Derniers Avis : Lettres d'Iwo Jima - Page 2

La grande qualité de ce film repose à la fois sur la parfaite maîtrise technique de sa réalisation mais aussi parce qu’il s’agit du pendant de l’autre long-métrage sur la bataille d'Iwo Jima de Clint Eastwood (« Mémoires de nos pères » sorti également en 2006) raconté cette fois-ci du côté japonais. Même si l’action est présente, elle laisse une grande place au traitement psychologique des personnages permettant de mieux saisir leur peur, leur doute et leur crainte notamment vis-à-vis du devoir d’obéissance à la Patrie. En clair, combattre jusqu’à la mort ou se suicider. Il faut noter la magnifique photographie qui comporte des filtres sombres permettant de mieux restituer l’ambiance sordide de la guerre. Bref, une œuvre de grande classe écartant toute forme de manichéisme.

La grande originalité du film est que l'on suit la bataille du côté japonais. Pour le reste, si la mise en scène est impeccable et les acteurs au niveau, l'histoire demeure assez classique et réserve peu de surprises quant au déroulement. Sans doute est ce le côté intimiste du film qui a plu aux critiques pourtant là aussi peu de surprises dans les personnages (où l'on retrouve le commandant exemplaire, les fanatiques, les lâches...). Un film de guerre très conventionnel donc et qui souffre de certaines longueurs.

Un très beau film de Clint Eastwood. Cette bataille est l'occasion de se mettre du côté des japonais, soldats prêt à tout pour leur pays et confronter le modernisme des directives d'un nouveau général aux traditions parfois archaïques des anciens. spoiler: J'ai eu peur que ces généraux ayant vécu en Amérique soient (encore) une ode à l'humanisme américain cette fois-ci dite par des japonais mais C.E. arrive à montrer la cruauté des américains également
. On est dedans, pas d'idéalisme.

Un film à la critique amère, au point de vue intelligent et au message fort.
Mais l'œuvre reste extrêmement longue, traînante, et extrêmement ennuyante. Le ton grisâtre de la photographie veut une prise de vue réelle, vivante, mais donne à l'œuvre un caractère morne, tristement humain. Ce film perd de son potentiel poétique en éclipsant le côté "Lettres" pour se concentrer sur le côté "Iwo Jima". Même les scènes de guerre perdent de leur aspect jouissif. On y mitraille sans joie. La thématique du suicide et de la mort honorable du soldat japonais traîne son fantôme quitte à en devenir risible. En clair, ce mélange donne une mièvrerie sanglante dont le but n'est que de projeter du sang pour faire pleurer le spectateur.
Quoiqu'il en soit, Lettres d'Iwo Jima est une œuvre bien faite, à l'esthétique bien réalisée, mais dont l'histoire oscille constamment entre critique de la guerre et romantisme inachevé et inutile.

Lettres d'Iwo Jima est un magnifique contre-pied que Clint Eastwood fait à lui-même. Après avoir mis en scène Mémoires de nos Pères racontant la bataille d'Iwo Jima du point de vue des soldats américains ; le cinéaste réitère l'histoire, cette fois-ci à travers les yeux des soldats japonais (fait rarissime dans le cinéma outre-Atlantique).
L'objectif est ambitieux mais réussi. Le film est sans manichéisme ni victimisation à l'égard des soldats japonais. Les scènes de guerre sont aussi convaincantes que dans Mémoires de nos Pères (confirmant que Clint Eastwood est à la hauteur d'un film de guerre) et savent alterner avec les scènes de discussions et de stratégies militaires. Le film a l'air (je n'ai pas vérifier en détail) d'être relativement sérieux quant à la question de la véracité historique (à l'exception de la relation conflictuelle entre le général Kuribayashi et le baron Nishi transformée en relation d'amitié).
Ken Wanatabe est impeccable dans le rôle principal. Le reste de la distribution (je ne connais malheureusement pas leur nom) joue très convenablement.
Rien à dire, le film est impeccable.

Deuxième partie du dyptique sur la guerre du Pacifique, "Lettres d'Iwo Jima" est une belle reconstruction historique prenant cette fois-ci le point de vue des Japonais. Un réalisme poignant, des acteurs justes et un filtre de couleurs aux teintes tristes pour une oeuvre réussie.

Un très bon film réaliste qui retrace les derniers jours de soldats nippons sur l’île d'Iwo Jima et surtout leurs conditions de vie déplorables (pas de ravitaillement, dysenterie, pas de soutien de l'aviation etc...). La plupart des soldats sont fanatisés par l'idéologie nationaliste (notamment les officiers) et appliquent à la lettre le bushido (courage, honneur etc...) et d'autres (une minorité) comme Saigo (un jeune père de famille qui a été mobilisé dans l'armée sans avoir jamais connu son enfant) sont plutôt favorables à une reddition ou à une désertion pour rester en vie face à des troupes américaines bénéficiant d'une supériorité écrasante. Un très bon film de guerre.

Sans être le chef-d’œuvre que la critique porte aux nues, « Lettres d’Iwo Jima » est un film magnifique qui témoigne de l’absurdité de la guerre et de l’état d’esprit de ces soldats nippons, prêts à mourir pour l’honneur de la mère Patrie durant la seconde guerre mondiale. Cette histoire nous est décrite sans concession et avec intelligence, cette fois-ci, du côté japonais avec des scènes d’action et de bravoure magnifiées par la réalisation, la photographie et des effets tant visuels que sonores. Les scènes sont dures et réalistes, Clint Eastwood nous transmet une charge émotionnelle exceptionnelle liée à l’horreur de ce pan de l’histoire méconnu, avec ces derniers relents d’humanité. Le tout renvoie de cette bataille l’écho de son absurdité dans un long métrage qui ne laisse pas indifférent.

Alors que le film retrace du point de vue nippon la bataille d’Iwo Jima qui eut lieu au début de l’année 1944, les premières images se situent en 2005. Et pour cause ! Des archéologues japonais ont découvert de nombreuses lettres. Promues comme véritable mémoire de la bataille qui infligea les plus lourdes pertes infligées à la Marine américaine, ces lettres furent répertoriées dans un livre attribué au général Kuribayashi. La nouvelle vint aux oreilles de Clint Eastwood, qui s’empressa aussitôt de porter à l’écran cette bataille sanglante sous forme de double projet : d’abord du point de vue américain, ensuite depuis le côté japonais. Personnellement, il me reste à découvrir "Mémoires de nos pères", m’empêchant de comparer les deux œuvres. En revanche, ce que je puis dire de "Lettres d’Iwo Jima", c’est que ce long métrage est certes un film de guerre, mais pas seulement. Le drame est le genre qui est venu prendre une place non négligeable pour se tailler la part du gâteau de façon équitable. On connait ce cher Clint pour sa capacité à explorer et décrire la psychologie humaine. Il le prouve encore une fois ici, bien que je trouve qu’il manque ce petit quelque chose d’indéfinissable pour donner la pleine puissance à son récit. Ce que je veux dire par là, c’est que je n’ai pas trouvé Saigo (Kazunari Ninomiya) aussi attachant que ça. Sans doute est-ce dû à son côté plus ou moins pleutre provoqué par une promesse quelque peu hasardeuse… j’en sais rien. Pour autant, "Lettres d’Iwo Jima" est un très bel hommage aux hommes qui sont tombés pour leur patrie, et c’est en toute logique que la caméra s’attarde sur la stèle qui a été dressée sur l’île. Ainsi, le spectateur se verra parachuté 61 ans plus tôt, pour finalement y rester durant la quasi-intégralité du film, "Lettres d’Iwo Jima" n’étant rien d’autre qu’un immense flashback si on excepte les deux premières minutes du début, les deux dernières et… le générique de fin. Encore que le cinéaste s’est offert le luxe d’intégrer des flashbacks dans le flashback, procédé plutôt rare dans le septième art. Mais cela a permis de développer encore un peu plus la psychologie des personnages, en particulier celle du général. Placé devant son écran, le spectateur sent que le réalisateur voue une certaine admiration pour ce haut gradé. De même que pour l’indéfectible volonté des soldats japonais. A moins que ce ne soit du profond respect. Mais est-ce que ça ne revient pas plus ou moins à la même chose ? En tout cas il me parait difficile que le spectateur ne ressente pas le respect envers ces soldats qui ont tout donné devant une cause visiblement perdue d’avance à la vue des moyens humains et matériels considérables développés par la bannière étoilée. Il ressort alors un vrai souci de réalisme dans la reconstitution : les costumes, les décors, les accessoires, mais aussi pour cette si particulière façon d’appréhender les choses propre aux japonais. Une belle façon de porter aux nues cette capacité à ne rien lâcher, à rester fier, à l’esprit de sacrifice. Mais aussi une belle façon de replacer les choses, comme le fait que les méchants ne sont pas forcément ceux qu'on croit. Pas le meilleur film de Clint Eastwood selon moi, mais en tout cas un des meilleurs films de guerre donné depuis le point de vue japonais.

Clint Eastwood est capable du meilleur (Mystic River) comme du pire (Sully). Ici il nous offre une chasse à l’homme aussi (souvent) effroyable que (régulièrement) soporifique, sorte de « Battle Royale » historique et non risible. On obtient donc un métrage long, et à l’instar de la photographie, une oeuvre grisâtre.

