AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
3,1
2010 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
Votre avis sur Louise-Michel ?
5
85 critiques
4
117 critiques
3
32 critiques
2
48 critiques
1
37 critiques
0
52 critiques
Trier par :
Filtrer par :
- Toutes les notes
-
-
-
-
-
-
Requiemovies
Nous y sommes. Au bout de 3 essais nous sommes à ce que fait de mieux la 1/2 Groland Team...acide, dérangeant mais cet humour dévastateur et ferme ouvre l'esprit et la réflexion sur un univers. Un univers qui parle de notre monde de ses travers, ceux des hommes qui capitalisent et (font) mal. L'interprétation est audacieuse et tout en ambiguité. La sincérité de l'engagement des auteurs/réalisateurs et comédiens se fait sentir très fortement sur plus 1h30 de film ou le temps passe trop vite. Le film rythmé avec effort et une belle idée de départ est calibré tel un boris vian qui rencontrerait un monsieur Bernie. On adore, les guest ne servent pas que de caution mais sont bien présents pour faire parti du projet à bon escient. Enfin un film ajusté d'une vraie comédie française de son époque et malgré la claque des propos, on assiste à quelque chose de juste, sincère et complètement déconnant. Qui a dit que propos salvateur, déconnade et gras ne pouvaient pas rimer avec cinéma.
Après avoir loupé Séraphine, je n'allais pas laisser Louise Michel sur le quai ! Et que cela se passe en France ou en Belgique, cela vaut la peine de faire des voyages en Thalys avec eux ! Quelle gloablisation quand même, Joyce, il est grand temps que tout pête !
Il est toujours réjouissant de découvrir un nouvel univers filmique, de découvrir un long-métrage original et totalement décomplexé par rapport à l'institution cinématographique. Delepine et Kevern valent le détour, ne serait-ce que pour cette originalité, qui devient parfois assez rare. "Louise-Michel" est ainsi un film drôle et en même temps très surprenant, par l'humour inhabituel, la structure narrative non conventionnelle (proche du film à sketches) voire même l'identité sexuelle des protagonistes (ceux qui l'ont vu savent de quoi je parle). Bref, nous sommes dans le deuxième voire dixième degré et c'est tant mieux! Il y a beaucoup de passages très drôles, même si d'autres le sont un peu moins. Le film reste du coup un peu inégal, mais ce n'est pas le plus important, tant on se laisse prendre par cette atmosphère particulière. De l'humour donc, humour noir et volontairement provocateur, qui prend les puissants du capitalisme comme cible. On est alors devant un procédé réjouissant qui rappelle un petit peu les derniers Tarantino : donner la possibilité, le temps d'un film, à ceux qui sont dans le camps des perdants (esclaves noirs chez le cinéaste américain, ouvriers chez les deux complices Grolandais) de prendre leur revanche sur ceux qui sont censés les dominer (nazi, esclavagiste, ou patron). Bien entendu, par après, Louise-Michel ne fonctionne pas du tout sur le même type d'humour que Tarantino. Les deux cinéastes ont leur propre humour et ça fonctionne bien avec moi. Il faut dire aussi que le film bénéficie d'un casting parfait. Yolande Moreau et Bouli Lanners sont parfait pour ce duo de loosers apprenti killers. Ils n'ont pas peur de paraitre ridicules, tant physiquement que mentalement. Ils forment du coup l'un des couples les plus improbables du septième art, sorte de parodie loufoque de Bonnie et Clyde. On se réjouira aussi des seconds rôles qui viennent donner beaucoup de souffle au long-métrage. Louise-Michel, un film drôle et décalé, qui justifie très bien son titre : c'est en fait une anarchie cinématographique.
Après "Aaltra", film drôle, décalé et mélancolique et "Avida" , OVNI incompréhensible et extrème, Delepine et Kervern reviennent troubler les spectateurs avec "Louise Michel". Fidèles aux thèmes déjà abordés dans leurs deux précédants films "Louise Michel" est une comédie acide sur la société, la base du scénario a une résonance spéciale compte tenu de la situation economique actuelle et c'est voulu, en effet ils travaillent souvent à partir de l'environnement présent. C'est aussi pour ça qu'ils sont passés à la couleur, le besoin de quitter le monde onirique pour entrer dans le monde réel. Si on arrive à passer au dessus du choc que peuvent parfois laisser les images on découvre un film social et drôle, un regard cru, acerbe mais étonnement juste sur l'aspect grotesque de la nature humaine et la société contemporaine. Passant d'un personnage paranoïaque à un couple écologiste dépressif sans oublier des patrons privés d'humanité (relation enfant/pere adoptif) on comprend que la galerie de personnages présentée est une illustration grossière du monde d'aujourd'hui et qu'a une situation extrême vient une réponse extrême (pollution/écologie, détérioration du monde du travail/meutres). Parabole de nos angoisses les plus actuelles et vivaces le film n'en ai pas moins une comédie et porté par deux grands acteurs que sont Bouli Lanners et Yolande Moreau, il atteint parfois des sommets d'humour noir, absurde et tranchant. Le film remet en question le monde tel que nous le construisons, société impersonnelle, froide et cruelle qui conduit à l'aliénation de soit même par des institutions mal faites qui rabaissent ou profitent de la différence. On ressent dans ce cinéma là le besoin de tordre ce qui semble trop droit comme Louise avec les poteaux, on a besoin de ce cinéma percutant et parallèle pour sortir du conformisme des comédies/Cinemas actuelles. Qu'est ce que c'est "Louise Michel" ? Ni plus ni moins qu'un film de Ken Loach sous acides.
