Derniers Avis : My Blueberry Nights - Page 4

Découverte du cinéma de Wong Kar Wai via My Blueberry Nights. Certains parlent de ce film comme une oeuvre sur le temps perdu. Personnellement ce film, pour le moins classique scénaristiquement parlant, m'a laissé dubitatif. Dubitatif du rapport à la temporalité que nous propose ici le cinéaste, le "road trip" figurant comme un judicieux point d'appui. L'alternance proposée entre les plans saccadés, accélérés,... donne une approche particulière du propos, un peu comme un effet Koulechov. On est intrigué par ces partis-pris du réalisateur et l'interprétation faite diverge de ce qu'aurait été l'interprétation initiale. Bref, je cherche toujours et c'est bien ça qui m'a plu. Le travail de la lumière est très visible chez Wong Kar Wai et sort le film de son apparente banalité. Le choix de Norah Jones en tant que personnage principal ajoute un aspect intéressant au film. Elle campe le rôle d'un personnage d'un genre particulier, quasi spectateur sur le terrain. Son caractère narratif via les lettres joue sur sa non-implication au sein de l'histoire.

Elizabeth part cheminer l'Amérique après une rupture douloureuse, écrivant à son nouvel ami tenant un café tout au long de son voyage, elle rencontre des personnes aussi paumée qu'elle ce qui va lui en apprendre beaucoup. Wong Kar-Wai filme ce "road-movie" comme à son habitude, avec une superbe photographie et beaucoup de mélancolie. Parfois le film est un peu vide, un peu longuet ou trop pompeux avec ses ralentis foireux mais il reste très beau avec une Norah Jones surprenante, un Jude Law émouvant et une Natalie Portman touchante.

Quel film !!! "My Blueberry Nights" ne ressemble à aucun autre film !! D'abord attirée par le qualificatif " road movie ", je m'attendais à un bon "Thelma et Louise" jubilatoire.....rien de tout cela, ce film est avant tout un film très intimiste, et j'avoue avoir résisté à l'envie de couper court les vingt premières minutes tant le rythme est lent, mais la beauté des images, le style du cadrage, la musique envoutante, et quelque chose d'inexplicable m'a convaincue de regarder ce film jusqu'au bout. Aucun regret, car sinon je n'aurais jamais vu Rachel Weisz déambuler, ce qui laisse croire un instant que Marylin s'est réincarnée en brune, je n'aurais jamais vu l’excellent numéro tout en demi-teintes de Natalie Portman (en blonde par contre....), et je n'aurais pas été émue aux larmes par le plus joli baiser de cinéma jamais filmé....
Tout ce qui fait les défauts de ce film fait sa qualité, on se rend compte à la fin qu'on est allé exactement où on voulait nous mener......de l'autre côté de la rue.....Magique !

Ce n'est pas l'improbabilité de l'histoire qui m'a dérangé, bien au contraire, c'est plutôt le rythme lent qui m'a ennuyé. Je n'ai pas du tout été porté par l'ambiance de ce film, pourtant si particulière. L'ensemble reste regardable.

C'est un film de peintre, une série de portrait remarquables. Chaque scène, chaque acteur à son gros plan avec des couleurs, des lumières, des fonds très bien composés. L'image est traitée parfaitement comme le faisait Antonioni ou Renoir, mais avec l'esthétique, les graphismes d'aujourd'hui, et le talent original de Wong Kar Waï. Du grand art ...

L'histoire d'un sentimental qui rencontre une sentimentale, ce sera long.
Bon, une fois n'est pas coutume, je vais faire à l'inverse de toute la critique française. Je vais dire que ce dernier film de Kar Wai est mon préféré. Loin des taudis étroits et de l'esthétique 50-60 de Hong-Kong, loin des turpitudes futuristes de « 2048 », on est enfin dans une esthétique contemporaine. Pour parler d'une histoire d'amour contemporaine, chaotique, étrange, pas très calculatrice. En fait on aura 4 histoires de rencontres foireuses pour le même prix. Très différentes.
Ce qui sauve ce film d'une lenteur et d'un propos navrant de simplicité ? Beaucoup de choses.
En premier lieu, une esthétique au dessus de tout soupçon, et dans notre époque de violences et d'horreurs morales et visuelles, c'est un hâvre de paix pour esthètes. Tous les plans sont créés de manière à montrer la beauté de la vie (et la beauté tout court dans le cas de Jude Law et Nathalie Portman). Et à excuser l'aspect un peu gauche sinon pas très glamour de Norah Jones. C'est sans doute le tour de force sinon l'intelligence du réalisateur de ne jamais utiliser de trop belles actrices pour rester vraisemblable. Ici, l'indienne est utilisée comme fil directeur pour relier toutes les histoires. Elle est gentille comme une fille simple tout en restant dans les limites de sa jeunesse et de ses erreurs d'appréciation.
Elle ne comprend pas pourquoi si elle est capable d'aimer, personne n'arrive à lui démontrer que ça peut être longtemps réciproque, et elle va rencontrer des personnages qui essayent de vivre avec cette lâcheté humaine, sans vouloir désespérer de leur choix. Ce pourrait être triste à mourir, mais le regard enfantin de Norah sur les histoires d'amour des grands est rafraîchissante et de toute façon, la photo est si lissée que tout se digère facilement.
Pour en finir avec la photo, elle est si maitrîsée que la lenteur des relations dans la première partie du restaurant est comme annihilée.
Ce moment de mise au point brouillée, puis tout de netteté avec un simple chiffon sur une vitrine.
On ne peut passer sous silence cet instant de grâce, de sensualité qui crève l'écran, ce qu'aucun home cinéma ne pourra rendre. Le plan presque fixe sur ce visage ordinaire, Norah Jones qui s'éveille à la confiance en l'être aimé, avec ce superbe et discret sourire, qui parle autant à la gourmandise qu'à la sensualité. L'art de redéfinir le star système pour donner à voir le message, peu importe le support, signe d'un grand réalisateur spécialiste du fétichisme.
L'autre force de Kar Wai, c'est de coller au pays, on voit des américains prêts à parcourir 3000 Kms pour prendre un peu de recul, là où un Français décrocherait son portable pendant 1 semaine et un Hong Kongais se réfugierait dans une lente nostalgie. Il sait filmer l'air chaud de Las Vegas, tout comme la pluie au néon de New York. Tout au plus peut-on lui reprocher d'avoir bâclé les scènes de road movie, mais ce n'est sans doute pas un homme de vitesse ni de voitures.
Les acteurs ? Norah exprime des choses simples et elle paraît simple, le rôle n'est donc pas difficile, mais on peut souligner qu'elle n'en fait pas trop, bien qu'elle ne semble pas toujours à l'aise. Bref, ce n'est pas une actrice, mais c'est le bon choix de la part d'un artiste manifestement très conscient du résultat qu'il voulait obtenir.
Nathalie Portman surjoue jusqu'à ressembler à Sharon Stone, mais ce n'est pas grave, elle est si belle en femme un peu moins jeune que la fascination fait tout oublier, cette photo sur fond de coucher de soleil devant des fanions, cette évocation de Jaguar, cette image de cabriolet avec une femme seule face à sa nouvelle vie, tout est une accumulation des plus beaux poncifs, mais tellement bien filmé que l'on atteint une sorte de plénitude visuelle.
Des regrets ? C'est peut-être trop court, une 5ème histoire aussi bien filmée n'aurait pas été de trop. Et surtout, même si je ne suis pas fan de musique d'ascenceur, une bande son avec plus de Norah Jones dedans n'aurait pas dépareillé dans une ambiance si cocoon.

Wong Kar Wai est le cinéaste d'une nuit préférant être filmée que racontée.

L'apparition du paumé n'est qu'un prétexte permettant à un adepte de la solitude et de la difficulté de communiquer d'alimenter ses pôles d'intérêts artistiques en fournissant une œuvre concept sans suspense sur le relationnel ambigu d'une faune inexistante en journée.

Le but est de reposer un esprit en lui offrant une vapeur d'opium intense dans une ambiance lente et feutrée faite de rencontres épisodiques ou constructives.