Un an après Mémoires de nos pères, Clint Eastwood achevait avec Lettres d’Iwo Jima son diptyque consacré à cette bataille clé de la Seconde Guerre Mondiale. Dans ce deuxième volet, le cinéaste racontait les opérations militaires du côté japonais, réalisant un projet certainement inédit dans l’histoire hollywoodienne – un affrontement vécu de deux camps opposés à travers deux long-métrages distincts. Se concentrant davantage sur le terrain de guerre lui-même, cette sombre chronique d’une défaite annoncée regorge d’humanité, relativisant la notion d’ennemi en montrant que les angoisses et les souffrances humaines sont équivalentes, quel que soit le pays pour lequel les soldats sont enrôlés. Très respectueux de la culture nipponne, Eastwood prouvait une nouvelle fois dans ce film intégralement tourné en langue japonaise l’incroyable maturité de son cinéma.

Après Mémoires de nos pères qui traitait la bataille d’un point de vue américain, Lettres d’Iwo Jima est le second volet du diptyque de Clint Eastwood sur Iwo Jima cette fois vue du côté japonais.
Contrairement à la première œuvre, celui-ci est un pur film de guerre avec une narration beaucoup plus classique : même s’il y a toujours des flashbacks dans le flashback principal, les allers-retours incessants entre deux temporalités ne sont plus aussi présents. Cette fois, la narration est ponctuée, comme son titre le laisse deviner par les lettres que les personnages écrivent à leurs familles depuis le front.
On y découvre des japonais contrastants avec les ennemis déshumanisés souvent présents dans le cinéma de guerre américain. Excepté certaines caractéristiques purement japonaises (sens du devoir et de l’honneur associés à une grande sévérité de l’armée et de la police spoiler: qui trouve son apothéose dans la séquence du suicide collectif à la grenade
), le même film aurait pu être fait avec des personnages américains : les soldats sont avant tout des êtres humains et, dans le fond, sont assez semblables quelque soit le camp (ce qui est souligné par les relations amicales que Kuribayashi et Nishi ont entretenues par le passé avec des américains). Les militaires japonais sont même montrés comme des êtres plein d’honneur et courageux spoiler: sachant parfaitement que leur combat est perdu d’avance et voyant bien qu’ils sont sacrifiés par une hiérarchie inhumaine (une thématique récurrente chez Eastwood) qui ne répare pas leurs chars et qui leurs retirent même des troupes
. Le cinéaste souligne également, ce qui est classique dans un film de ce genre, la cruauté de la guerre spoiler: (on donne l’ordre d’essayer de tuer les infirmiers du camp adverse, les prisonniers sont froidement exécutés…)
.
D’un point de vue esthétique, Eastwood conserve celle inspiré d’Il faut sauver le soldat Ryan (Steven Spielberg est toujours coproducteur avec le cinéaste et Robert Lorenz) qui caractérisait Mémoires de nos pères (photographie désaturée, caméra portée, violence non éludée…) qu’il complète (on découvre ce qu’il est advenu du soldat disparu du premier film). Quant à la musique, bien que non signée par Clint Eastwood mais par Kyle Eastwood et Michael Stevens, elle conserve la douceur de celle du premier film.
Même s’il est narrativement plus classique que Mémoires de nos pères (il devrait en cela plus plaire aux spectateurs qui voudraient voir une œuvre classique du genre), Lettres d’Iwo Jima est un beau film de guerre qui a reçu de multiples récompenses (dont le Golden Globe du meilleur film en langue étrangère et l’Oscar du meilleur son) et qui a surtout le mérite de donner la parole à l’adversaire.

L'idée est bonne, le point de vue aussi (vu du côté japonais)... mais que de longueurs ! Ca trainasse à mort... On n'arrive pas à entrer dans le film, haché. ni dans le côté stratégique du conflit, ni dans l'humanité des personnages. On espère longuement une scène d'anthologie, un message puissant, mais non, rien d'autres que ces mini-scènes intimistes, décousues, survolant tout et rien. Gâchis !

Grand chef-d'œuvre en vue, magnificence du cinéma américain, Monsieur le réalisateur fait son meilleur, très beau, touchant, sincère, la guerre du pacifique comme vous ne l'avez jamais vu auparavant, ces soldats japonais sous un nouveau jour perçu sous cette angle.
C'est à inscrire, noter-le, ce n'est pas grave, on se laisse pas faire, une réorganisation complète, bonne mémoire d'éléphant cinéphile photogénique, c'est fait et au passé les règlements de comptes américains et japonais, l'amitié cordiale coexiste.

Sur l'île d'Iwo Jima, la résistance héroïque de soldats japonais face à des Américains supérieurs en nombre et en matériel. Le film décrit avec beaucoup de sensibilité et d'humanisme les valeurs qui animent ces hommes au destin scellé. Un film bouleversant, l'un des plus grands d'Eastwood, et du genre en général.