Si vous aimez l'humour iconoclaste de Jean Pierre Mocky et bien sûr de Groland, alors vous devriez apprécier ce petit film pas si bête, qui sur un scénario assez mince parvient à enchaîner les situations drolatiques.
Plus qu'une satire sociale, c'est un véritable manifeste de poésie et d'humour noir, quelque part entre Dada et Ken Loach. Jubilatoire !
Delépine et Kervern sont complètement à la masse, un univers absurdes et même carrément débile toute en étant jamais nul ou ridicule. Du mauvais goût et de la satire sociale, casting irréprochable et idéal, un humour noir jouissif.
Quand les auteurs de Groland s’attaquent au cinéma, c’est forcément pour faire du cinéma qui tâche ! « Louise-Michel » est donc un film bien barré mené tambour battant par le duo comique de l’année : les géniaux Bouli Lanners et Yolande Moreau. L’histoire, c’est celle d’un groupe d’employées d’usine qui se retrouvent au chômage du jour au lendemain et qui vont décider de faire liquider leurs salaud de patron en regroupant leurs maigres indemnités, et c’est Louise (Yolande Moreau) qui se charge du recrutement du tueur à gage. « Louise-Michel », comédie noire où l’on rit jaune, beaucoup et parfois pas du tout, est aussi un film anti libéral et politiquement bien à gauche, une farce politique et burlesque qui dénonce autant qu’elle nous réjouit. Ce film plonge dans la subversion tout azimut au point de proposer certaines séquences carrément trash (la jeune fille cancéreuse…), mais qui en disent long sur un certain état de notre société. Lanners et Moreau sont impayables dans des rôles écrits sur mesure, et la plupart des guests star font des apparitions détonantes : Mathieu Kassovitz, Christophe Salengro ou encore Albert Dupontel (pour ceux qui ne sont pas sortis trop vite du cinéma). Certaines scènes carrément énormes : comme celle où Louise s’esclaffe au PMU devant un épisode d’Aglaé et Sidonie : c’est carrément du culte en devenir ! Il faut cependant regretter que la mise en scène soit à ce point délaissée. Malgré tout, « Louise-Michel », sorte d’anti « Ch’tis » se révèle comme l’une des meilleures comédies française de l’année et c’est déjà pas mal!
Un film complètement cinglé porté par un duo d'acteur (Moreau et Lanners) magnifique en abrutis cherchant à se venger d'un patron.
Se basant sur un contexte économique réaliste (fermeture d'usine en loucedé), le film part totalement en live et en road movie cinglé.
Le film présente un humour noir presque sordide qui fait vraiment marrer tout du long.
La réalisation est, comme d'habitude chez Kervern et Delepine, basé sur les plan fixe et les long plan séquence, et dans cette optique le film est une pure réussite.
Se basant sur un contexte économique réaliste (fermeture d'usine en loucedé), le film part totalement en live et en road movie cinglé.
Le film présente un humour noir presque sordide qui fait vraiment marrer tout du long.
La réalisation est, comme d'habitude chez Kervern et Delepine, basé sur les plan fixe et les long plan séquence, et dans cette optique le film est une pure réussite.
Une comédie noire comme l'ébène, très méchante avec un discours anar complètement assumé et catharsique. C'est vraiment drôle, une galerie de personnages parfois pittoresque, touchant, monstrueux, des situations à la limite de l'absurde, puis une histoire qui part d'un argument assez attractif (des ouvriers veulent engager un tueur professionnel pour buter leur patron malhonnête) pour déboucher sur un récit vraiment inattendu et plein de surprises. La mise en scène, elle, est quelque fois inspirée et d'autre fois pas, puis l'image n'est pas soignée avec une mise au point un peu approximative.
Il y a des films qui ne prennent pas de risques côté humour râbatant ce qu'on a déjà pu voir. Et d'autres comme LOUISE-MICHEL qui se permettent de rire de notre société capitaliste, de la mort, des tensions entre adultes - hommes/femmes. Véritable révolution de l'humour, le ton est donné dès les premières secondes et chacun va en prendre pour son grade. Réaliste et tellement attachant, LOUISE-MICHEL est servi par des acteurs investis et avec des seconds rôles joués par des grands maîtres (Poelvoorde hilarant). Et ormis son humour, une dénonciation de notre société, de la délocalisation, de la transexualité sont un fil conducteur. Tant d'audace et d'ingéniosité ne peuvent que être salués. Certes, il y a quelques longueurs par moments, on voudrait que le film avance plus vite, mais il est montré des personnages qui ne savent pas où ils vont, presque ni qui ils sont dans un monde en perpétuel changement. Et en dépit de tout, on se reconnaît en eux. On applaudit.
