Derniers Avis : Séraphine - Page 15

Une gentille illustration de la vie de Séraphine. D'une facture classique et d'un scénario prévisible. L'ensemble est agréable à regarder, mais la sobriété de la mise en scène peine à cacher les mollesses passagères du scénario. Yolande Moreau joue là certainement son meilleur rôle. Quelques scènes très touchantes.

Vu dans le cadre du Festival Télérama, voilà donc l’incroyable et belle histoire de Séraphine Louis, dite Séraphine De Senlis, qui fût découverte au début du XXème siècle par un collectionneur d’art allemand, premier acheteur de Braque et de Picasso et découvreur du douanier Rousseau. Séraphine, femme forte et travailleuse, simple et modeste, aimant la nature et la solitude se révèle le soir quand, avec les quelques produits qu’elle a pu glaner ça et là, elle peint. Yolande Moreau prouve une nouvelle fois qu’elle est une grande actrice, à la fois touchante, vraie et magnifique, les scènes où elle communique avec la nature sont pleine de grâce. La mise en scène de Martin Provost est très classique, voire simple, mais cette humilité colle également au caractère de l’héroïne éponyme. Séraphine se révèle alors comme un film débordant d’émotions, un portrait de femme magnifiée par l’une des plus grandes actrices française contemporaine.

Bien mais pas top, comme diraient certains...en fait, bon j'ai un peu de mal avec Yolande Moreau (qui à mon goût joue un peu trop souvent le même type de rôle, ce qui tend à m'énerver au bout d'un moment), ça n'aide pas. Par contre, belle esthétique du film, merci les tableaux de Séraphine, splendides, cela va sans dire. Par contre, une chose m'a vraiment vraiment vraiment beaucoup ennuyée. C'est la BO...en fermant les yeux, j'aurais pu me croire en train de regarder le merveilleux "In the mood for love" de Wong Kar-Wai. Après vérification, il s'avère qu'en effet le compositeur est le même pour ces deux films...et faut croire qu'il a une fâcheuse tendance à garder
le même style....pour 2 films tellement différents...et je n'ai pas du tout apprécié, j'ai eu la désagréable impression que cela a tâché le côté unique et sublime du style si particulier, incroyable, fantastique (je manque de mots, il n'y a rien de trop beau pour décrire cette oeuvre d'art) d'In the mood for love....La musique représente une grosse part de l'âme de ce film, et ça m'a fait grincer les dents d'entendre quelque chose de si semblable dans un film n'ayant pas cette magie. Voilà...ce n'est pas très objectif, je l'avoue, le film en lui-même est très bien tourné !

C'est un film très humain, remarquablement interprété.

un film long et lent avec de superbes prises de vue pour nous décrire deux mondes parallèles celui de Séraphine proche de la nature et celui des petits bourgeois avides de nouveautés.
Yolande Moreau incarne superbement son personnage.
Bel hommage à une artiste de l'art brut restée dans l'ombre

Séraphine est un film charnel illustrant les relations que la terrienne et mystique Séraphine Louis entretient avec la nature qui l'entoure. A ce titre, la première partie, contemplative et muette, est la plus réussie (comme un écho à la sensualité envoûtante du Lady Chatterley de Pascale Ferran). On mesure alors le lien entre Séraphine et la matière, le plaisir qu'elle prend à embrasser les arbres, sentir le vent, glisser sa main dans l'eau, et surtout préparer sa peinture. Le sang, la cire, la glaise, les fleurs cueillies au bord des chemins, illustrent cette osmose entre la domestique corvéable et son œuvre primitive. Les scènes de création arrivent tardivement et on les savoure d'autant plus que l'attente fut longue. Ainsi voit-on Séraphine peindre de tout son corps dans un clair obscur rituel dédié à la Vierge et peuplé de chants religieux. Le reste du film avance de manière classique. La rencontre de Séraphine et du collectionneur Wilhelm Uhde (qui a tout du miracle), la manière dont celui-ci va vouloir faire entendre à l'artiste qui ne veut rien entendre qu'elle en est une, la réaction de Séraphine à ce changement de statut, tout s'articule dans une narration juste et sincère mais sans doute un peu trop illustrative et pas assez inventive. Mais celle qui habite à la fois le film et son personnage est évidemment Yolande Moreau. Tour à tour soumise et frondeuse, entêtée et inquiète, ensorcelée et naïve, c'est elle qui fait de Séraphine Louis cette terrienne lunaire capable de peindre ces grands tableaux troublants et presques diaboliques. L'actrice ne livre pas pour autant de performance, elle incarne à sa manière, les pieds sur terre et les yeux au ciel, la personnalité complexe d'une artiste impulsive et obstinée, vouée comme tant d'autres à cette époque, à finir ses jours dans un asile...