Il faudrait presque s'endormir apaisé devant cette lenteur lancinante colorée principalement par une lumière artificielle drainant de la désespérance ou de la confidence dans un contexte fragile, criblé d'incertitudes en alternance avec les trépidations normalisés d'une cité endormie.

Une nouvelle manière de filmer en lobotomisant l'énergie de personnages dans un esthétisme privant l'ensemble de la nervosité d'un récit.

Le cinéma innovant de Wong Kar Wai filme sans raconter.

Sans conteste mon film préféré... Bien qu'il ne plaira sûrement pas à tout le monde, Wong Kar-Wai m'aura hypnotisée jusqu'au bout.. A voir.

On n'accroche pas. Le film n'est vraiment pas convaincant. Le scénario est plat et la mise en scène mauvaise. Vraiment trop léger!

Encore un film stylisé pour Wong Kar-Wai, doté en prime d'un joli casting. On regrettera cependant un manque de passion dans cette histoire d'amour qui n'arrive pas à toucher complètement.

Ça n'est pas méchant, mais c'est quand même quelque part assez vain. Difficile de savoir où l'héroïne veut en venir, d'autant que l'intepretation de Norah Jones est pas sensationnelle, et que finalement elle apparaît presque comme fantomatique parmi les personnages qu'elle rencontre, hélas peu originaux, et donc pas extrêmement passionants. Et puis cette mise en scène pop est assez insupportable, il y a un moment où les plans stylisés, suintants de vanité, ne passent plus. Alors ça se laisse regarder parce que c'est relativement dynamique et que la musique est sympathique, mais c'est somme toute assez futile, en tout cas bien moins profond et humain que ça ne veut bien l'être.

Le film est émouvant composé en trois parties. Norah Jones est une sorte de témoin. Un jeune serveuse insomniaque qui sympathise avec une client. Il fête tous les soirs sa dernière cuite. Le jour, il est policier dans le trou perdu.
Puis la serveuse fait la connaissance d'une jeune joueuse de poker. Natalie Portman est sublime de beauté, de sensualité. Elle est encore surprenante.
D'un point de vue technique ce film est singulier par la qualité de l'image. Le scénario est simple comme la vie, l'amour, théoriquement. Mais les personnages sont émouvants, humain et attachant.

Très bon film de Wong Kar-Wai, même si l'idée de départ est assée banale Wong Kar-Wai réussi à innover et à faire quelque chose d'étonnant. De plus Jude Law joue très bien. Petite note péjorative le jeu de Norah Jones pourrait être améliorer.

A travers cette romance philosophique, Wong Kar-Waï livre un récit minimaliste mais porté par une réalisation virtuose prouvant que le réalisateur n'a pas perdu sa patte. A travers différentes rencontres, le personnage de Norah Jones se redécouvre car chacun agit comme un espèce de miroir pour elle. WKW filme ces rencontres avec simplicité, en s'attardant sur des moments de beauté ou de fragilité. Le film est assurément beau et réussi, puis il est aussi porté par une troupe de comédiens au top. Si l'alchimie entre Norah Jones et Jude Law est palpable, on est surtout épaté par les performances des seconds rôles, comme David Strathairn et Rachel Weisz qui sont absolument remarquables. Enfin, la délicieuse apparition de la chanteuse Cat Power n'est pas déplaisante, surtout que la BO contient de magnifiques chansons d'elle et de Norah Jones.

Faire un film de pseudo-réflexion ne doit pas dispenser tout réalisateur d'écrire un scénario. C'est hélas ce qui manque à ce bizarre objet cinématographique, sorte de comédie romantique pour intellos, où personne sauf peut-être Jude Law ne surnage. On s'ennuie ferme devant 1h30 de parlotte vaine, de ralentis inutiles et d'effets de style prétentieux, attendant avec impatience la fin du film. Les dialogues pseudo-philosophiques renforcent l'agacement du spectateur le plus patient. Reste une BO superbe, et une façon de filmer somme toute assez réussie et qui mérite un tant soit peu l'intérêt. Une déception, donc.