissante. Le personnage principal, mutique et mystérieux, à la fois glaçant et sympathique, représente parfaitement cette dualité. Reste que le réalisateur, pourtant prompt au débordement excessif de violence, semble ne pas oser jouer la surenchère sur la fin, se refusant un petit plaisir coupable qui aurait pourtant été excessivement jouissif pour le spectateur (un peu comme Brian de Palma n’avait pas osé faire cette incroyable fusillade pendant 15 minutes à la fin de Scarface). Malgré ce sentiment d’inachevé et cette petite frustration, beaucoup de respects pour ce monsieur, qui offre un film comme il y en a peu : un film avec un VRAI réalisateur derrière la caméra.

Un film envoutant, une ambiance quasi cosmique ainsi qu'une bande son fantasmagorique. Drive est un OVNI du genre, une figure de style qu'on apprécie pour ce qu'elle est. L'histoire du gentil truand, si elle apparaît classique, est transportée ici dans un univers électrique bleuté, souvent empreinte d'une violence extrême. A déconseiller aux âmes sensibles.

Un bon thriller à l'atmosphère inquiétante porté par un Ryan Gosling étonnant.

Pour la première fois de sa carrière, Nicolas Winding Refn (révélé par le succès de "Pusher") ne signe pas le scénario et s'attèle unilatéralement à la mise en scène.
Mise en scène sobre, glaciale sans être glaçante (le rythme qui nous est proposé est si lent que l'on peine à rentrer de plein fouet dans l'histoire à cause des plans larges donnant cette impression de flottaison permanente), électrique (forcément punchy à l'image du Driver qui vire du tout au tout en fonction des situations), mystique (grâce à une photographie de nuit noir-bleutée pas désagréable). Le réalisateur de "Bronson" ne s'affranchit pas des codes créés quelques années plus tôt par ses prédécesseurs (Scorsese, Mann), se réapproprie l'univers de ces peintres contemporains pour faire ressortir un nouveau visage de la Cité des Anges. Ce n'est pas le petit frère de "Collateral", "Casino" ou "L.A. confidential", "Drive" est bien le renouveau du polar urbain des années 2000 (la statuette cannoise de 2011 pour le Prix de la mise en scène (!) ne va pas dire le contraire), le sujet traité s'apparentant pourtant au genre du thriller.
Il n'en est rien, Nicolas le réalisateur, sous le fond d'une trame classique (un driver, cascadeur de jour et chauffeur pour les truands de nuit, va se retrouver dans l'obligation de faire cavalier seul suite à un braquage qui implique ses commanditaires), arrive à rehausser le genre en impulsant une réelle tension dramatique. Cette nervosité (le réalisme, donc) se fait ressentir grâce aux éléments poisseux que le scénariste a réussi à renflouer dans son histoire : personnage principal (le driver) qu'on ne connaît pas mais qui nous devient familier.
Le driver, incarné ici par le beau gosse Ryan Gosling (déjà connu pour "Calculs meurtriers", "La faille" avec Hopkins, il acquiert avec ce rôle la reconnaissance internationale) roule des mécaniques pour le plus grand plaisir des spectateurs. Très bien filmé par Winding Refn, le réalisateur de "Only god forgives" fait passer, selon moi, Gosling dans le rang d'un McQueen. Comment ne pas faire de similitudes entre le "Bullitt" de Peter Yates et "Drive" ? Alors oui, la comparaison n'a pas peut être pas lieu d'être, Ryan Gosling n'a ni la carrure et ni le charisme d'un Steve McQueen, cependant il faut admettre que Ryan tient le film sur ses épaules, comme le faisait McQueen dans le film de Monsieur Yates. Et de renforcer ainsi l'aspect western urbain, tout comme son prédécesseur.
Dans les seconds couteaux, on se délectera simplement de la présence imposante minimum de Ron "Hellboy" Perlman, découvert par Annaud sur sa "Guerre du feu".
A l'atmosphère embrunie de "Drive", on ajoute de l'électro à la sauce 80's qui fait mal aux oreilles comme lorsque l'on appuie sur l'accélérateur sur autoroute. Mauvais point !, Nicolas.
Et l'on obtient "Drive" (2011), véritable polar de part une atmosphère très bien retranscrite (merci Nicolas) et thriller made in Hollywood par la belle gueule Gosling.
Un bon divertissement qui ne fait finalement... que divertir. Winding Refn aurait dû lâcher la pédale de frein. Dommage !
Pour les accrocs de polar uniquement. Les autres, sortez de la voiture !
2 étoiles sur 4.
Interdit aux moins de 13 ans.

Le film est plus intéressant sur la forme que sur le fond. Avec un scénario assez peu original, Nicolas Winding Refn se livre à un exercice de style plutôt réussi. Peu de dialogues, lenteur assumée tranchant avec des scènes de violence extrême, plans soigneusement choisis et jeux de lumière, voici un petit résumé de ce qui vous attend.