Si j'ai été voir "Séraphine", c'est pour une raison, une seule : l'idée d'observer Yolande Moreau à contre-emploi dans un long-métrage dramatique, lequel essaye de faire les choses sérieusement, avec application. Dans le cas où l'ex-Deschiens n'aurait pas fait partie de l'affiche, je crois que mon attention ne se serait jamais focalisée sur cette production ma foi globalement convaincante. La première partie de "Séraphine" m'a semblé très intrigante, notamment de par les liens troubles entretenus avec un espèce de culte Bunuelien pourtant pas spécialement revendiqué mais dont l'omniprésence suffit à donner de la profondeur à un film aux inspirations sérieuses, qui prend néanmoins assez vite ses distances avec un modèle utilisé de façon mystérieuse à mon goût. La tête froide, le réalisateur (dont le nom est Martin Provost si je ne m'abuse) continue son bonhomme de chemin, s'éloignant un petit peu de l'ambiance de départ (intelligemment empruntée à L.B., je me répète) pour se tourner vers une réflexion basique sur la création, dont la qualité sera de légèrement délaisser l'aspect purement psychologique empoisonné par les clichés actuels pour se concentrer sur la façon dont parlent les tripes d'une "naïve". Il y un côté mystique et magique, hors-dogme religieux (ce n'est plus la même partie du film, l'importance de la foi chez Séraphine empruntant par ailleurs des sentiers battus) et assez fort qui ressort de cette honorable création, bien portée par une Yolande méritante dans la mesure où elle ne nous ressort pas les traits de visages et expressions vocales attendues. Le souci, c'est que non seulement "Séraphine" est découpé de façon extrêmement classique, non seulement la caméra (sobre ? Facile !) n'est pas franchement dans l'action mais en plus le troisième acte est franchement inintéressant, tirant en longueurs une fable biographique pourtant plus que défendable pendant ses deux premiers tiers. Dans l'ensemble, on ne s'ennuie pas. On est même surpris... Des fois !

Yolande Moreau incarne subtilement une servante dont la rudesse et la brutalité paysanne se conjugue à la beauté violente de ses toiles.L'actrice principale donne un souffle magique, presque sacré(elle a trouvé l'inspiration grâce à la Vierge marie) au film. Malheureusement,la caméra se contente d'observer et ne semble pas dépasser le simple réalisme. Réalisme parfois biaisé par des personnages à la limite du stéréotype: les camoagnards sont tous des ignorants,la pauvre Séraphine est martyrisée par tout le monde. Sans remettre en cause sa fidélité autobiographique, le réalisateur nous livre un film parfois un peu simplet qui rend néanmoins un bel hommage à Séraphine de Senlis.

un film, une vie, une actrice magnifique.

Très très beau film ! Yolande Moreau est extraordinaire !!!

Un film sans doute un peu longuet en sa première partie, qui ne bénéficie pas de surcroit d'une qualité d'image notable ou d'un scénario très original. Mais la performance de Yolande Moreau emporte rapidement l'adhésion tant elle semble se confondre avec cette femme de ménage lunaire et ordinaire ; et lorsque apparait par petites touches subtiles la folie de l'artiste, on tient là le sommet du film, et on aimerait que ça dure encore tant le personnage est attachant !

Qui connaissait Séraphine de Senlis avant la sortie de ce film ? bien peu de personnes sans doute !
La découverte de cette artiste hors-norme et de sa peinture, est tout à fait passionnante.
(voir aussi la très belle expo du musée Maillol, pour ceux qui le peuvent !)
Mais il faut surtout aller voir ce film pour l'interprétation de Yolande Moreau, absolument magnifique.
Ulrich Tukur, tout en retenue est très bien aussi.

La réalisation, par contre est linéaire, assez plate, avec quelques longueurs. C'est dommage, Séraphine et Yolande méritaient mieux !

On reste sans voix en voyant ce film sublime. Car la psychologie du personnage est remarquablement étudiée.On comprend la façon dont Séraphine voit le monde, son rapport avec la nature qui est sa seule consolation et les oeuvres qu'elle en tire.On voit aussi trés bien comment une personne démunie peut finir à l'asile sans être folle.C'était le seul remède à la marginalité à l'époque...Film poignant qui sonne juste.A voir absolument.

Un film calme et lent, d'une beauté "mystique" où Yolande Moreau incarne d'une façon hallucinée Séraphine de Senlis. Une réflexion sur l'art, la reconnaissance, la condition humaine, la femme dans l'art. Poignant.

Fabuleux! Touchant! Yolande Moreau et Ulrich Tukur sont magnifiques...