Ce film assez déjanté, carrément même surréaliste à certains moments, est le parcours de ce tueur à gages engagé par des employées à la recherche du patron pourri qui a délocalisé leur usine en un we. Sur cette base véridique, Dellepine et Kervern nous emmènent dans un univers de fous, de laissés pour compte et autres malades de la société. Avec une bonne dose de second degré, les répliques sont souvent savoureuses, servies par des seconds rôles de choix. Il est bon de temps en temps de se laisser prendre par ce genre de scénario un peu anar, un peu foutraque mais très jouissif.
Un humour grinçant qui fait plaisir à voir. Ils n'ont pas peur d'appuyer là où ça fait mal. Alors en plus avec cette brochette de guest star, on assiste à un spectacle piquant à souhait.
Dans le genre décalé franco/belge
, c un must du genre.
, c un must du genre.
Envie de transformer le brushing de votre banquier en permanente qui décoiffe à mort ?
Envie d’étouffer les chefs d’entreprise qui ne manquent pas d’air avec leur parachute doré ?
Envie tout simplement de faire manger du plomb à tous ces patrons voyous ?
Alors, Louise-Michel est fait pour vous.
Film engagé mais dégagé de toutes contraintes (sinon d’appuyer là où ça fait mal) le film de Gustave Kervern et Benoît Delépine frappe fort avec une œuvre qui détonne au milieu de la production française actuelle plutôt consensuelle.
Par petites touches entrecoupées de répliques qui font mouche, les deux réalisateurs peignent avec une verve féroce la résistance de petites gens face aux affolés du CAC 40 qui délocalisent à tour de bras. Contre le cynisme individuel ambiant, ils prônent l’entraide pour faire face à l’inexorable décomposition du tissu social.
Oh, bien sur, Louise et Michel sont loin d’être parfaits (selon la célèbre réplique de Certains l’aiment chaud) mais Yolande Moreau et Bouli Lanners parviennent à nous les rendre attachants jusque dans leurs pires travers.
Road movie sanglant mais qui sait prendre son temps, le film exploite finement les zones obscures de ses personnages grâce à l’utilisation judicieuse des non-dits et du cadre cinématographique. Kervern et Delépine donnent d’ailleurs une petite leçon de mise en scène à tous les agités de la caméra qui sévissent sur nos écrans et confondent rythme avec précipitation. Ici, les plans fixes sont sources de gags et exploitent avec brio le potentiel comique, trop souvent ignoré, du hors champ (Voir la scène du labyrinthe de mobile homes).
Bref, malgré une légère propension à s’éparpiller en voulant trop en dire, Louise-Michel est une œuvre salutaire qui nous venge des brimades quotidiennes de tous ces petits et grands chefs qui veulent, à toute force, nous faire prendre des vessies pour des lanternes.
Un dernier conseil, restez dans la salle jusqu’au bout du générique de fin, Dupontel y fait des étin
Envie d’étouffer les chefs d’entreprise qui ne manquent pas d’air avec leur parachute doré ?
Envie tout simplement de faire manger du plomb à tous ces patrons voyous ?
Alors, Louise-Michel est fait pour vous.
Film engagé mais dégagé de toutes contraintes (sinon d’appuyer là où ça fait mal) le film de Gustave Kervern et Benoît Delépine frappe fort avec une œuvre qui détonne au milieu de la production française actuelle plutôt consensuelle.
Par petites touches entrecoupées de répliques qui font mouche, les deux réalisateurs peignent avec une verve féroce la résistance de petites gens face aux affolés du CAC 40 qui délocalisent à tour de bras. Contre le cynisme individuel ambiant, ils prônent l’entraide pour faire face à l’inexorable décomposition du tissu social.
Oh, bien sur, Louise et Michel sont loin d’être parfaits (selon la célèbre réplique de Certains l’aiment chaud) mais Yolande Moreau et Bouli Lanners parviennent à nous les rendre attachants jusque dans leurs pires travers.
Road movie sanglant mais qui sait prendre son temps, le film exploite finement les zones obscures de ses personnages grâce à l’utilisation judicieuse des non-dits et du cadre cinématographique. Kervern et Delépine donnent d’ailleurs une petite leçon de mise en scène à tous les agités de la caméra qui sévissent sur nos écrans et confondent rythme avec précipitation. Ici, les plans fixes sont sources de gags et exploitent avec brio le potentiel comique, trop souvent ignoré, du hors champ (Voir la scène du labyrinthe de mobile homes).
Bref, malgré une légère propension à s’éparpiller en voulant trop en dire, Louise-Michel est une œuvre salutaire qui nous venge des brimades quotidiennes de tous ces petits et grands chefs qui veulent, à toute force, nous faire prendre des vessies pour des lanternes.
Un dernier conseil, restez dans la salle jusqu’au bout du générique de fin, Dupontel y fait des étin
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse