Derniers Avis : Les Dents de la Mer - Page 16

En 1975, Steven Spielberg adapte intelligemment le best-seller nautique de Peter Benchley et provoque une vague de terreur sans prècèdent dans les salles obscures du monde entier! Avec un sens du suspense consommè, il joue sur la psychose engendrèe par les requins, suggère plus qu'il ne montre la crèature (tout du moins dans la première partie) et signe une oeuvre phare du cinèma amèricain, portè par un trio grandiose: Roy Scheider en chef Brody, Richard Dreyfuss en expert des requins et Robert Shaw en vieux loup de mer! Spielberg fait donc monter la tension en rèvèlant lentement le Requin avec la musique de John Williams, l'une des plus terrifiante musique du 7ème art! Quelques rèpliques sont inoubliables ("il nous faudrait un plus grand bateau") et le film nous offre ègalement une sèquence d'ouverture particulièrement flippante, celle d'une jeune fille prenant seule un bain de minuit, jouant plus que jamais sur notre peur de l'inconnu! En 1975, les fameuses dents propulsèrent Spielberg en haut du box-office, rendant cèlèbre la mythique station balnèaire d'Amity! Cet ètè encore messieurs dames, vous n'irez pas vous baigner...

JAWS, plus connu sous le nom des Dents de la Mer, troisième films de Steven Spielberg et seul film d'épouvante de sa carrière, enfin "épouvante", ce mot me fait rire car sur la plupart des films dit "d'horreur" le qualificatif "épouvante" est attribué, pourtant sur la plupart il n'y a rien de bien épouvantable ou de terrible, ce JAWS n'est en aucune façon effrayant, après je parle évidement pour moi et comme une bonne partie des gens ayant vu ce film je ne vais plus dans la mer, donc je n'ai pas peur du film mais de la mer.
'Fin bref, ce film immensément culte dont je n'avais pratiquement si ce n'est plus aucun souvenir m'a aujourd'hui tenté, donc voilà je me le suis refait et finalement y'a rien de bien foufou, bon pour l'époque ok ça devait être une prouesse voire une révolution mais maintenant, sans être forcement démodé car le film a tout de même de beaux restes on a vu mieux et bien plus stressant, JAWS maintenant et toujours à mon sens n'est absolument pas stressant, il est bien construit, très bien foutu, le requin même si ça se voit qu'il est faux n'a rien à envier aux effets spéciaux d'aujourd'hui, car même maintenant il reste très impressionnant, la réalisation est très bonne, la mise en scène idem même si un peu vieillotte mais ça c'est normal le film date tout de même de 1975, ensuite la bande son évidement connu de tous, plus précisément le thème principal qui est culte et superbe, mais le reste de la bande son sans être mauvaise loin de là fait plutôt enfantine et par moment collerait plus à E.T. qu'à un film d'épouvante.

En bref sans être pour moi le meilleur film de notre amis Spielberg il reste tout de même indéniablement bon.

Quand on sait que Jaws a traumatisé des générations de baigneurs (moi le premier j ai nagé vite pendant des années avec cette trouille), on se dit que le film a atteint son objectif à savoir faire peur. Le suspens est savamment instauré petit à petit grâce à la caméra de Spielberg et la musique de John Williams (la scène de l attaque du petit garçon en est le parfait exemple). Alors oui les effets spéciaux (maudits par Spielberg lui même sur ce film) sont vieillot et l apparition du requin démystifie un peu la chose, il n empêche Jaws reste un classique du suspens et de l épouvante.

Tout a été dit sur ce monument du suspense du 7eme art. Du haut des 28 ans, Spielberg accédait au panthéon des plus grands metteurs en scène hollywoodiens. Sans stars, sans effets spéciaux et avec un scénario minimaliste. Mais un talent inégalé de la mise en scène et du montage pour nous entraîner malgré nous dans ce cauchemar aquatique. Il paraît que la scène où Brody est sur la plage et surveille avec anxiété les baigneurs qui ignorent la menace d'un requin, juste avant que le garçon ne se fasse dévorer, est étudiée dans toutes les écoles de cinéma, leçons "grammaire cinématographique". Respect monsieur Spielberg! Il y'a des metteurs en scène aujourd'hui qui feraient bien de réviser vos leçons....

