Avis : Midnight Meat Train - Page 5

Enfin ! un exellent film d horreur ! çà fait plaisir et çà change des gros navets ! Je ne connaissais pas Bradley Coper dans ce genre de film mais çà lui va plutôt bien .. Que dire de plus ? rien super film, bien fait, bien joué, du gore sans excès ... bref excellent ! A voir !

Un vrai film d'horreur direct et sincère!! ça fait plaisir!!!

Une oeuvre très intéressante qui possède une ambiance marquante et très stylisée...
Dotée d'une réalisation et d'un montage tous deux excellents.
Et que dire de la Bande Musicale, magistrale!
...De plus, au niveau du thème abordé, "La Cabane dans les Bois" de 2011 pourrait être une excellente "continuité".... ; )

Énorme film!Une ambiance angoissante a souhait.Des acteurs en forme.Un grand Vinnie Jones qui trouve à rôle à sa mesure, sa meilleure prestation depuis Snatch!!!

Pas mal du tout une grosse série B , pas un film culte non plus ! Mais a voir pour les amateurs

Le film gore de la décennie. Je dis film gore pour ne pas dire film d'horreur car le meilleur film d'horreur cette année rest Morse. Mais dans le gore de bon goût (si, si, c'est possible), Midnight Meat Train est en passe de devenir une référence. Le casting, très bon, en est la preuve (c’est l’année Bradley Cooper !). L'atmosphère dégagée oscille entre la peur et l'envie d'en voir d'avantage. De ce fait, l'excitation est permanente et dure jusqu'au final. Ce dernier en décontenancera plus d'un mais reste une très belle ouverture, un très bel envol de cinéma de genre. L’envie de foncer acheter l’intégrale des œuvres de Clive Barker dure longtemps après.

Depuis quelques années, j'essaie de regarder un maximum de film d'horreur, il y'a du bon, du très bon et du très mauvais. Midnight meat train est surement l'un des meilleurs films gores que j'ai pu voir depuis 6 ou 7 ans. La mise en scène très originale rend le film particulièrement culte. Juste un poil surpris (voir déçu) par la fin qui change complétement la vision du film.

Un bon thriller très angoissant avec un bon Bradley Cooper.

un excellent film avec un super scénar. En plus sanglant à souhait. Je me suis régalé

Très bonne surprise noyée dans l'océan de merde du cinéma d'horreur de ces dernières années. Une réalisation impeccable avec des mouvements de caméras et des fondus très surprenants. Des comédiens impec qui n'en font pas trop et une histoire originale, bien qu'assez prévisible mais quand même jouissif. Du tout bon et une sacré alternative aux saw et autres reboot à la con pour "créatifs" en manque de création. Modèle à suivre pour tous les réalisateurs en herbe qui veulent s'attaquer à ce genre de série B gore comme il faut et glauque sans surenchère stupide et inappropriée.

Je n'ai jamais ressenti ça. Ryuhei Kitamura, réalisateur de ce film, a réussi à recréer la nouvelle de Clive Barker. Le résultat est surprenant. La tension, présente durant tout le film, accompagnée de rebondissements calibrés, de jeux d'acteur pénétrant, vous laisse en proie à cette sensation où votre estomac, votre poitrine, et votre gorge se nouent à vous en empêcher de respirer. Vous passerez par tous les sentiments, et toutes les sensations dans ce film, pour en finir époustouflé, et choqué.

Midnight Meat train est une bonne surprise. Film d'horreur nous gardant tout le temps en tension, il colle assez bien avec l'esprit de la nouvelle de Clive Barker. Sobre, efficace, il se risque même à présenter certaines prise de risques esthétiques qui demeurent appréciables. un bon film d'horreur.

Si le postulat de départ se montre assez classique, le talent de Barker se fait assez vite ressentir pour nous faire partir dans son univers!
La photographie et les acteurs nous emportentent dans une nouvelle légende urbaine qui ne manquera pas de nous faire une nouvelle fois traverser les portes vers la féérie propre au Dieu de l'Horreur!

Doté d'une image gris-bleu, Midnight Meat train est un film d'épouvante réussi, flippant, dérangeant, qui arrache quelques tripes et fait de temps en temps décoller du fauteuil. Le tueur est boucher, dans la vie comme dans son hobby et ça se voit bien à l'écran. Il n'a aucune pitié, aucun sentiment et quasiment aucune faille, sauf ces croûtes bizarres et dégueulasses sur la peau. Vinnie Jones est impeccable dans le rôle.

Face à lui, on retrouve Bradley Cooper (récemment vu dans the Hangover), beau gosse, photographe flippé mais drogué par le cliché parfait. Il va peu à peu sombrer dans une folie dangereuse, aussi pour lui (il traque quand-même un serial killer) que pour ses proches.

Même si l'on peut déplorer quelques situations niaiseuses (la relation de couple) et quelques dialogues douteux, force est de constater que le film est cauchemardesque à souhaits et offre un final dérangeant et flippant. A noter, le retour de Brooke Shields, et l'apparition du champion de MMA, Rampage (qui se fait bien latter).