"Drive" a pour mérite de s'écarter du rythme speedé des films de conduite habituels. Conduire y devient un art, et le héros n'est pas seulement un expert, c'est un virtuose. J'ai adoré la précision froide et professionnelle des premières scènes. Par contre, Ryan Gosling ne m'a pas vraiment séduite. Il ne suffit pas de se taire 20 secondes entre 2 répliques pour ressembler à Steve Mc Queen. La brutalité quasi gratuite de certaines scènes m'a rappelé Kitano, mais sans l'humour et le côté excessivement sanglant évoquait parfois Tarantino mais sans la grâce. Bref, un film prenant mais qui m'a laissée sur ma faim.

Ca commence par une scène qui met tout le monde d’accord, presque culte ! Ca continue comme un pure Michael Mann mais ca ce termine dans une histoire banals, une histoire de voyous ni plus ni moins… Néanmoins cette histoire aurait put être plaisante à suivre tellement l’esthétique du film est parfaite, la bande son magnifique et Ryan Gosling tout bonnement magnétique… mais le film compense malheureusement son manque de rythme par des scènes de débauches de violences inutiles et choquantes… Malgré des atouts indéniables, l’œuvre manque d’épaisseurs.

Annoncé comme la bombe de l'année, reçu à Cannes comme une claque monumentale en son genre et trop vite comparé aux sommets de Scorsese (et évidemment "Taxi Driver", qui n'a strictement rien à voir si ce n'est le Drive du titre), le nouveau film de Nicolas Winding Refn n'est pas le film attendu. Ni stylistiquement, ni en terme de qualité. Il faut reconnaître à cet auteur singulier et souvent inspiré une science de l'image assez époustouflante ; "Drive" n'y échappe pas, chaque plan est pensé, léché, sublimé par une photographie splendide et des textures travaillées. Les mouvements de caméra sont calmes, lents, sensuels, la musique berce ou accentue avec jouissance cette production d'images et de matière. Mais de matière visuelle uniquement. Les rares détracteurs du film ont accusé Refn d'avoir fait de > (ce qui ne veut rien dire, un film anecdotique serait un film sans idée, ni visuelle, ni philosophique ni commerciale), ou encore, sacrilège, un exercice de style, comme si le terme exercice était si grave. Ou peut-être ce qui a voulu être traduit est que Refn n'a en effet pas les moyens d'être autre chose ici qu'un faiseur bientôt légendaire et au talent esthétique incontestable. "Drive" est bel et bien un exercice de style, au sens qu'il reprend et référence un genre balisé avec des rebondissements et des personnages déjà vus, déjà utilisés. La force d'un metteur en scène est dans ce cas de transcender l'exercice et de lui insuffler une âme de cinéma qui allie inventivité et expérimentation sans quitter des yeux l'attente d'un public pour un genre précis et très codifié, en l'occurence ici, états d'âme, courses-poursuites, romance, vengeance, voire paternité de l'anti-héros criminel. Les ingrédients y sont, sans conteste, et tout d'ailleurs semble être un étalage de stéréotypes dont on se demande presque s'ils ne sont pas les effets d'un point de vue ironique du cinéaste. Mais d'ironie il n'y a finalement aucun écho ; Refn est très sérieux, bien trop. "Drive" lui sert à étaler sa science du cinéma et rien d'autre. Cette science est scotchante, maîtrisée, c'est donc bel et bien une science. Mais la vacuité du script (qui n'est pas signé par Refn) ne pardonne pas. Il est certes honorable de voir qu'un film initialement prévu pour générer de l'argent comme un blockbuster a pu devenir matière à un langage d'auteur plutôt personnel (mais pas trop, car rien n'indique au contraire de "Bronson" ou "Valhalla Rising" que nous sommes face à un film de Refn). Mais "Drive", c'est tout à fait cruel de ma part, ne se résume qu'en un flot d'images - parmi les plus belles de l'année. Au-delà d'une objectivité esthétique, les atsmophères que tente de créer l'auteur ne sont pas convaincantes, la romance ne décolle pas, le rythme est trouble (volontairement certes mais on s'y ennuie!). L'action est rare, les personnages vidés de toute substance et donc leurs comédiens figurent plus qu'ils n'interprètent. Quant aux pics de violence ils sont amenés avec subtilité mais n'aboutissent à rien d'autre qu'un quelconque besoin de gratuité un peu douteux et tape-à-l'oeil. Alors d'action on attend soit une débauche excessive, massive, soit une approche suggestive mais il n'y a ici aucune prise de position face à cette question à peine esquissée. Car le problème de l'attente créée par la séduction répétitive entre le criminel et la jeune mère perdue, c'est qu'elle n'aboutit... à rien. Ryan Gosling, qui n'a pas parlé de tout le film, séduit la femme et son enfant, dézingue quelques méchants charismatiques, répare sa voiture mais ne tombe jamais amoureux ni même sous le charme. Le film ne traduit pas d'émotions mais juste des prototypes de rebondissements, de ficelles, de personnages, sans jamais prendre de risques. Au final de quel mythe historique ou cinématographique parle le film dans son alliage entre la voiture américaine, le film de braquage et la romance hollywoodienne? Le simplisme exagéré montre qu'il ne se passe strictement rien dans le film et les images finissent par sentir la superficialité et la vignette à force de ne rien retraduire d'autre que l'ébauche d'un récit. En exemple, pourquoi diable ne pas utiliser le monde hollywoodien des cascadeurs au-delà d'une simple séquence d'une minute? Pourquoi ne pas faire de cette mise en abyme l'apparat stylistique du film et ainsi le tourner en dérision? Car "Drive", ou plutôt le regard de son metteur en scène, manque cruellement d'invention et d'humour. Refn tourne un film au premier degré, d'un bout à l'autre. Son classicisme n'a pas les fulgurances des anciens mais plutôt la banalité de tout ce qui a déjà été joué auparavant. Le film enchaîne tout avec propreté, comme une gymnastique bien rodée où rien ne dépasse. En perdant tout le mordant et la bizarrerie de ses deux précédents films ou de la trilogie "Pusher" (et on comprendra bien qu'ici il n'est pas tout à fait maître du projet face aux studios), Refn semble devenir un cinéaste-fonctionnaire plus doué que les