Premier blockbuster de la carrière de Spielberg, Les dents de la mer donna beaucoup de frissons au spectateurs et le public hésitera longtemps avant de se remettre à la baignade .
Comme tout le monde le sait, il y eu énormément de problème lors du tournage, les metteurs en scène savent qu'il est très compliqué de tourner sur l'eau car on ne sait jamais à quoi s'attendre .
Le requin mécanique eu lui aussi des soucis pour fonctionner normalement, c'est peut être l'une des raisons pour laquelle Spielberg montre peu le requin au début .
Mais c'est un mal pour un bien car le réalisateur montre surtout ce que voit la créature, accompagner de la musique angoissante de John Williams, cela apporte une atmosphère pesante dés le début du film d'ailleurs .
Beaucoup de suspense et d'aventure, portait par un trio inoubliable, Robert Shaw le premier .
Personne ne croyait au succès du film, Richard Dreyffus le premier et pourtant, le film connu un succès monumental, il se positionnera même devant le Parrain 2 au box office .
Comme chaque succès, Les dents de la mer connaitra des suites, un deuxième opus pas trop mal et un troisième et quatrième film plutôt chaotiques .

Voilà le genre de film de Spielberg que j’apprécie , les dents de la mer date de 1975 et c'est le seul film de requin qui fait vraiment peur , aujourd’hui aussi .
Le scenario est très bien construit les dialogues et récit sont intriguent , la scène spoiler: de la femme qui se fait bouffer au début du film la nuit est juste flippante


Chef d’œuvre !

"Jaws" de son titre original n'est que le troisième long métrage de Steven Spielberg mais c'est avec celui ci qu'il contribua a "crée" le blockbuster moderne. Ce film a gros budget et à la campagne marketing étouffante, capable de rameuter dans les salles obscures toutes les tranches de la population et si possible durant l'été tout en rafflant pleins de brousouffe. Ce type de productions est en train de crever et doit être repenser mais ce doit de toujours exister pour le bien du cinéma, ce que peu de monde comprennent. Bref je m'égare, revenons à nos requins. Si "Jaws" a si bien marqué son époque et marqué plusieurs générations c'est parce que Spielberg, a su justement parler aux plus grands nombres. Dans les années 70 le cinéma hollywoodien se cherchait, très inspiré par la nouvelle vague française mais ne s'adressait pas au plus grand nombre. "Jaws" ne fait aucune distinction, c'est une histoire et rien qu'une histoire, comme on peut raconter à un enfant et pas un film à thème. Pourtant "Jaws" est typiquement 70's, à mi chemin entre le réalisme typique de l'époque et le fantastique. Les scènes d'attaques du requin et de panique sur la plage sont d'une maîtrise de mise en scène imparable. Le requin, l'élément fantastique du film, est selon Spielberg, la version aquatique du camion dans son premier long métrage, le fameux "Duel". Froid, sans sentiment, le monstre ne fait qu'avancer et tuer tel une machine que l'on ne peut stopper, son oeil sans vie ne fait que renforcer ce sentiment que la créature est sans vie. Le méchant parfait. A cause des contraintes technologiques, le suspense très hitchckokien du film est né au montage, Spielberg a limité les apparitions de Bruce le requin. Ce faisant, l'angoisse et la peur de l'inconnu sont renforcés, d'autant plus que l'on se sent encore plus proche du personnage principal humain, incarné par Roy Scheider, qui a peur de l'eau. Le suspense de "Jaws" est donc plus humain et universel puiqu'il parle d'affronter sa peur. Formule souvent copié, jamais égalé. Et comment ne pas terminer sur la musique mythique de John Williams sans qui "Jaws" ne serait pas "Jaws" ? un thème simple, deux notes seulement, mais qui a marqué l'inconscient collectif. Malgré son âge, "Jaws" n'a pas pris une ride, la construction du suspense est un modèle, le scénario parle plus d'humains que de monstres, la mise en scène qui croit suffisament au spectateur pour laisser ce dernier faire lui même le montage ( Spielberg coupe quand la narration l'exige ) est un modèle de pureté et de paroles par l'image. Bref, un chef d'oeuvre.

