Avis : Big Eyes - Page 7

Excellentissime. Une histoire originale et un jeu d'acteur magnifique.

Big Eyes, un film que je n'attendais pas du tout, mais de chez pas du tout, malgré le faite que j'aime beaucoup Tim Burton et que j'ai d'ailleurs bien aimé son dernier "Dark Shadows" comparé à pas mal de monde, je n'attendais pas celui ci. Pourtant le casting était alléchant et l'ambiance promettait d'être différente mais je ne sais pas, ça m'a pas plus attiré que ça, et puis le coté "histoire vraie" annonçait également une grosse différence avec ses précédents projets.
En gros je n'attendais clairement pas ce film mais comme l'occasion de le voir s'est présentée j'ai tout de même sauté dessus, ce n'est pas parce qu'il ne m'attirait pas plus que ça que je vais me priver d'une telle occasion. Ça n'a finalement pas été aussi mauvais que je pouvais l'imaginer, enfin pas vraiment "mauvais" mais plutôt décevant pour un Burton, c'est une histoire intéressante et plaisante à suivre mais ça ne figure clairement pas dans ses meilleurs films.

Malgré le coté biopic qui aurait pu nuire à l'atmosphère de son film on se retrouve finalement face à une sorte d'histoire "imaginaire" grâce à ces images très colorées et très "trop beau", on est loin du glauque d'un "Sweeney Todd", on serait plus sans le coté extravagant dans l'ambiance d'un "Pee Wee Big Adventure" avec cet esprit très surréaliste voir même utopique. C'est donc plaisant à suivre et à regarder, de plus l'histoire que je ne connaissais nullement s'avère intéressante et elle aussi plaisante à suivre, ce n'est clairement pas une histoire renversante mais Burton arrive grâce à sa mise en scène et surtout à son casting à nous laisser se prendre au jeu.
Nous suivons ici un couple, les Keane, deux peintres devenus célèbre grâce à des portraits d'enfants aux gros yeux, ça parait euphorique mais le couple renferme un secret, que nous spectateur savons mais que les autres personnages ne connaissent, et au fil du temps le film vire au drame, mais ce n'est jamais pesant puisque la légèreté que Burton arrive à insuffler rend le tout plus distrayant que dramatique.
Et puis comme je le disais plus haut, le casting fait du très bon boulot, rien d'étonnant quand on a un Christoph Waltz et une Amy Adams en tête d'affiche, je ne saurais quoi dire sur eux, pour Waltz je ne sais jamais quoi dire de toute façon, ce mec est prodigieux, Adams tient quant à elle très bien son rôle. Ils sont accompagnés de quelques autres noms comme Krysten Ritter, Danny Huston, Jason Schwartzman ou encore Terence Stamp.

En bref, c'est à mon sens un Burton mineur que je ne retiendrais pas plus que ça mais ce fut un bon moment passé en compagnie de très bons acteurs et d'une histoire intéressante encore une fois, je n'ai que ce mot qui me vient à l'esprit. Sympathique moment devant cette histoire vraie qui sans être absolument tragique n'est pas des plus réjouissantes.

Très déçu, je n'ai rien retrouvé de propre à l'univers de Burton dans ce film. Il aurait très bien pu être fait par d'autres réalisateurs. C'est plat et la mise en scène n'a rien d'original.
Le duo Waltz/Adams marche très bien mais je me suis presque ennuyer.

Tim Burton a beaucoup déçu ces derniers temps, « Dark Shadows » et « Frankenweenie » ne sentaient malheureusement pas le sang frais sur fond noir que l’on avait l’habitude de voir chez ce fantasme macabre. Sortant donc du contexte avec « Big Eyes » on retrouve enfin le côté bricoleur du réalisateur à travers un film kitsch et coloré.

Un biopic intéressant et prometteur pour la réalisation de Tim Burton. En effet, même si on n’échappe pas aux monstrueux yeux cernés présents sur les tableaux, le scénario témoigne d’une histoire vraie dans le milieu de l’art entre les années 50 et 60 et qui avait fait le tour du monde à l’époque. Le film se concentre en fait sur l’éveil artistique du personnage principal, Margaret Keane (Amy Adams), et sur le succès phénoménal de ses tableaux et de sa relation tumultueuse avec son mari, qui a connu la gloire en s’attribuant tout le mérite de son travail. Forcément, l’intrigue emporte beaucoup le spectateur vers le côté positif du film surtout quand on continue d’admirer le talent de Christoph Waltz.

Néanmoins, ce qui charme le plus c’est ce côté bricoleur. Habitué des blockbusters et des effets spéciaux on retrouve enfin le même aspect que « Edward aux Mains d’Argents » sur le côté flashy et notamment sur les plans, très réalistes et parfois profonds. Le réalisme des décors est également à souligner. C’est pourquoi Tim Burton arrive ainsi à regagner la confiance de ses fans auprès de ce film en restant bloqué dans cette même époque et en prouvant qu’avec un rien il est possible d’encore faire un chef d’œuvre.

Le retour de Tim est donc excellent malgré la taille et l'ampleur du film qui essaye de ronger petit à petit ses spectateurs.

Une histoire très intéressante, qui met en perspective la différence entre l'art et l'artiste, littéralement incarnée ici par deux personnes différentes.

" Big Eyes " est un chef-d'oeuvre absolue ! Après de nombreux films peu convaincants, Tim Burton revient aux sources avec " Big Eyes ", c'est poétique et enchanteur... Mais l'esprit Burtonien est tout de même présent. Au casting on a Amy Adams et Christopher Waltz, deux grandes stars au charisme impeccable. Leur performance dans ce film sont toutes simplement ahurissante, je ne décrirais sous aucun prétexte leur personnage. Il faut le voir pour le comprendre ! Le scénario est particulièrement bien écrit, la transition d'une scène à l'autre ne se voit même pas. L'histoire de ses deux personnages est comme une sorte de montagne russe, il y a des hauts et des bas. Et puis, on dirait même pas que c'est tiré d'une histoire réelle, car il y a une fantaisie fictive qui rôde près du film. Par exemple, la séquence où l'héroïne rêve et rentre dans son propre monde où les gens ont tous des gros yeux est toute simplement magnifique, l'artiste envahit et possédé par son art. Bref, côté réalisation le film excelle. La mise en scène de Tim Burton est à rêver, nous montrant d'une façon très artistique la plongée dans la folie de l'actrice et puis enfin la délivrance. Danny Elfman compose ici une bande-originale superbe, créant ainsi une ambiance particulière, que je n'ai jamais vu dans aucun film. Au final, " Big Eyes " c'est l'histoire deux personnages qui vont prendre une même route qui va se diviser en deux, jusqu'à un cul-de-sac pour l'un des deux.

Voilà un film bien étrange, tiré d’une histoire vraie et pourtant totalement abracadabrant. Je n’ai pas compris pourquoi cette femme s’est laissée manipuler comme cela, et au bout d’un moment, je n’arrivais même plus à avoir de compassion pour elle, tellement elle était agaçante de niaiserie. D’accord, c’est bien joué, et la reconstitution du début des années 60 est très bien faite, les costumes, le maquillage, les coiffures, les voitures, les meubles, les lieux, c’est parfait. Mais la pensée qui m’est venue en sortant c’est : un film qui ne sert pas à grand-chose, et cela ne m’a rien apporté.

J'y allais avec un a priori plutôt négatif, ayant très peu goûté aux derniers films de Tim Burton et j'ai été plutôt agréablement surprise. Ce n'est certes pas le film de l'année et il n'est pas inoubliable mais j'ai passé un bon moment, c'est assez divertissant et surtout basé sur une histoire vraie qui est hors normes, quasi invraisemblable., que je ne connaissais pas. On ne retrouve pas forcément la "patte" de Tim Burton au niveau formel, le film ne part (quasi) jamais dans le fantastique et ce n'est pas plus mal. La qualité du film tient aussi beaucoup sur la performance de ses acteurs : Amy Adams est (comme toujours) formidable, impressionnante de justesse et touchante, et Christoph Waltz, bien qu'un peu excessif dans ses mimiques, apporte une certaine force comique au film.

tim burton signe un super film , issue d'une histore vraie
l'impression d'avoir vu un almodovar
super duo christoph walz, et amy adams

