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Derrière l’aspect carton pâte du générique, «Tokyo !» (Japon, 2008) de Michel Gondry, Leos Carax et Bong Joon-ho éveille trois univers réunis sous la tutelle de l’artifice, répondant à l’idée d’un réel factice, fait de bouts de fantasmes et de fragments d’imaginaire. La pratique du film collectif se hasarde à la laideur de l’hétérogénéité ou atteint à la félicité de la complémentarité. «Tokyo !» n’est ni l’un ni l’autre. Chacun des trois courts-métrages correspond à un film en-soi et dialogue très peu avec les deux autres. Gondry est enchanteur, voire kitanoïque (cette femme-chaise rappelle le couple-poisson à la fin de «Ano natsu, ichiban shizukana umi»), Carax est acerbe voire farouchement amère, Bong est flegmatique et cultive une ambiance plus qu’une situation ou un sentiment. La singularité de chacun des trois films donne à apprécier, au bon goût de chacun, l’œuvre favorite dans ce melting-pot cinématographique. Le plus étonnant, en effet, demeure que si Gondry, Carax et Bong sont trois cinéastes du délire et de l’Image, ils n’apposent pas sur le monde un même ordre de regard. Fils du clip et chantre de l’astuce, Gondry fouille les trucages et se destine à la petite poésie, l’anicroche visuelle. Artiste indépendant, Carax, nourri de tant d’années d’absences, revient en trombe, projetant le grand, par son génie, Denis Lavant dans un corps et une attitude traumatique. Bong poursuit sa révolution post-moderniste et mêle comédie romantique avec thriller. Trois ordres de cinéma, trois approches de l’Image, trois envergures de la réalisation. Le risque des films collectifs est là, de se positionner en constat du cinéma tout en ne demeurant qu’un point de vue commun. Et tandis qu’on peut penser à ce que Fincher, Tarantino, Kitano, Von Trier, Ang Lee et d’autres cinéastes de l’Image auraient pu faire sur le thème de Tokyo, il ne reste qu’à apprécier ce choix dont la brève richesse est à elle seule agréable.
Le volet "Merde" (Leos Carax) commence très bien, offre un climax poétique-trash puis l'on commence à patauger et, après une scène surréaliste assez drôle, le soufflé tombe dans le pathos et la grossièreté ; les deux autres court-métrages, trop esthétiques et plutôt fades (à part la première transformation en "chaise", par la suite banalisée, et la fin de Shaking Tokyo, à la sublimation machiste regrettable) n'ont guère d'intérêt.
Un tryptique plutôt réussi, ces trois visions de Tokyo sont particulièrement différents, Gondry choisit la poésie et livre une oeuvre au début assez simple qui s'obscurcit par la suite et s'achève de façon assez ambigüe(la femme devient objet pour trouver un sens à sa vie)un propos intéressant qui fait de ce court métrage une oeuvre plus complexe qu'il n'y parait.Léo Carax lui part en vrille, c'est trash, sale, drôle et corrosif mais aussi un peu trop long et un poil trop décalé, on sature vite et l'aspect déstructuré de l'ensemble n'emporte pas l'adhésion totale.Le troisième court -métrage plutôt contemplatif est une oeuvre sensible et émouvante sur les hikikomoris, peut-être un brin trop fantasmée l'intrigue ne décolle pas vraiment mais la beauté des plans et la douce mélancolie de l'ensemble en font une belle réussite.Une compilation donc intéressante et plutôt cohérente, une bonne surprise.
Pas mal du tout. C'est décalé et super original. A voir.
TOKYO! est un triptyque rassemblant trois (étranges!) moyens métrages qui se distinguent par une folie plus ou moins douce dont l’aspect loufoque est généralement abordé par une poésie singulière et une vision folklorique d’une ville ultra-urbaine, étouffante, angoissante, moderne, aussi futuriste que traditionnel, aussi vaste qu’exiguë, favorisant l’aspect créatif et ludique pour chacun des univers. Celui de Michel Gondry se révèle être le plus riche, le plus drôle, le plus extravagant, métaphorique, original et surtout le plus abouti; un cinéaste fidèle à lui même : ingénieux. Joon-Ho Bong propose une œuvre inventive portant Un Certain Regard sur le stress, la peur, la solitude et les sentiments avec beaucoup de subtilité et de nuance. Quant à la partie de Leos Carax, aussi grotesque qu'absurde, elle est ridicule, agaçante et dispensable; une m…. à l’image de son titre révélateur et certainement provocateur. Ce TOKYO! excentrique, inégal et nuancé cultive la créativité et (en partie) l’intelligence d’un cinéma original qui n'en est pas moins divertissant !