Qui, quelques heures après avoir regardé ce film, a osé aller se baigner a la mer? Tout est dit je pense ;)

Un chef d'œuvre. La mise en scène du maître Spielberg portée par la musique du non moins grand John Williams: un véritable mythe !

J'aime beaucoup ce film de Spielberg , la réalisation est soignée , le suspense et la frayeur réussies malgré un coté kitsch parfois pesant et un jeu d'acteur un peu laborieux ; C'est quand même un des rares films de monstre aquatique qui n'est pas une grosse série B avec des effets risibles et grand guignolesque , c'est rare et ce n'est hélas pas le cas des 3 ou 4 suites qui ont été réalisées ( palme d'or au nanar avec dennis quaid ) . A regarder au moins une fois , pour moi c'est un film culte

Ce film est un film d'horreur réalisé en 1975 par Steven Spielberg. Il l'a réalisé après "Duel". Je l'ai regardé pour la première fois en 2014, soit 39 ans après sa sortie en salle. Le film a donc vieilli, et le requin ne fait plus du tout penser à un vrai. L’esthétique globale a aussi vieilli, et la scène où l'on voit le requin pour la première fois alors que les personnages sont sur le bateau (ceux qui ont vu le film savent de quelle scène je veux parler) ne fait plus du tout peur. J'ai juste eu une réaction du genre "ah voilà le requin". Mais je rappelle que j'ai vu le film pratiquement 40 ans après sa sortie. J'imagine que le film faisait peur, et il y a beaucoup de bonnes idées. Seul un passage m'a fait sursauté, que je ne vais pas vous spoiler, car ce passage a fait sursauter tout le monde. J'ai aussi trouvé que le film était un peu long et spoiler: je trouve la mort du requin un peu décevante
. Un film dont la réputation est surestimée. 2,5/5

« En tout cas, je le répète, ce n'est pas un accident dû à un bateau, ni à une hélice, ni à un récif de corail, ni à Jack l'Eventreur non plus. C'est dû à un requin. » Et Spielberg inventa le blockbuster et signe là, le début d’une nouvelle ère et notamment celle du cinéma « d’été », alors qu’avant ce film, l’été n’était pas propice au succès (à quelques exceptions et surprises près telles que « Bonnie & Clyde »), la population préférant souvent le soleil. Il lança aussi la mode des produits dérivés et cette « stratégie » se confirma avec « Star Wars » deux ans plus tard et Hollywood changea (malheureusement ?) à jamais. D’ailleurs Spielberg déclarera quelques années plus tard : « Je voulais réaliser un film qui laisse une trace. Pas au box-office mais dans l'esprit des gens. ». Mais attention, Spielberg n’est pas non plus n’importe quel yes man actuel à qui l’on confie plus de 300M$ pour réaliser n’importe quel blockbuster. Dès l’intro de « Jaws » le ton est donné, la bande-originale de John Williams provoque déjà son petit effet de terreur et de tension, ce qu’il reproduira à travers certaines scènes par la suite. Cette adaptation du livre de Peter Benchley bénéficie d’abord d’une belle mise en scène, qui va notamment instaurer un climat de tension et d'angoisses durant tout le film. Le scénario est bien écrit, le déroulement convaincant avec une bonne alternative des scènes calmes et angoissante. Le personnage principal est intéressant et même attachant, il a beaucoup de faiblesses et elles sont bien étudiées. A travers une galerie de personnages intéressants, Spielberg n’hésite pas non plus à critiquer l’opportunisme de certaines personnes, en montrant notamment un maire qui préfère prend le risque d’ouvrir une plage pour générer du profit alors qu’il y a eu précédemment des morts à cause du requin. Les « trucages » font toujours leurs effets, et Spielberg à l’image d’autres avant lui, a la bonne idée de rarement montrer la bête. Les scènes aquatiques sont superbement filmées et on est immergé au plus près du requin et de ses proies. Et enfin, les interprétations sont excellente et en premier lieu Roy Scheider, tout comme Richard Dreyfuss en expert et Robert Shaw. C’est aussi le premier vrai gros succès de Spielberg, celui qui lança sa carrière malgré deux films précédents bien réussis (et notamment le trop peu connu « Sugarland Express ») et qui, à ce jour, n’a pas faiblit. Sans pour autant être son meilleur film, il n’en demeure pas moins brillant et un savant et efficace mélange de suspense, d’aventure et d’angoisse. Et félicitations à Spielberg de nous faire hésiter à tremper l’orteil dans l’eau depuis 1975.