J'ai enfin pu voir ce "Drive" que j'attendais avec impatience et la première chose qui me vienne à l'esprit est que je n'ai pas eu le coup de cœur. Pour autant, je ne veux pas dire que ce long métrage au genre inclassable ne m'ait pas plu mais j'ai trouvé certaines choses dérangeantes. La première est que le côté "voitures" n'ait pas été assez abordé pendant les 1h45, la seconde est la relation trop parfaite qui règne entre le protagoniste et la jeune femme et la troisième le fait que le personnage principal soit impliqué dans des histoires de règlement de comptes. En outre, la bande originale est tout bonnement exceptionnelle, la photographie est plutôt sympa, on ne s'ennuie pas une seule seconde car les dialogues ne sont pas trop longs ni trop monotones et enfin j'ai bien aimé le caractère du conducteur. Un casting des plus agréables à regarder et un beau générique de début viennent s’ajouter à se qui aurait pu être une des bonnes surprises de cette fin d'année 2011. A découvrir. 13/20.

Drive est un film sympa qui à partir d'une trame de série B quelconque construit quelque chose d'assez original et singulier. Servie par un lumière somptueuse (prix de la mise en scène amplement méritée) et une BO pop envoutante, Drive surprend par ses violentes ruptures de ton, on passe d'un univers contemplatif à la Sofia Coppola à une violence barbare rappelant le plus trash de Tarantino. Le film est toujours tendu , comme sur un film et est servi par deux interprètes talentueux, Ryan Gosling, intriguant et troublant en tueur mutique, et la craquante Carey Mulligan, touchante en pauvresse amoureuse. Si le film ne mérite pas tant d'éloges critiques (au final c'est l'emballage plus que le fond, assez stéréotypé et quelconque, qui séduit) Drive est un bel objet esthétique très 80's. Agréable et bien fait.

Une mise en scène grandiose de l'esthète Winding Refn, une bande son planante, des acteurs (Gosling et Mulligan en tête) parfaits... "Drive" ne se moque pas du spectateur, à condition de ne pas s'attendre à un nouveau "Fast and Furious". A la fois mélancolique, noir, romantique, violent... Du grand cinéma. Un petit regret : la confrontation finale aurait méritée d'être un peu plus longue. Un gros succès en salle, tant mieux !

Ecrire ma critique (50 caractères minimum)critiques étaient entousiames mais je me méfiait tout de même . Finalement le film est à la hauteur , meme au delà de mes attentes . Quel plaisir ! rare que je soit si ravie en sortant . Rien ne manque . Belles images , musique presente et pas omniprésente , scénario aletant , mise en scéne subtile , interpretation tout en nuance , ..et des scènes de viloence qui portent ..evidemment là on pense tout de suite à Tarentino .
Et franchement pas de temps mort ...pas de longueurs comme l'écrivent certains ; c'est justement ce qui fait l'attrait de ce thriller ...en fait ce n'est pas du tout un film d'action et en ce sens la bande-annonce peut etre trompeuse ...

Après tout le battage médiatique qu'on en a fait, mon intérêt envers "Drive" a redoublé. S'il n'est pas à la monumentale hauteur de ce que j'espérais, il a tout de même un style unique, quelque chose d'indéfinissable qui porte la marque de son réalisateur Nicolas Winding Refn et en fait un OFNI, un film inclassable. Tout est travaillé avec un soin extrême : la photographie est magnifique, sa lumière grandiose, les décors simples mais juste ce qu'il faut, la mise en scène de Refn léchée, visuellement presque parfaite (la scène d'introduction est une anthologie à elle seule) et la musique électro aérienne et cadrant parfaitement avec le récit (cf le générique de début avec le "Nightcall" de Kavinsky). L'histoire et les personnages, qui ne sont pas sans rappeler un certain "Léon", ont une agréable épaisseur et les acteurs tels que Ryan Gosling et Carey Mulligan possèdent un magnétisme irrésistible. Il manque un petit quelque chose à "Drive" pour faire partie de ce club très fermé des films qui marquent pour très longtemps, il n'empêche qu'on passe un très bon moment. Continuez de nous faire rêver Mr Refn !