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klap2fin
17 abonnés
376 critiques
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3,0
Publiée le 3 janvier 2011
La ligne Rouge est une ode tragique contre l’absurdité de la guerre. Film poignant servi par un jeu d’acteur magnifique et une superbe mise en scène réaliste. Cependant, malgré une lenteur manifestement désirée par le réalisateur, ce film pêche quand même par la présence de trop nombreuses longueurs franchement inutiles, et de lent ce film devient hélas long, un peu trop long à mon gout.
Terrence Malick revient 20 ans après son dernier film. Il revient avec un film exceptionnel ! Un film de guerre mais pas que ! Le film de guerre est même "secondaire". En effet, Terrence Malick veut nous monter, avec sa réalisation, l'horreur de la guerre. C est un film humain et très moral ! Les voix off qui nous accompagne durant le film, nous montre, une explication "réel" de cette guerre et de cette bataille ; On s'y croirait ! Malgré un léger creux vers la fin, le film passe assez vite malgré qa durée ! Je ne peux que le recommander, non pas pour la guerre, mais pour la paix
Une révélation comme on en a rarement. Ce film est une incroyable ode à la vie, une réflexion extraordinairement poussée sur la mort et les relations entre soldats lors d’une guerre passablement meurtrière. Chacun des personnages abordes une philosophie différente, mais la vérité s’obtient en les rassemblant toutes. Le narrateur nous fait un véritable poème sur la guerre. Chose rare pour un film de guerre, la guerre en elle-même n’est pas l’acteur du film, mais simplement le décor du film. L’intérêt ne réside pas dans les scènes de combats en elles-mêmes (qui sont, au passage, remarquablement réalisées et trippantes), mais dans le comportement des soldats vis-à-vis de cette guerre. Un pur bijou scénaristique. Les acteurs…tous plus merveilleux les uns que les autres. On retrouve plusieurs grands noms du cinéma et chacun s’incorpore totalement dans son personnage. Même Clooney qu’on aperçoit que quelques secondes. Chacun des acteurs réussi à rendre son personnage attachant, émouvant ou alors détestable au possible. Et même si les grands archétypes sont présents, on y tombe rarement. Une incroyable prestation générale : ce n’est pas un acteur qui tient le film, c’en est une dizaine ! La musique de Zimmer est sans doute l’une de ses meilleures, sinon la plus magnifiques de toutes. Tous les thèmes sont concentrés sur cette philosophie de vie, cette voie de pensée…tous sont calqué sur le thème principal du film et non sur la guerre en elle-même. Pas de musique de bravoure ou d’héroïsme, juste une musique belle et dramatique. Un chef d’œuvre. Les effets spéciaux et les cascades sont parfaitement exécutés rendant les champs de batailles aussi réalistes que dans le contemporain Il Faut sauver le soldat Ryan. La mise en scène est fluide et très intelligente, nous faisant partagé la vie des personnages et proposant plusieurs séquences fortes émotionnellement. Les décors…les décors sont tout simplement sublimes. Un film poignant à voir absolument.
Quand on voit les tas de mauvais films tournés à la va vite par des tas de mauvais réalisateurs, on ne peut qu'être heureux de voir une telle magistrale leçon de cinéma. Dans son troisième film, toujours "obsédé" par les mêmes thèmes (la nature et l'homme), Terrence Malick poursuit sa réflexion philosophique et met à contribution tous les artefacts cinématographiques pour y parvenir en en créant lui-même de nouveaux. Si le film peut dérouter les habitués aux constructions narratives "classiques", le réalisateur parvient cependant à construire un discours sur ce qui anime l'homme (le bien, le mal, la mort et la vie) par contraste avec l'état de nature à la Rousseau. Filmé tout en apesanteur, ne s'acharnant pas sur les détails inutiles, Terrence Malick survole l'histoire qui sert de prétexte pour ce concentrer toujours sur ce discours construit par opposition des scènes guerrières et des scènes naturelles. Le film peut dérouter et même paraître parfois obscur. Cependant, il ne peut laisser indifférent.
Si La Ligne Rouge ne m'a pas non plus bouleversé, il reste un film différent, sensoriel, mystique, métaphysique et au final assez émouvant sur la 2nde guerre mondiale. La mise en scène de Malick est sensible, proche de la nature, contemplative, un peu trop philosophique pour son bien quelques fois, mais sait aussi être dure, violente et éprouvante. Ajoutez à cela un casting très gros et impressionnant et c'est un quasi chef d'œuvre, dont le seul défaut est qu'il n'a pas su m'atteindre entièrement dans toute sa grâce. J'aime les enfants.
