Avis : Romeo + Juliette - Page 5

Réinterprétation moderne de l'œuvre de Shakespeare, et réalisé par Baz Lhurmann, Roméo + Juliette ne pas vraiment convaincu.b
Pourtant, l'idée de retransposer l'action, de base situé à Vérone, en plein Los Angeles, est très original. D'autant plus que la brillante introduction (mention spéciale à l'intense composition qui l'accompagne) de la ville présente intelligemment le décors, les personnages et les enjeux. Di Caprio et Claire Danes sont très mignons et touchants, leur alchimie fonctionne à merveille : ils s'imposent rapidement comme l'un des plus grands couples du 7ème art et sans doute l'un des plus cultes. Le reste du casting ne m'a pas vraiment marqué, mis à part peut être Gloria Silva et Pete Posthlewaite qui jouent respectivement la nourrice et le prêtre : deux personnages empathiques qui vont tout faire pour aider les deux tourtereaux. La mise en scène est originale il faut l'avouer, mais elle est trop vivace et carbure à 300km/h à mon goût, et ça ne colle pas du tout à ce que raconte le film. L'enchaînement de péripéties est assez pénibles et peu intéressant, de même que la fin, qui ne m'a pas plus touché que ça... Mais le plus gros problème de ce film selon moi et aussi ce qui fait sa plus grande force, à savoir les répliques. Chaques répliques du film est la même que dans la pièce de Shakespeare, pièce qui date du XVIème siècle. C'est une attention louable qu'il faut applaudir car il y a sans aucun doute un immense travail derrière, mais ça ne colle pas du tout à l'époque. Le rendu est ridicule, je n'arrive pas à prendre les personnages au sérieux tellement ça paraît too much.
Pas vraiment convaincu par cette version de Roméo et Juliette, et c'est dommage car elle est pourtant très originale...

une adaptation de shakespeare que je n'ai pas du tout aimé.

Un début qui laisse présager du pire comme du meilleur. Autant dire tout de suite que la transposition anachronique de cette vieille pièce sait tirer beaucoup d'épingles de son jeu. L'ambiance est assez prenante et Luhrmann sait jouer avec brio de malice et de magie pour donner des couleurs à sa pièce. Après on pourra s'apitoyer sur la mièvrerie du duo Di Caprio/Danes selon son seuil de tolérance, mais soyons charitable à qui sait se faire honnête. Ce "Roméo + Juliette" reste quand même bien sympathique et revigorant face à toute cette traditionnelle soupe formatée d'Hollywood. Séduisant.

"O Roméo, mon Roméo". Se déroulant environ 400 ans après la pièce originale de William Shakespeare, Roméo Et Juliette de Baz Lurhman raconte l'histoire de deux adolescents de Verona Beach en Californie qui tombent amoureux, bref à peu près la même histoire mais à une époque différente. Les dialogues constituent le scénario et c'est assez bizarre d'entendre la pièce sur ce fond années 90. Les épées sont remplacées par les flingues, les costumes du Moyen Âge remplacés par des T-shirts et des shorts, les cheveaux deviennent des voitures... Un pari assez risqué mais plutôt original pour Baz Lurhman; un film qui séduit beaucoup grâce notamment à ses deux acteurs: Leonardo DiCaprio et Claire Daines interprétant les amants de Vérone. "Jamais aventure ne fut plus douloureuse que celle de Juliette et de son Roméo".

Est-ce une blague ? Le seul compliment que je peux dire est : "C'est comique n'est-ce pas ?" Oui effectivement c'est bien drôle. Au XXème siècle vous dites ? On parle comme ça au XX° ? On fait un bal costumé à la con et Juliette a 18 ans et encore sa nounou H24 sur le dos, c'est dégoulinant de niaiserie irréaliste, les costumes et les décors sont ridicules. Un Roméo et Juliette des temps modernes pourquoi pas ?! Mais cependant Shakespeare doit se retourner dans sa tombe !! Même le charme de Léonardo ne rattrape pas le coup !