Immédiatement reconnaissable dès les deux premières notes de son générique et dès sa première séquence, Les Dents de la mer est à la fois un film qui a fait chuter le nombre de vacanciers en station balnéaire, qui est devenu le plus gros succès de l'histoire du cinéma (il sera détrôné deux ans plus tard par La Guerre des étoiles), qui est considéré comme le premier blockbuster et qui a fait mondialement connaitre Steven Spielberg. Quarante ans après, si le film ne fait peut-être plus aussi peur, il reste un énorme morceau de cinéma. En traitant de la manière la plus réaliste possible les évènements décrits et en économisant les apparitions du requin (même si cela est dû au fait que le faux requin ne fonctionnait pas), Spielberg nous plonge complètement dans son histoire. Contrairement à l'image souvent associé au début de la carrière du cinéaste, Les Dents de la mer est un film totalement adulte : le traitement psychologique des personnages est très réussi et les rapports complexes entre sécurité publique et économie sont plus que crédibles. Nous sommes face à un grande réussite où tout atteint la perfection : scénario, interprétation, musique (peu de films sont aussi immédiatement reconnaissable à leur bande originale) et réalisation. Cette réussite de Steven Spielberg est d'autant plus remarquable que les conditions de tournage ont été plus que catastrophiques et que l'effet spécial principal (le requin) était un échec complet (chose complètement insoupçonnable à la vision du film). En ayant été poussé dans ses retranchements et en étant obligé d'économiser ses effets, Steven Spielberg a réalisé un magnifique film d'épouvante et d'aventure qui reste un véritable chef-d’œuvre et une des réussites les plus marquantes de son auteur.

Un monument, tout simplement. Ce film, considéré comme le premier blockbuster de l'histoire du cinéma, avait à l'époque effrayé les baigneurs par son côté réaliste. Et sa musique, de MONSIEUR John Williams, est impressionnante ! Mythique.

Tous le monde a entendu parler de "Les Dents de la Mer" mais ce que beaucoup de personnes ignorent, c'est que ce film n'est que le troisième long-métrage du génial Steven Spielberg ! En effet, après son redoutable road-movie "Duel" et sa comédie "Sugarland express", Steven Spielberg continua dans le suspens avec ce film, "Les Dents de la Mer", où il parvint alors à terrifier des millions de personnes. Toutes une génération se retrouva effrayée par les grands espaces marins rien qu'en se remémorant certaines scènes. La peur du requin s'est réellement propager avec ce film qui a eu un impact direct sur la société. Cet impact est d'ailleurs toujours perceptible aujourd'hui tant la peur du requin est vive dans les esprits. C'est pourquoi il est impressionnant de savoir qu'un tel film ait été réalisé par un réalisateur avec aussi peu d'expérience. Spielberg était alors presque inconnu, il n'avait pas les moyens dont il dispose aujourd'hui pourtant il est parvenu à créer un film angoissant qui marqua le mode entier. A partir de la scène d'introduction, qui annonçait déjà la suite du film jusqu'à la fin, le suspens est palpable et va crescendo. La peur grandit au fur et à mesure des rares apparitions de la bête, le doute s'installe quant à la survie des personnages, la tension monte et le danger se fait de plus en plus pressant. C'est justement en privilégiant le suspens au spectaculaire, l'imagination à la démonstration que Spielberg parvint à rendre son oeuvre si emblématique. Beaucoup tenteront d'imiter ce chef-d'oeuvre, aucun n'y parvint véritablement. Mais le film en lui même n'est pas le seul à être resté dans les mémoires car sa bande originale également est devenue culte. Avec quelques notes, John Williams démultiplia la peur provoquée par le film. "Les Dents de la Mer" est désormais un modèle pour tous les metteurs en scènes qui cherchent à angoisser le spectateur mais tout le monde n'a pas le génie de Steven Spielberg.