Il y a six mois, les amateurs du genre s’étaient donné rendez-vous dans la perle des Vosges, afin de faire le plein d’images fortes en dégustant divers longs-métrages, tour à tour enthousiasmants (cf. Morse, Hansel et Gretel), dérangeants, mais dans le bon sens (cf. Grace, Dead Girl) ou encore hilarants (cf. Bad Biology et Long Week End, les deux films évoluant aux frontières d’un humour bien particulier). The Midnight Meat Train était très abouti, et méritait peut-être plus que les deux Prix remportés, celui du Public, et celui du Jury Sci-Fi. Les deux récompenses montraient cependant une chose : la qualité de la narration (une descente aux Enfers inexorable) et l’esthétique du film (de plus en plus glaciale, à mesure que le héros, Leon, s’approche des racines du Mal) avaient séduit les spectateurs. Le récit de cette traversée initiatique avait en outre ceci d’original qu’il avait su créer un lien fort avec le gentil petit couple (Leon et Maya), uni au début, puis progressivement étranger l’un pour l’autre.
Au cœur de la ville de New York, le photographe Leon Kaufman déambule sans but précis. Sous ses allures de méga centre urbain, la ville cache sa véritable identité. Foyer de toutes les solitudes, la Grosse Pomme est le théâtre rêvé pour un chasseur d’images chocs comme Leon, qui peut illustrer son talent en réalisant des clichés à la fois provocants et très révélateurs de l’âme humaine. Un jour, ses promenades l’amènent à croiser le chemin d’un sinistre quidam, qu’il soupçonne bien vite d’être un tueur en série sévissant dans le métro. En effet, des disparitions aussi étranges que régulières ont lieu dans la rame ramenant les banlieusards chez eux très tard le soir. Dès lors, Leon n’aura de cesse de traquer le sinistre personnage au cœur des méandres du métro new yorkais. Sa quête obsessionnelle le mènera à de fascinantes découvertes, et à révéler sa véritable nature…
Il n’y a pas si longtemps, en l’an 2001, le 8ème Festival Fantastique de Gérardmer avait accueilli le metteur en scène Ryuhei Kitamura à l’occasion de la présentation de son premier long-métrage. Le film s’appelait Versus, l’Ultime Guerrier, et avait été acclamé pour son mélange d’action, d’hémoglobine et de fantastique. L’équipe du film avait fait le déplacement, et était même allée jusqu’à mimer certains combats sur la scène du cinéma du Casino à l’issue de la projection. Très vite, le film avait hérité du statut de film culte auprès d’un public d’amateurs, faisant de son metteur en scène un cinéaste à suivre. Plusieurs films plus tard, les spectateurs français n’ont pu voir de lui que son Godzilla final wars à la fin de l’été 2005, ses trois autres mises en scène n’ayant –à ce jour- pas été distribuées. Le projet The Midnight Meat Train avait atisé la curiosité des fans, le film allait-il trouver un distributeur en France ? L’attente fut longue, et le soulagement d’autant plus grand, pour les cinéphiles qui espéraient une sortie française. C’est donc chose faite, puisque avec une cinquantaine de copies le film sera finalement offert aux amateurs de sensations fortes.
The Midnight Meat Train est adapté de la nouvelle éponyme du maître de l’Horreur Clive Barker. En une petite trentaine de pages, l’écrivain plongeait ses lecteurs dans un sous-monde, insoupçonnable et impitoyable. Enthousiasmé, Ryuhei Kitamura a pris le relais, pour faire de son film un fascinant voyage, sans retour, au cours duquel le héros sera confronté à de terrifiantes révélations.
Le film s’ouvre sur des scènes tournées dans le métro. Au plus noir de la nuit, le spectateur assiste à une boucherie. Car il n’y a pas d’autre mot. Les armes blanches sont plutôt conventionnelles, si l’on excepte un bien étrange marteau. Peu après, le héros, Leon Kaufman nous est présenté. Photographe de son état, son talent est réel. Mais dans le monde de la photographie, la concurrence est rude. Pour se faire un nom, Leon doit dégoter des images fortes, prises sur le vif. Insomniaque, il décide de mettre son handicap à profit en parcourant la ville, la nuit, et plus particulièrement le métro. En parcourant les rames, il s’attardera sur un personnage particulier, qui lui servira de modèle. Costume sombre, cravate, l’individu est bien mis, et affiche une expression des plus sinistres. Leon ne sait encore rien de lui. Mais ce Mahogany cache bien sa réelle nature, sous ses airs de comptable dénué de fantaisie…
Le metteur en scène a su tirer parti du contexte. La photo de nuit est légèrement granuleuse, ce qui donne un rendu à la fois plus glauque et plus réaliste. La lumière n’est pas en reste, elle est froide et rappelle un environnement hospitalier, la nuit. Et pour cause ! Il est si naturel de faire le lien entre un chirurgien et le tueur, lorsque ce dernier se laisse aller à son penchant pour la violence, sous la lumière artificielle des rames de métro quasi désertes. Lorsque Leon va pousser la curiosité un peu plus loin, en allant espionner l’individu sur son lieu de travail, il fera