Pas mal mais
Ca pue un peu le nanard quand même. Nombre de séquences sont absolument affligeantes .. Surtout au début. Le couple Di Caprio / Danes porte le film a lui seul , deux tres grands - Le roi Leo en tête (la scène ou il tue Tybalt c'es juste magique) , la seconde moitié est plus intéressante mais le cote cartoon du début saoule , une mauvaise imitation de Tarantino et surtout nombre de perso s'en trouve appauvrit .. Mercutio et Tybalt sont les plus flagrants. Des caricatures. Pareil pr la nourrice sorte de mama portugaise.. Au final je reste mitige , tant il y a du très bon , comme du très mauvais dans cette version de Romeo et Juliette.

Un film courageux, racontant la célèbre et légendaire histoire d'amour de Roméo et Juliette, ici moderne au possible, avec un Leonardo DiCaprio encore tout jeune campant le beau Roméo... Ce qui est singulier dans ce film, c'est que le texte d'origine de l'oeuvre ait été conservé, l'oeuvre de William Shakespeare écrite à l'époque en vieil anglais. A voir de préférence en VO donc (à moins que vous pouvez supporter la VF).

Baz Luhrmann nous offre un nouveau film différent de ses précédents, mais il garde son style que j'aime tant. Sa mise en scène est géniale et très énergique avec des visuels géniaux. Leonardo DiCaprio est vraiment super comme d'habitude et Claire Danes est plutôt bien, leur histoire d'amour est très bien écrite accompagné d'un scénario très bien écrit. La BO est géniale, les costumes sont très beaux et la scène de la fête est hyper mémorable. Le travail sur les lumières et impressionnant et la photographie est très belle aussi. On ne s'ennuie pas vraiment, même si le début est assez inattendu quand on entends le nom de Roméo et Juliette, mais la fin est évidemment formidable.

Pari insensé, dans lequel sieur Luhrmann, sans retenue aucune, a osé se lancer. Qui certes de grandeur, toute juvénile encore, apparait dans ce film, sous bon nombre d'aspects. Mais très vite chiante à mourir, cette étrange union, de deux temps si distants, surgit-elle à nos sens. Et pourtant dieu ne sont-ce, les moult tentatives, de séduction visuelle, qui ménagent leur peine. La lassitude guette, et menace avant l'heure, chaque scènes en leur sein, avec fougue et entrain. Et s'il ne devait rester, qu'un souvenir fugace, de cette grande œuvre hélas, il serait sans conteste, celui d'un bel échec.

réinterprétation de nos héros des temps modernes... j'ai adoré... j'ai pleuré à la fin... même si on connait d'avance l'histoire... cela reste un beau film

Je suis friand d'idées novatrices comme celles de transposer la pièce dans un univers contemporain. C'était quand meme assez casse gueule, certaines scènes sont plutot bien retranscrites comme la plupart des scènes avec Dicaprio alors que certaines autres sont moins convaincantes notamment avec la servante de Juliette ou encore sa mère et son père.
Le réalisateur a choisi de caricaturer l'oeuvre, c'est pourquoi il y a des scènes un peu absurdes et niaises. C'était une bonne idée sauf que du coup on perd l'atout principal de cette oeuvre : l'amour, car oui meme à la fin on y croit pas tellement c'est décalé. En revanche certaines scènes ont plus d'impact comme le duel avec Dicaprio.
Le coté contemporain donne plus de dynamisme à la pièce, ce qui est pas plus mal car j'ai un peu du mal avec ce genre d'histoire d'amour exagéré.
Ce film est donc une semi réussite, oubliant certains points essentiel de Roméo Et Juliette pour en faire appel à d'autres qui reste assez plaisant à regarder.

Baz Luhrmann, connu pour son style flamboyant et son goût pour le spectaculaire, prend un pari audacieux avec "Roméo + Juliette" en plongeant la tragédie séculaire de Shakespeare dans le chaos coloré et frénétique du 20ème siècle américain. Ce choix crée un contraste saisissant entre le langage poétique de l'époque élisabéthaine et le décor urbain moderne, marqué par des gangs rivaux et des fusillades, offrant une lecture contemporaine qui oscille entre le génie et le décalage.

Le casting brille par la présence de Leonardo DiCaprio et Claire Danes, dont les performances captivantes donnent vie à ce couple maudit avec une intensité et une fragilité touchantes. Leur alchimie à l'écran est indéniable, insufflant au récit une authenticité et une émotion qui transcendent le cadre atypique. Toutefois, ce choix de modernité n'est pas sans conséquences. Le mélange d'éléments classiques et contemporains parfois s'harmonise avec une étonnante efficacité, mais il arrive aussi qu'il crée une dissonance qui peut détourner de l'essence tragique de l'histoire.