Trois "courts métrages" sans avoir envie de quitter la salle comme certains spectateurs n'ont pas hésité à le faire. Une heure après il ne m'en reste rien. C'est dommage et décevant surtout que j'attendais beaucoup plu de Carax visiblement en panne sèche !
Trois réalisateurs, trois styles différents pour une même folie commune. Si certains sujets s'en sortent mieux que d'autres (notamment celui de Mr. Merde) avec un magnétisme débordant, l'ensemble réussira à convaincre même les plus sceptiques grâce à une photographie soignée,une atmosphère envoûtante, une créativité certaine et des acteurs hauts en couleurs.
Il ne sera pas très original de dire que ce film, comme tous les films à sketches, est très inégal. A tel point que la qualité générale de celui-ci fait figure de grand huit. Le premier métrage de Michel Gondry est un pur bijou à la fois simple et inventif, mais aussi très poétique (comme souvent chez Gondry...). Le second, signé Leos Carax est amusant les dix premières minutes, puis s'enlise dans un univers pseudo-auteurisant hermétique et surtout chiant comme la pluie. Ce segment s'intitule "Merde" et mérite bien son nom, même s'il n'est pas dénué de quelques bonnes idées, hélas largement insuffisantes. La dernière partie, réalisée par Bong Joon-Ho confirme tout le bien que je pensais du cinéaste. Le film est très bien écrit et brillamment réalisé, et relève ainsi le niveau du long métrage. Pour résumer : Gondry 5/5, Carax 1,5/5, Joon-Ho 4/5 = 3,5/5.
Poétique et surréaliste, sombre et empreint d'optimisme, ce Tokyo! caractéristique d'une culture ambivalente montre trois visions semblables de la mégalopole. Sans surprise, la presse française n'aura retenu que "Merde", le chapitre du Français, bon mais moins réussi.
Deux sur trois d'intéressant, mais un très spécial et un autre passable ne permettent pas à ce film de décoller.
Tokyo ! est un film ou l'on verra trois courts métrage qui propose trois histoires différente, parfois étrange, drôle mais touchante aussi, réalisé par deux réalisateurs Français et un Sud Coréen, chaque vision nous montre Tokyo sous des angles unique .
-Le premier court métrage réalisé par Michel Gondry s'intitule "Interior Design", on suit deux jeunes dans Tokyo qui cherchent a réussir leur vie, l'un travaille et dévoile une passion pour le cinéma en étant aussi un petit réalisateur qui diffuse ses films dans des cinémas porno, sa copine elle cherche un appartement, mais c'est pas facile .
Deux personnages vraiment attachant, une histoire simple et agréable puis j'ai eu le sentiment que Gondry ne savait pas comment clôturer cette histoire et ça part dans un truc étrange . Ceci dit ça reste un bon court métrage vraiment sympa .
-Le second court métrage réalisé par Leos Carax s'intitule "Merde", j'ai bien rigolé au début puis ça devient vite bordélique et n'importe quoi, un gros WTF mais qui garde un certain charme, finalement pas super emballé par ce court métrage, il semble en plus s'étirer en longueur ce qui le rend un poil lourd sur la fin .
-Le dernier court métrage réalisé par Bong Joon-ho s'intitule "Shaking Tokyo", a mes yeux c'est le meilleurs du film, une histoire belle et touchante sur la solitude, une histoire qui est remplit de petite subtilité, ça parle d'un homme qui vie depuis 10 ans cloitré chez lui puis qui rencontrera une livreuse de pizza .
Tokyo est donc un agréable petit film au court métrages qui nous plonge chacun dans l'univers propre a leur réalisateurs, un film unique et beau .
