AlloCiné
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époustouflant. ce film est magnifique. brillamment écrit, joué et réalisé. j'en suis encore toute retournée.
les elkabetz se sont offerts pour ce huis clos les meilleurs acteurs israéliens (aboutboul, illouz, ivgy, mor,frank et surtout la sublime hanna azoulay hasfari qui joue Simona) ainsi qu'un abkarian extraordinaire.
chaque scène est une perle, criante d'émotion et de sincérité.
bravo, faites en encore beaucoup.
les elkabetz se sont offerts pour ce huis clos les meilleurs acteurs israéliens (aboutboul, illouz, ivgy, mor,frank et surtout la sublime hanna azoulay hasfari qui joue Simona) ainsi qu'un abkarian extraordinaire.
chaque scène est une perle, criante d'émotion et de sincérité.
bravo, faites en encore beaucoup.
ned123
J'ai vu un film... qui présente des aspects parfois peu connus de la religion juive, à savoir le deuil... Au-delà de l'aspect religieux, qui ne me semble pas trop développé, on est au sein d'une famille très proche de sa tradition, mais dans laquelle on se déchire pour des questions d'argent, de respect, de déception, de frustation... Les partis pris créatifs sont intéressants : caméra fixe, peu de couleurs, parfois une surexposition, et des comédiens en liberté. Il faut admettre qu'iil m'a fallu un certain temps avant de "fixer" tous les personnages, mais une fois les relations entre eux identifiées, cela devient un vrai plaisir de les suivre... Ronit Elkabets est une très bonne comédienne. malgré ses qualités, ce film présente qq lenteurs qui pénalisent l'avancement du récit...
Le côté émotion (pleurs et rires) n'est pas particulièrement bien forts... Je pense qu'on aurait pu y mettre parfois plus d'intensité... dans les situations, en plus de ce qui existait dans les rapports humains.
Le côté émotion (pleurs et rires) n'est pas particulièrement bien forts... Je pense qu'on aurait pu y mettre parfois plus d'intensité... dans les situations, en plus de ce qui existait dans les rapports humains.
Encore un film que j'aurai voulu aimer mais dans lequel je n'ai jamais vraiment réussi à entrer, malgré la présence lumineuse de Ronit Elkabetz devant et derrière la caméra. Pourtant ce film recèle de nombreuses qualités. Dès le début, les réalisateurs font preuve d'une grande maîtrise de la mise en scène avec cette famille montrée en plan fixe, dans un cimetière, pleurant l'un de ses membre tout juste disparu. L'action se poursuit dans la maison familiale, où, selon la tradition, la famille doit rester enfermée pendant 7 jours pour prier et pleurer ensemble dans le respect du défunt. Le film navigue subtilement entre tragédie et comédie, dénonçant des rites religieux excessifs et d'un autre temps. Et puis rapidement, les rivalités et les rancunes se réveillent et finissent par lézarder l'image de cette famille qui semblait souder. Les acteurs sont tous très bons, Ronit Elkabetz nous rappelle encore une fois, après "La visite de la fanfare" qu'elle est incroyablement charismatique et magnifique. Mais malgré ses nombreuses qualités, j'avoue avoir rapidement lâché prise. D'abord parce que les personnages sont (trop) nombreux et que j'ai mis du temps à comprendre qui était qui, et puis je me suis senti perdu, n'arrivant pas à identifier les intrigues diverses et à me sentir concerné par ce qui se passait à l'écran, un peu comme devant "Un conte de Noël" où j'avais déjà ressenti ce sentiment. Bref, un film très (trop) bien écrit, bien joué et bien mis en scène mais auquel il manque un petit quelque chose pour toucher véritablement le spectateur, trop souvent mis sur le touche.
Deuil et sa thérapie à la sauce juive -un peu ou très (?)- intégriste , filmé avec virtuosité et pas mal d'humour. Acteurs excellents. Il n'est pas absolument évident d'identifier tous ces personnages; l'étrangeté de la situation, si on est de culture chrétienne, et en même temps le caractère éternel des comportements sont tout à fait intéressants.
J'ai beaucoup apprécié ce film qui à eu un réel impact sur moi, j'ai particulièrement aimé la scène où les enfants se déchirent et où l'on voit la mère qui pleure. Film drole et émouvant. A voir !!!