La direction artistique et les costumes, imaginés avec une audace qui frise parfois l'extravagance, apportent une dimension visuelle époustouflante au film. La musique, élément central de la trilogie du rideau rouge de Luhrmann, joue ici encore un rôle prépondérant, tissant une bande-son éclectique qui accompagne les hauts et les bas émotionnels du récit. Cependant, cette même audace visuelle et sonore peut par moments écraser le texte de Shakespeare, rendant certaines scènes plus confuses qu'éclairantes.

L'approche de Luhrmann envers le texte classique est à la fois sa plus grande force et sa principale faiblesse. En conservant le dialogue original, il rend hommage à l'œuvre de Shakespeare, mais cette fidélité peut paradoxalement aliéner certains spectateurs, perdus entre deux époques. D'autre part, cette juxtaposition audacieuse révèle des thèmes universels et intemporels, tels que l'amour, la haine, et le destin, qui résonnent toujours, quel que soit le cadre.

"Roméo + Juliette" se distingue par son ambition et sa créativité, mais n'échappe pas à une certaine incohérence dans son ensemble. Le film est un kaléidoscope de brillance et d'excès, où chaque scène oscille entre le coup de génie et le caprice esthétique. C'est cette même irrégularité qui, bien qu'elle en fasse une expérience inoubliable, empêche l'œuvre d'atteindre la perfection. Elle invite à une réflexion sur la manière dont les classiques peuvent être revisités et sur les limites de l'expérimentation artistique.

Il faut le reconnaitre l'idée de transposer un œuvre tel que Roméo et Juliette à notre époque ne manquait pas d'esprit. Mais voir Roméo en chemise hawaïenne, le voir se rendre à une soirée où drogués et travestis font la fête, le voir se cacher avec sa Juliette dans la piscine privée de cette dernière je trouve tout cela un peu trop moderne et un peu trop déjanté. Claire Danes ne m'a pas du tout convaincue en Juliette qui est censé être très jeune et belle ors cette actrice n'a rien d'une Juliette pour moi. Sa beauté n’irradie pas l’écran comme olivia hussey dans la version de zeffirelli. Son innocence ne transparait pas non plus, elle semble juste être une jeune femme un peu perdue, qui tombe amoureuse du premier chevalier en armure qu'elle croise à une soirée costumée. Heureusement que dicaprio commençait à se démarquer par son jeu à l'époque même s'il était encore loin du talent qu'il a put déployer plus tard dans certain films comme blood diamond par exemple. Il arrive tout de même par moment à montrer toute l'entendue de la souffrance de Roméo et merci à lui, sans cela je n'aurai pas put tenir jusqu'à la fin. Alors je dirais pour finir : moderniser une pièce oui mais sans rentrer dans les clichés de notre époque s'il vous plait. Parce que ça enlève toute la finesse de cette œuvre déjà si moderne à l'époque par les sujets qu'elle traite et les questions qu'elle soulève.

Je n'ai jamais coupé un film en ayant vu si peu de temps soit 8min30. Pourtant l'introduction avec la présentation des personnages était originale et même bonne, mais la scène de gunfight d'après est hallucinante de nullité. Que ce soient les dialogues en espérant pour le film que ce soient les doubleurs français qui ont voulu faire une farce, que ce soit le réalisateur que j'avais trouvé très bon pour "Moulin Rouge" qui fait des plans trop spéciaux pour être vraiment appréciés ou que ce soit tout simplement la scène d'action à laquelle je n'ai pas adhérée car elle est trop mise en retrait par rapport au ridicule de la scène, je trouve ce film mauvais ou pour ne pas paraître sectaire, je dis juste que je n'aime pas.

Rendons hommage au pari de Baz Luhrmann de transposer un classique du théâtre dans une époque contemporaine au cinéma en gardant le texte originel! Grace à une esthétique somptueuse et à une deuxième partie de film prenante, l'oeuvre nous tiens jusqu' a la fin.... Sans même s'en apercevoir on oublis même le phrasé d'époque, surement grâce au charme de Claire Danes et à l' immense talent précoce de DiCaprio. Malgres tout un temps d'adaptation sera nécessaire, quelques longueurs ce font sentir et le film désarçonne souvent le spectateur. Perfectible donc.