-Le premier court métrage réalisé par Michel Gondry s'intitule "Interior Design", on suit deux jeunes dans Tokyo qui cherchent a réussir leur vie, l'un travaille et dévoile une passion pour le cinéma en étant aussi un petit réalisateur qui diffuse ses films dans des cinémas porno, sa copine elle cherche un appartement, mais c'est pas facile .
Deux personnages vraiment attachant, une histoire simple et agréable puis j'ai eu le sentiment que Gondry ne savait pas comment clôturer cette histoire et ça part dans un truc étrange . Ceci dit ça reste un bon court métrage vraiment sympa .
-Le second court métrage réalisé par Leos Carax s'intitule "Merde", j'ai bien rigolé au début puis ça devient vite bordélique et n'importe quoi, un gros WTF mais qui garde un certain charme, finalement pas super emballé par ce court métrage, il semble en plus s'étirer en longueur ce qui le rend un poil lourd sur la fin .
-Le dernier court métrage réalisé par Bong Joon-ho s'intitule "Shaking Tokyo", a mes yeux c'est le meilleurs du film, une histoire belle et touchante sur la solitude, une histoire qui est remplit de petite subtilité, ça parle d'un homme qui vie depuis 10 ans cloitré chez lui puis qui rencontrera une livreuse de pizza .
Tokyo est donc un agréable petit film au court métrages qui nous plonge chacun dans l'univers propre a leur réalisateurs, un film unique et beau .
Trois excellents courts-métrages qui, pris séparément, sont de sublimes perles aussi originales que déjantées, mais réunies en un seul film ont du mal à se répondre et à former un tout cohérent. C'est bien dommage car "Interior Design", le segment de Michel Gondry, avec son humanisme, son esthétique et sa sensibilité, confine au chef-d’œuvre, de même que "Merde", la partie réalisée par Leos Carax, absurde et dérangeante mais détentrice d'un humour burlesque hors du commun, associé à une mise en scène d'une grande créativité (notamment lors de la scène du procès, se déroulant dans une salle oppressante aux murs sombres, mais visuellement parfaite). Seul "Shaking Tokyo" est un peu plus faible, mais sa poésie ne jure pas avec ses prédécesseurs et le court reste d'un haut niveau qualitatif. Peut-être aurait-il fallu faire appel à un ou deux réalisateurs supplémentaires pour compléter l’œuvre, mais en l'état on a une impression (toute relative) d'inachevé.
Tokyo est assez inégale comme la plupart des films à sketches ici on a un Gondry magnifique, un Carax de bonne qualités et un Jonn-ho juste mignon. En résumé Tokyo possède 3 courts métrages avec des émotions tellement différentes que s'en est un régale.
Premier film : Sympathique comme du Gondry.
Deuxième film : Totalement délirant mais assez lourd.
Troisième film : Très poétique, mon préféré.
Conclusion : Assez intéressant dans l'ensemble même s'il n'y a que Gondry pour s'attacher au soi-disant thème du film (Tokyo), les deux autres se contentant de montrer des facettes de la société japonaises en général.
Deuxième film : Totalement délirant mais assez lourd.
Troisième film : Très poétique, mon préféré.
Conclusion : Assez intéressant dans l'ensemble même s'il n'y a que Gondry pour s'attacher au soi-disant thème du film (Tokyo), les deux autres se contentant de montrer des facettes de la société japonaises en général.
Divisé en trois parties, un film à sketchs forcément inégal mais de bonne tenu. D'un côté, le segment de Gondry, malheureusement assez ennuyeu malgré une belle touche de poésie sur la fin. De l'autre, celui de Bong Joon-Ho, le plus réussi des trois, véritable petite perle de fable saupoudrée de S-F, à la fois originale, mélancolique et poétique, mise en scène avec un véritable talent. Et au milieu, le bien nommé "Merde" de Leos Carax, véritable bordel pellicullé à mourir de rire, qui fait un bien fou, totalement absurde et qui en agacera plus d'un mais qui pointe méchamment du doigt une société trop lisse pour être honnête, où la différence n'est franchement pas la bienvenue.
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