Un film en huis clos de presque deux heures dans un milieu sociologique qui est étranger à notre cadre habituel, voilà ce qui aurait pu ennuyer et vite refroidir un spectateur plus souvent enclin à un environnement cinématographique formaté. Pourtant, au final, le film intéresse du fait de sa forte intensité dramatique et la puissance de son interprétation. Il a quand même fallu attendre le dernier tiers du film, à partir de la violente dispute entre les deux sœurs. Cette ultime partie est extraordinaire et fait (en partie) oublier la plus grande partie du film israélien jusqu’ici un peu ennuyeux du fait du statisme de la mise en scène et de la difficulté de cerner les personnages et leur motivation ; le défaut provenant qu’ils sont tous mis à peu près sur le même plan. Une scène est cependant digne du meilleur comique, celle où les participants sont allongés sur des matelas improvisés dans une chambre improvisée également. La façon dont Ronit et Toni Elkabetz tournent cette scène où les protagonistes se réveillent au fur et à mesure est digne des meilleurs films de gags. C’est justement à partir d’une dispute partant du même contexte que le film prend enfin toute son ampleur. Le long plan séquence tragique sur le visage torturé de la vieille mère est bouleversant. La comédie, on l’a dit n’est pas absente ; les scènes d’alerte à Sadam Hussein où la prière est devancée par les masques à gaz en témoignent. On ne peut rester de marbre devant la belle interprétation de Ronit Elkabetz, d’un style de beauté incroyable, dans un film imparfait mais intéressant et conclu par une scène en extérieur superbe d’émotion.
2ème opus particulièrement réussi d'une trilogie. Unité de temps, unité de lieu, imposées par la religion. Huit-clos familial, qui fait exploser les conventions hypocrites pour laisser apparaitre les rancoeurs inhérentes aux familles. Les non-dits s'expriment enfin, les couples et les clans s'affrontent. Les 3 langues parlées (hébreu, français et allemand) montre l'internationalité de ce sujet et film. Quelques scènes savoureuses et drôles avec les masques à gaz et dans la cuisine entre les femmes.
Un très bon film qui fait le portrait d'une famille israéliène en deuil dont les amertumes, conflits ressortent lors des 7 jours du deuil. De très bon acteurs pour un sujet "portrait-de-famille".
Le premier plan, fixe, peuplé de silhouettes noires face caméra, donne le ton. Les 7 jours est une tragi-comédie théâtralisée. C'est autant ce qui fait sa force que ce qui marque ses faiblesses. Le cadre est précis, les plans le plus souvent fixes, longs, enfermant les personnages comme ils le sont dans la maison du mort dont ils doivent honorer la mémoire. On met du temps à comprendre qui est qui, à suivre les histoires de famille racontées ici et là, à la table de la cuisine, entre deux portes, près d'une fenêtre. Pendant sept jours, tous doivent s'accomoder du rituel, des interdits, des uns et des autres. Bien vite, les rivalités, les histoires de famille et de couples prennent le dessus. On mesure combien les rituels religieux sont ridicules et stériles, combien ils s'opposent à toute réaction humaine. Associée à son frère Shlomi derrière la caméra, et à autres comédiens devant, Ronit Elkabetz, si lumineuse dans La visite de la fanfare, est ici une femme à la fois retenue et révoltée, malheureuse. La mise en scène est brillante, l'interprétation d'un très bon niveau, mais on se perd un peu en route tant les discussions et les réglements de compte nous passent au-dessus. Pour faire sienne une histoire de famille lorsqu'on en est spectateur, il faut pouvoir l'embrasser toute entière, la ressentir, avoir le sentiment d'en être. Alors que la famille de La graine et le mulet semblait être la nôtre, celle des 7 jours, tout comme celle d'Un conte de Noël, nous reste quasiment étrangère. Un peu comme si nous la frôlions sans jamais l'approcher réellement. Déception donc pour ce film intelligent et maîtrisé, auquel il manque cependant le petit plus qui le rendrait universel.
Très grand fan du cinéma israëlien et de Ronit Elkabetz en particulier, ce film est décevant : le huis-clos familial traditionnel du deuil dans la religion juive est remarquablement bien exploité et l'effet cinématographique des longs plans statiques fonctionne bien. La première scène donne le ton : de la tragédie presque burlesque, une mise en scène des sentiments.
Malgré des acteurs toujours très justes, ce déballement de rancoeurs finalement très matérielles ne touche pas vraiment et on s'ennuie vite...
Malgré des acteurs toujours très justes, ce déballement de rancoeurs finalement très matérielles ne touche pas vraiment et on s'ennuie vite...
Sublime de vérité, malhureusement on retrouve les mêmes situations dans la vie réelle et peu importe la religion de chacun.
selenie
Voilà le genre de film qui me conforte toujours dans le fait que TOUTES les religions sont débiles... Bêtises réacs sous couverts de religion dont tout le monde se fout mais qu'il faut honorer en face des autres ; ridicule et risible... Comme cette première scène où les femmes pleurent, chouinenet, crient...ec...de douleur ; on y croit pas une seconde c'est tellement surjoué qu'on a l'impression qu'elles vont rire !