Avec ce deuxième biopic de sa longue carrière, le fantasque Tim Burton signe un éloge de l'art doublé d’un sacrifice du père nécessité par la recherche de la vérité. Qui n’a pas déjà vu en cartes postales, en posters plus ou moins bien imprimés et encadrés ou même sur toiles, ces gavroches et autres cosettes aux immenses yeux débordant d’une impressionnante mélancolie. Souvent, vous en ignoriez le nom de l’auteur et, si vous le connaissiez, vous ne saviez pas que ce nom était celui de l’escroc qui se faisait passer pour leur créateur. Effet, usant d’un inépuisable bagout, d’une immense affabilité, d’une fantaisie débordante, d’une verve à toute épreuve, tour à tour cajoleur, enjôleur, cynique, menaçant, Walter Keane parvient à faire accepter par celle qui est devenue son épouse qu’elle signe de son nom, ce sera plus vendeur, avant de le faire précéder par son prénom. Aux yeux de tous, amis, connaissances, critiques ou acheteurs, ce sera lui le peintre. Alors qu’il n’était qu’un barbouilleur médiocre, il s’était inventé une légende pour négocier sur la côte Ouest des USA des toiles "montmartroises" d’un artiste parisien méconnu dont il camouflait la signature de quelques coups de pinceaux avant d’y apposer la sienne. Faussaire, plagiaire, escroc, tout était bon pour lui afin de recueillir notoriété, honneurs et richesse. Commerçant dans l’âme, il allait exploiter son épouse et inventer une production quasi-industrielle de la peinture. Elle, en état de faiblesse, mère célibataire, seule, dans le machisme ambiant, ne sait résister à ce beau parleur, comédien autant que vendeur hors-pair. Christoph Waltz incarne merveilleusement et très subtilement ce personnage qui joue sur les esclandres, les scandales, les manipulations douteuses, qui saute sur toutes les occasions pour se faire valoir, qui fait siennes des phrases toutes faites en s’en attribuant bien sûr la paternité. Face à lui, Amy Adams interprète une bien fade Margaret et peine à donner à son personnage la force d’une femme qui crée. On aurait pu la souhaiter plus vindicative. C’est avec l’aide de sa fille et d’une église qu’elle parviendra, grâce à la finesse d’un juge impassible incarné par James Saito, juge que n’eut pas renié Salomon, qu’elle aura raison de son aigrefin d’ex-mari.
Si l’usurpation d’identité et la place de l’homme et de la femme dans la société sont la colonne vertébrale du film de Tim Burton, l’analyse de l’art est aussi l’une de ses réflexions. Plaçant en exergue de son film une phrase d'Andy Warhol : "si ces portraits d'enfants ont suscité un tel engouement populaire, alors c'est qu'ils sont bons", il propose au spectateur de réfléchir sur ce qui est une œuvre d’art. Est-ce la toile ésotérique comme celle qu’on peut voir dans la première galerie visitée par Walter ? Des mots fumeux justifiant un travail aussi ridicule qu’incompréhensible, lobotomisant l’acheteur et écrasant toute saine réaction critique. Est-ce comme nous le propose Keane, ouvrant large la voie à Klein, Warhol, Soulages et autres Koons, prononciation française indispensable, la commercialisation à l’échelle industrielle d’un thème mille fois répété ? Certes, la Renaissance Italienne, la grande époque flamande avaient leurs ateliers. Vermeer, Rembrandt, Michelangelo ne travaillaient pas seuls, avaient des assistants, à la fois élèves et émules, certes, un Claude Gelée ou un Fragonard multipliaient les tableaux sur le même thème, mais on était loin de l’exagération actuelle où des réalisations de valeur artistique fort discutable connaissent un immense succès du fait d’un marketing de masse.
Cette folle réalité, mise en scène avec finesse, alliant le comique de Christoph Waltz à la frémissante tristesse d’Amy Adams, est charmante, divertissante. Pourtant Tim Burton nous a déjà offert mieux.

Ce n'est pas un film typique de Tim Burton dans le sens où le ton est plus sérieux et dramatique qu'à l'accoutumé. spoiler: Quand monsieur Keane demande Margaret en mariage, les inconditionnels reconnaîtront tout de même un clin d'oeil (volontaire ou pas) au film Big Fish!

C. Waltz et A. Adams excellent dans leur rôle respectif, et l'histoire (vraie) de Margaret Keane nous tient en haleine jusqu'au bout. La peinture est un thème rare abordé par le cinéma alors voilà une raison de plus pour se payer un ticket et passer une excellente soirée.
4.5/5. Recommandé.

Un peu déçu de cette réalisation de Tim Burton. Je m'attendais à plus de fantastique â par les yeux rien d'extraordinaire. L'histoire reste interessabte

Le scénario c'est bien fait. L'histoire est super bonne mais le côté comique qui frôle le pathétique m'ait beaucoup déçu. Vraiment dommage car les acteur et l'histoire sont vraiment bien.
Tres bon pour voir a la télé :/

J'ai été déçue par Tim Burton... On contemple ce film qui est pas mal, il se regarde sans ennui les acteurs sont vraiment bien, les décors aussi, mais l'émotion... bof, c'est un moment distrayant, joli, un biopic auquel manque une dimension Burton... Si on reste dans les Big, Big fish était un film imaginatif qui nous emportait dans son monde... là on reste dans son fauteuil...

Une histoire vraie assez dingue et avec la présence de la vraie artiste sur 3 plans. Un côté flippant qui s'installe au fur et à mesure. L'atmosphère est unique et Tim Burton croque à merveille cette histoire d'usurpation d'identité de de faussaire. Découvert un peu au hasard, je suis bien content d'avoir augmenté ma filmo de Burto. Une belle découverte.