Derniers Avis : Séraphine - Page 19

Eblouissante prestation de Yolande Moreau ! Et filmée avec beaucoup de talent... Pas grand chose à rajouter, faut aller le voir !

Mystique & cosmique, étrange destinée d'une artiste autodidacte singulière, qu'une rencontre opportune,révélera au monde de l'Art .
Remarquable biopic de Martin Provost, admirablement servi par des comédiens superbes; dont Une Yollande Moreau bluffante d'authenticité.
Le bonheur est dans le pré ...
le talent à l'écran...cours y vite il va filer...!

Quel dommage! Un beau sujet, un personnage etonnant, et pourtant on s'ennuie terriblement. Quel manque d'audace formelle pour une oeuvre sur l'univers pictural. Je me suis meme demandé, en cours de film, si finalement confier le role à Yolande Moreau n'etait pas une fausse bonne idée. Miryam Boyer dans le meme role aurait, par exemple, etait beaucoup mois caricaturale. Et puis, un film sur la peinture demande une image de meilleure qualité. Là, la lumiere est belle mais la qualité technique de l'image pas à la hauteur du tout. Dommage.

Un film plein de tendresse dur par moment mais au final assez émouvant .Un joli rôle pour yolande ( peut être une nomination aux césars ? ) habitée par cette femme simple qui parle à la vierge aux anges et qui "doit " absolument peindre . Un peu long par moment et le personnage du marchand de tableau aurait mérité un traitement plus puissant . à voir néanmoins .

De Séraphine Louis – 2 prénoms formant un nom simple (comme les enfants abandonnés, jadis) à Séraphine de Senlis, un nom à particule plein de poésie, quel chemin à la Zola !!
Le film qui narre une vie misérable, la rend admirable, c’est là tout l’art du réalisateur, de son équipe et des acteurs.
D’abord l’affiche ; à la Renoir, un champ collineux, une silhouette dynamique sous son canotier, un panier et un pépin à la Bécassine, sous un doux ciel gris, dans l’herbe.
L’affiche est un tableau de maître à elle toute seule.
Le film pose 2 questions; « Comment, pourquoi, dans ces conditions, sans culture, n’ayant sous les yeux que les images religieuses mais aussi la nature, un tel « intérieur » artistique, une telle expression, une pareille réussite ? Et pourquoi un tel oubli ? »
Vraiment dommage que Wilhelm Uhde n’ait pas pu « sortir » Séraphine comme Picasso, Braque, Rousseau etc.. Séraphine, simple, innocente, discrète, l’œil aigu, pleine de secrets, en possession de grandes connaissances et qualités artistiques sans le savoir, en s’en cachant même. Volant du temps, se privant de manger pour ses secrets de peinture que sont la terre, les plantes tinctoriales, des herbes, de la bougie (« dérobée » à Dieu, avec son regard angélique, séraphin), du sang de chez le boucher. Des ongles noirs de travail pour une peinture aérienne, exhubérante foisonnante, un peu baroque Séraphine, souple d’esprit et de corps pour servir, s’asservir, travailler à quatre pattes avec la paille de fer sur le parquet, souple pour se taire, souple pour faire plaisir, mais entêtée, digne, fière, obstinée pour peindre.
Séraphine contemporaine de Camille Claudel, morte comme elle de faim et de folie dans un asile, pendant l’occupation ; cette folie n’est –elle pas la faim, faim d’amour, de liberté ? ; presque 80 ans d’enfermement, d’interdits, d’isolement- servitude chez les autres ,20 ans de couvent ça laisse des traces.Ce film est un cadeau pour tout le monde, un bijou; un tableau de maît

j'ai trouvé tellement de qualités à ce film que les 2000 caractères ne suffiraient pas. Donc, faisons bref : un pur chef d'oeuvre, à ne surtout pas manquer ! Pour Yolande Moreau qui a enfin trouvé un premier rôle à la mesure de sa sensibilité et de son immense talent, une photographie exceptionnelle (merci pour les lumières en extérieur autant qu'en intérieur !), une histoire touchante, des seconds rôles tout en nuance, donc 2 heures de pur plaisir. BRAVO

un très bon film qui restitue avec force la vie malheureuse de Séraphine Louis dite Séraphine de Senlis. Yolande Moreau est épatante et touchante.

Retenu la phrase dite par Yolande Moreau, typique des autodidactes comme Séraphine de Senlis : "quand on fait de la peinture, on aime autrement". Malgré une lenteur un peu appliquée et un manque de fracas, quel beau film (comparable en intensité à l'Amant de Lady Chatterley !). Puissant hommage à la peinture champêtre, aux arbres, à la bonne vie de village. Touchante force de la nature que cette sauvageonne à chapeau, sociable mais à moitié gestionnaire, s'être crue d'un coup tout en haut laisse perplexe... Prises de vue comme autant de tableaux. Tableaux comme si Yolande Moreau les avait faits. Musique d'extase. Un moment d'éternité. Bel encouragement féminin à sauvegarder l'aspect primitif !