Si on fait abstraction du côté religieux et de la première scène on comprend vite que le film vaut par les problèmes "classiques" d'une famille. Argent, jalousie, adultère, respect...etc... les problèmes décrits sont ceux de toutes familles qu'elles soient catho, juive, protestantes, arabes...etc... Là dessus le scéanrio est bien écrit. A la fin du film on s'étonne d'avoir apprécié un film choral sur la famille et d'avoir occulté lecôté deuil et religion. Le but n'est qu'à moitié atteint.
Si on fait abstraction du côté religieux et de la première scène on comprend vite que le film vaut par les problèmes "classiques" d'une famille. Argent, jalousie, adultère, respect...etc... les problèmes décrits sont ceux de toutes familles qu'elles soient catho, juive, protestantes, arabes...etc... Là dessus le scéanrio est bien écrit. A la fin du film on s'étonne d'avoir apprécié un film choral sur la famille et d'avoir occulté lecôté deuil et religion. Le but n'est qu'à moitié atteint.
Huis clos oppressant qui nous renvoie aux conflits qui peuvent surgir au sein de nos propres familles. Huis clos néanmoins très personnel avec le poids de la tradition, l'influence de la religion. les thèmes traités dans ce film sont nombreux sans pour autant être abordés de manière superficielle ; la mort, les relations homme/femme, la liberté. les auteurs parviennent à introduire leurs personnages progressivement à l'instar des rancunes et rancoeurs qui vont inévitablement exploser. on pense à Dieu du carnage de Yasmina Reza que Ronit va d'ailleurs mettre en scène à Tel-Aviv en reprenant le rôle initialement tenu par Isabelle Huppert. Les acteurs sont efficaces, exacerbés. La mise en scène est intéressante en ce qu'elle renvoie aux représentations théâtrales, les scènes d'introduction et conclusion se font échos. Les masques sont tombés. Très intéressant de ce point de vue aussi.
Un bémol néanmoins : j'ai le sentiment que ce film reste trop intimiste et qq peu communautariste. Au spectateur toutefois d'universaliser les sujets abordés!
Un bémol néanmoins : j'ai le sentiment que ce film reste trop intimiste et qq peu communautariste. Au spectateur toutefois d'universaliser les sujets abordés!
Film "règlements de comptes" pour le moins intéressant mais qui a ses limites, les personnages féminins sont plus aboutis et leurs dialogues percutants m'ont touchés davantages que ceux des rôles masculins moins fouillés. Mais deux heures m'ont parfois semblées longues.
Première scène. Plan fixe : l'enterrement de Maurice. Des visages de femmes en larmes, en deuil. Quelques cris, quelques protestations. La caméra ne bouge pas, le spectateur non plus. Que se passe -t-il? Des arbres sont perceptibles à l'arrière plan, observant avec bienveillance ces âmes ésseulées. Le temps semble être couvert, un orage se prépare, peut-être... ou est-ce autre chose. Une minute ou deux s'écoulent. Toujours les plaintes des pleureuses, c'est tout. Soudain, le plan change. La caméra dévoile autre chose, au dessus des pleurs, au dessus des femmes. Des hommes sont là, attristés eux aussi, qui regardent, qui se consolent, qui embrassent les femmes, qui s'empoignent. Une communauté se tient là, une famille, autour de ce Maurice que nous ne connaissons pas. Mais bientôt, ce ne sont plus les cris que l'on entend, c'est autre chose, un bruit sourd, violent, qui vient troubler la cérémonie. Un cri d'une autre espèce, pas humain celui-là. Qui ose faire entendre son cri plus haut que les pleureuses? C'est une sirène, une alerte. La guerre n'a pas l'habitude de faire de trêve pour les morts. Une attaque se prépare, la mort rôde tout autour d'eux, ils le sentent. Alors, ils décident de désobéir à la tradition, ils mettent des masques à gaz, tous, en continuant à pleurer ensemble sous la musique stridente de la sirène. Le spectateur ne sait plus s'il doit rire ou pleurer, devant ces extra-terrestes d'un genre nouveau. Voilà, décrite avec mes mots, cettre première scène formidable d'un film qui ne l'est pas moins. Tout le début du film est dans la retenue, dans l'émotion refoulée, dans la séparation des êtres. Le spectateur se familiarise lentement avec les personnages, les découvrant deux par deux le plus souvent, en les devinant plus qu'en les comprenant. Ainsi, la première moitié du film se trouve gouvernée par la tradition : les « tu dois » et « il ne faut pas » ou les « c'est interdit » abondent.(voir la suite sur mon blog : http://cinema-critiques.blogs.alloc
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