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cylon86
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3,0
Publiée le 7 juin 2011
Takashi Miike signe ici un western réjouissant influencé par Leone et Kurosawa reprenant à sa sauce l'histoire de "Yojimbo". L'esthétique est délirante ainsi que les scènes d'actions qui réservent leur lot de sang versé. Quentin Taratino y fait une apparition savoureuse
Quel plaisir de voir Quentin Tarantino à l'affiche d'un film aussi déjanté! Ce film est bien caractéristique de Miike, qui en plus de nous signer une nouvelle oeuvre totalement jouissive, nous offre un film visuellement magnifique! Certes l'accent des acteurs est abominable, mais ils s'en sortent grâce à leur jeu. Je penses néanmoins que le film gagnerais avec un peu plus d'action et de dialogues percutant.
Pour moi, un film majeur dans la filmo du maître Miike!
Ni remake ni suite du célèbre "Django", un western finalement un peu vain et qui a tendance à tourner un peu en rond mais transcendé par la mise en scène baroque et éfficace de Takashi Miike, par une poésie douloureuse et par quelques scènes jouissives.
Difficile d'imaginer que le Western spaghetti et le Manga était deux genre qui se mariait si bien. Cette dissonance absurde, Miike en profite pour établir les règles familières à son cinéma, à savoir un florilège de gros délires sans queue ni tête, parfaitement cohérent avec cet univers lui-même discordant. Tarantino ayant souvent rendu hommage au cinéma nippon, Miike lui rend la pareille en lui taillant un rôle de mentor sadique à la Pei Mei de Kill Bill 2. La petite apparition, c'est pour l'anecdote, mais ça rajoute un tantinet de capital sympathie à un film qui n'en manquait aucunement. Samouraï parant les balles avec son katana, cow-boy avec sulfateuse, rien n'échappe à la folie puérile mais tellement jouissive de Miike. Un bon divertissement très fun pour un réalisateur qui ne cesse de s'améliorer formellement.
Encore un bon film de serieB par Takashi Miike. Un grand n'importe quoi avec un scénario qui se laisse regarder. Bref bon film popcorn, avec la participation de Tarantino en guest!
Le réalisateur de "Crows Zero" nous sort une grosse réalisation visuelle. La photographie est, en effet, si soignée et réussie que l'on a bien souvent l'impression d'être face à des tableaux. La petite touche d'humour décalé apporte son plus et comble une histoire un peu classique mais qui propose des personnages bien charismatiques et une scène finale plutôt grandiose.
Ce film est un ovni! un western asiatique où joue tarantino, il arrive on ne sait pas bien pourquoi, il fait son show avec distance, repart de l'écran et reviendra quand on ne s'y attend pas, le héros est un fou admirable parce que convancu de lutter pour le bien, les musiques un orgasme sonore, les plans larges de paysage désertique et les combats ahurissants s'enchaînent!
prenez un mix entre il était une fois dans l'ouest de leone et kill bill?
vous y êtes?
c'est encore mieux
Pour tout ceux et toutes celles qui aiment le western, les films de kung fu et la dézingue à tout va, )pas pour les gens qui exigent un scénar réaliste et des scènes classiques( y'en a encore?)
Takashi Miike signe dans ce film en collaboration avec Tarantino un western spaghetti sauce jap' jouissif. Une fois passé la première heure d'introduction le rythme s'accélère, ponctué de gun fights et de péripéties tarantinesques nous faisant passer du rire au larmes, on peut voir un hommage appuyé aux maîtres du genre tel que S. Leone ainsi qu'une profondeur de personnage et de dialogues qui n'est pas sans rappeller les films de BandApart. Finalement un prélude au Django Unchained assez réussi. Une apparition de notre cher Tarantino qui vaut le coup d'oeil.
Un délire nippon , mélange des western de Leone et du cinéma de Tarantino signé par le maitre du cinéma décalé made in Japon : Takashi Miike . Une histoire amusante mais complètement volé a celle de "Pour Une Poignée De Dollars" de Sergio Leone , ça ressemble plus a un remake de ce grand western des années 60 qu'a une oeuvre originale , mais heureusement que la touche Miike crée une petite originalité . Des acteurs qui font les fous , des personnages divers et délirants (Le sheriff façon Gollum , délirant) qui font plus ou moins rire ou qui énerve mais c'est de bons acteurs pour la plupart . La petite touche personnelle qui fait de ce film une oeuvre originale , c'est la réalisation de Miike qui m'a fait douter : par moment très drôle et qui s'inspire en bien de Tarantino ou Leone , par contre certaines scènes deviennent tellement guimauve et longue que c'est soporifique , l'émotion que Miike n'a pas fonctionné sur moi en tout cas . Un western spécial , qui ne plaira pas a tout le monde mais qui divertit bien .