Petit chef d'oeuvre extrèmement touchant, attachant sur cette femme, Séraphine Louis, peintre dit "naïf", peu connu du grand public de la période avant-guerre. Yolande Moreau, actrice peu utilisée à mon goût, interprète là un de ses plus beaux rôles. Elle y est époustouflante de vérité, de sensibilité, de finesse. Ce film est pour moi une totale réussite. Les plans fixes y sont comme des toiles de maîtres, la prise de son est remarquable, et la musique colle au film parfaitement. J'ai adoré, un grand moment de cinéma !

Magnifique Yolande Moreau et trés beau film ...
Que demander de plus pour sortir de la salle emballé par cette histoire touchante, belle et tragique ...Rien, le compte de plaisir y est ..Bravo!!!

D'abord, il y a l'exceptionnelle Yolande Moreau, absolument impeccable dans le rôle de l'artiste quasi autiste et débordante d'humanité. Ensuite, le film parvient sans aucune prétention à montrer le travail de création de Séraphine de Senlis et son rapport très intime à la nature. La nature quant à elle est filmée avec beaucoup de sensibilité. Partagé entre art et commerce, Ulrich Tukur est (comme toujours) parfait en découvreur et mécène de l'artiste. Aucune lourdeur dans "Séraphine", la mise en scène rappelle celle de "Lady Chaterley": belle, sobre et sans fioriture.

L'histoire vraie d'une artiste peintre que tout le monde prenait pour une pauvre gueuse. Le contexte de l'époque, les personnages sont parfaitement retranscrits. On dénote quelques longueurs, le tout aurait été parfait en 1h40. Yolande Moreau est remarquable en incarnant cette artiste tourmentée au destin hors du commun.

Il fallait être audacieux pour exhumer de l’oubli collectif le personnage de Séraphine Louis, dite de Senlis, peintre qui a illustré modestement à son heure, le modernisme naïf. Courant d’art dans lequel elle évoluera en courant d’air. Sa peinture est aussi radicale que sa vie de femme et d’artiste, les deux s’entremêlant, se fusionnant. Et Martin Provost ne s’y trompe pas ! Il a saisi le mystère qui entoure sa personnalité mystique quasi immaculée, quelque peu décalée et profondément attachante. Par petites touches, il retrace son incroyable parcours. Il évoque avec beaucoup d’empathie et d’admiration cette femme de nulle part, bonne à tout faire pour quelques sous, qui dans un état de transe se transforme la nuit en créatrice d’œuvres foisonnantes dont la nature comme être vivant en est le cœur. Les scènes courtes s’enchaînent somptueuses, fragiles et se teintent d’un réalisme saisissant. La lumière et le cadre sont somptueux. Les scènes où Séraphine est placée au cœur de la nature, luxuriante et étonnamment palpable, irradient d’incandescence. On retrouve ici d’ailleurs une certaine filiation avec « Un dimanche à la campagne » de Tavernier. Par contraste hors de ce cadre, la grisaille submerge tout. L’artiste en soit n’existe pas, cet être angélique est poussé par une volonté, qu’elle pense divine, mais qui n’est autre qu’une perception unique et brutale de la beauté. Séraphine, contrainte dans sa vie, se lâche dans son œuvre, seul moyen pour elle de se faire entendre ou respecter. Cette vision brillante surprend, impressionne et vous touche profondément, le dernier plan vous laissant un goût doux amer à l’image des œuvres de l’artiste. Emotion démultipliée également par l’incarnation du peintre par une Yolande Moreau qu’on savait déjà formidable (Quand la mer monte) mais qui ici dépasse le cadre même de la performance, elle est Séraphine, jusqu’au bout des ongles, à la limite de l’absolu. Le film repose sur elle entièrement et c’est aussi dans ce sens qu’il est

quel film magnifique - c'est une actrice remarquable qui devra recevoir un césar - je vous le conseille vivement - je ne trouve pas de mots car je suis encore sous son effet - il est magique!!!

Une excellente surprise avec ce film et cette histoire d'une peintre dont j'ignorai l'existence Séraphine Alias Séraphine de Senlis. Des images superbes de l'Oise et Senlis. On ne s'ennuie pas un instant à suivre le parcours de cette peintre méconnue et Yolande Moreau est tout simplement éblouissante dans ce rôle. Rien n'est en trop dans ce film