L'un de mes film de guerre préféré avec "Full Metal Jackett" et "Il faut sauver le soldat Ryan". Une oeuvre intense, poignante, réaliste, marquante, et spectaculaire, recompensé par 8 nominations en 1998 dont celle du meilleur film.
La Ligne rouge n'est pas un simple film de guerre grand spectacle comme souvent mais un film intelligent qui confronte les soldats a la mort , ils ont peur , ils réfléchissent a leur vie et a leur possible futur mort . C'est donc un film sur la vie et la mort , sur des hommes en guerre . Le cadrage est excellent , le tout est surmonté d'une bande son excellente bien loin des musique patriotique des films de guerre habituel .
Le casting est là avec beaucoup de monde , Sean Penn , Nick Holte , Jim Caviezel , John Cusack ,Adian Brody , Jared Leto , George Clooney , Woody Harrelson et même John Travolta , un gros casting bien lourd !
Les scènes de combats sont bien rythmés et intense , et une autre chose a vraiment bien été mis en scène , c'est l'humanisation des Japonais , ce ne sont pas des animaux ou des bêtes sanguinaire loin de là , au début on ne les voit pas , ce sont presque des ennemis invisible puis lorsqu'on les voit ce sont des jeunes , apeurés et effrayé de la mort qui va leur arrivé , ils sont comme les soldats américain au final . On aura même droit a une scène vraiment triste et dur , la violence de la guerre au plus haut point .
Un film aussi très réfléchie que Terrence Malick offre avec des plans sur la nature qui sont superbe , une réflexion sur l'homme , la guerre et pleins d'autres questions de la vie. Le seul regret serait ses longueurs , le style du réalisateur oblige on a droit a quelques séquences lente et des longueurs mais ceci n’enlève en rien la beauté du film .
Le film s'ouvre sur une certaine image du paradis. Un village "d'indigènes", authentique, dénué d'illusions et de mensonges. La vérité. Tout un monde en état de grâce, au sein de payasages magnifiques ... des payages magnifiques qui seront présent tout au long du film, même lorsque l'horreur aussi sera présente ... La ligne rouge, bien que son histoire si situe en pleine Seconde guerre mondiale, échappe à toute notion de temps. A l'image de son plus récent Le nouveau monde, Terrence Malick traîte de questions et de thèmes qui se sont toujours présentés à l'Homme. Ceux-ci sont difficiles à cerner précisement, mais fondamentaux. C'est pour cela que le réalisateur utilise à merveilles la force des images et des mots pour tout transmettre au spectateur, qui ne peut en ressortir indemne. Par exemple en utilisant la puissance du paradoxe: l'horreur de la guerre au sein d'une nature magnifique, ou alors en mettant dos à dos, à l'aide de voix-off, les paroles des hommes et leurs pensées les plus profondes à contradictions avec celles-ci. Plus qu'un simple film de guerre, La ligne rouge est une véritable oeuvre philosophique, qui parvient à toucher le spectateur, et à l'insiter à chercher plus loin ...
Terrence Malick prouve à nouveau son talent pour déjouer les attentes du spectateur. Amateurs du film de guerre: ce film (n') est (pas) pour vous! La violence chez Malick n'a jamais été aussi joliment filmée (les plans sur la nature souillée sont d'une force !!!). Malick au sommet de son Art? Difficile à dire avec le peu de chef d'oeuvres qu'il nous offre tous les 5 ans.
A la fin des années 90, le film de guerre est revenu à la mode : "Saving Private Ryan", "Enemy at the Gates"... et "The Thin Red Line", qui se démarque beaucoup de ses confrères ! Terrence Malick propose en effet un film plutôt contemplatif, où les quelques scènes de batailles brutales sont mêlées à des plans introspectifs sur des soldats s'interrogeant sur le sens de leur mission. Sans compter de nombreux gros plans sur les éléments naturels (végétation, insectes, animaux, cours d'eau...), renforçant le décalage entre la violence et la vulnérabilité de l'Homme face à l'harmonie et la force de la Nature. Entre ces questionnements et ces plans, certains trouveront le film pompeux et longuet. Mais pour ceux qui rentreront pleinement dans l'ambiance, "The Thin Red Line" est un très beau long-métrage, magnifiquement filmé, et servi par une belle brochette de comédiens (Sean Penn, Jim Caviezel, Nick Nolte...). Sans oublier la jolie BO de Hans Zimmer, dont le thème principal sera ré-utilisé à foison dans divers médias. Chaudement recommandé.
Ce film est tellement lent, long et ennuyeux qu'on ne peut faire attention à la réalisation ou au jeu des acteurs. Le film de guerre le moins prenant de tous les temps. A éviter fortement si l'on ne veut pas perdre plus de deux heures de sa vie.