Je m'attendait pas à ça ! Faut dire que j'avais pas vu que c'était de Takashi Miike, bref. La réalisation super, les acteurs excellents, visuellement c'est beau. Une perle !
Enorme, le film a une histoire complètement barré, pas la peine de chercher de la rationalité là dedans. On est dans un monde ou cohabite le japon et le western. La photographie est superbe. La réalisation démentielle et les scènes d'actions...et ce film est peuplé d'une ribambelle de référence aux films western Spaghetti... Culte.
Tarentino apporte sa touche à un univers western spaghetti sur fond de tradition yakusas/samouraï japonaise. Le mariage est fou et étrangement réussi et on s'aperçoit que ce film n'est pas seulement une réalisation cinématographique mais aussi une transformation visuelle d'un fantasme Tarentinien. Le film est bourré de clins d'oeils et le mélange arts martiaux western et architecture japonaise nature désertique est entrainant. Ce film est un extraterrestre qui ne pourra tout de même pas plaire aux personnes étrangères à une certaines culture pop-otaku....
Après le western spaghettis, voici le western sukiyaki: Takashi Miike décide de fusionner film de far-west et film de samouraïs... Et force est de constater que le mélange de ces deux univers fonctionne assez bien ! On est surpris et amusé de voir ces acteurs jouer en anglais en essayant de masquer leur accent japonais... L'esthétique du film est particulière, dotée de couleurs souvent criardes, de contrastes prononcés et de lumières brûlées. "Sukiyaki Western Django" se donne un style très moderne pour un western et on sent bien que Miike est aux commandes, car il y a un brin de folie et le film s'autorise pas mal de libertés ( ce qui va de soi avec un tel concept ). Même si le scénario n'est pas exceptionnel, l'originalité de "Sukiyaki Western Django" le hisse au rang de film à voir.
De très bonnes idées, mais le pire côtoie le meilleur. Il est très difficile de faire du déjanté et du non-sens sans franchir la frontière avec la stupidité. De plus quelques longueurs et des absurdités dans le scénario qui n'apportent rien. La présence de Tarantino, pourquoi pas? Dommage ...
Ce long-métrage de Takashi Miike est un hommage non dissimulé aux westerns spaghetti qui ont égayés notre jeunesse. Le western revisité à la sauce japonaise. Avec un casting impressionnant : Kaori Momoi dans le rôle de Ruriko que l’on a pu voir dans Mémoire d’une geisha, Quentin Tarantino (qu’on ne présente même plus) dans le rôle de Ringo, ou bien Yusuke Iseya dans le rôle de Yoshitsune déjà aperçu dans Blindness (le premier aveugle) et dans Casshern.
Un film totalement anachronique mais qui le revendique fièrement. Prenant place dans un univers improbable à mi-chemin entre le Farwest et le Japon, Miike affiche une exagération volontaire (le clin d’œil aux films italiens autour du personnage de Django sont assez édifiants) et un humour ravageur.
Le scénario est beaucoup plus étoffé qu’il n’y parait et on plonge dans l’histoire très facilement. On retrouve même une introduction digne des films de samouraïs des années 70 (comme Bohachi ou Teruo Ishii) qui nous plonge directement dans l’ambiance en expliquant l’histoire et qui se clôture forcément par un affrontement fulgurant. Ce film présente le côté sombre et glauque de la vie à l’époque du Farwest : on tue pour un rien, la justice est peu représentée, et la loi du plus fort règne en maître. Mais on observe aussi un côté plus pétillant avec des couleurs flamboyantes dans le choix des costumes ou des décors. Il faut noter que les combats sont parmi les plus originaux du genre.
Le côté kitsch et l’humour omniprésent font de ce film une référence dans le genre. Un hommage qui surclasserait même les films dont il s’inspire. Loin d’être un simple compilation, cette œuvre est assurément fondatrice d’un cinéma qu’on aimerait voir poursuivre dans cette voie.
Cette œuvre de Takashi Miike est vraiment un film à découvrir. Dans la droite lignée des films de Grindhouse comme Planète terreur ou Boulevard de la mort, on passe vraiment un moment très plaisant devant ce long-métrage.