Derniers Avis : Pusher - Page 2

Ce n’est pas dans la recherche de (dé)placements branchouilles de caméra chers aux nouveaux prodiges hollywoodiens, sud coréens, ou hongkongais, ou dans un scénario extraordinaire qu’on trouvera la véritable performance de Nicolas Winding Refn. C’est dans son effort de recherche dans la correspondance entre fond et forme que le danois épate « grave ». Le style documentaire que choisit ce cinéaste est aujourd’hui fort classique. Mais le résultat est hyper efficace. Cette caméra vidéo au poing serrant de très près le quotidien d’un dileur « à la petite semaine » nous émeut car elle se révèle à mesure que les jours passent comme le témoin d’une autopsie chronologique des délires et des tribulations d’un personnage dont l’univers ne permet en fin de comptes ni amour, ni amitié, ni tranquillité. A passer en boucle aux apprentis dileurs pour les faire réfléchir.

Un véritable chef d'oeuvre !
Une énergie sans pareille, le film est d'un réalisme effroyable. Une grande réussite et l'un des meilleurs films de ce Refn que je salue... Chapeau l'artiste !

Allons-y pour le premier film du prodige insolent 💁‍♂️de la virulence masculine au cinéma, à se mettre en scène au Danemark, son pays d’origine avant l’horizon aérienne, enregistrement ouverture des portes ouvertes SAS embarquement.
Moins puissant que les chef-d’œuvre finalisés, The Neon Demon chez Alice, la chic prude au monde horrifique de la mode bling-bling top cliché choc, les gens qui l’entourent culture compétitive critère extrême beauté volée.

Le fou Bronson american fan club football anglais, insoumis autorité Royale bobbie brimée incompréhensible intrigue réalisation, quel charme envoûtant acteur.....! Spectateurs des âges avancés, comique théâtre vent en poupe popularité grandissante sociale sourire supervillain.
Découverte des trois silencieux, Only God forgives, Drive Ryan Gosling Driver assassin mafia, le guerrier muet du Valhalla Rising at Thor Viking home before Ragnarok, joué par Mads Mikkelsen toujours les mêmes acteurs familiers.

Jeux de salle d’arcade rétro du réalisateur dans ses scènes à Copenhague, la banlieue environnante, en force vitesse réglée autorisée monte puissante échelle, les délinquants trafiquants skinheads danois font micmac avec la pègre ex-yougoslave.
Avec dessert serbe héritage expatrié, le même trafic criminel : la came déconseillée aux moins de 16 ans, de la drogue intraveineuse injectée d’argent sale gérée par entraîneuse à mac, payer sa dette à la société danoise, la destination fuite prochaine illusoire.

La playa au Gravelax, le remboursement incomplet volatilisée taxi sur le carreau de la touche finale, telle est la poésie ténébreux vénéneuse à retenir de ce film, un jeune débutant cinéaste dans le monde de GTA comme rockstar dévisagé Kim Bodnia batte de baseball acharné.

Il s'agit d'un gangster, qui semble se mêler de tout, de la drogue au vol à main armée, en essayant d'organiser un marché de la drogue qui devinez quoi ? va mal et le laisse endetté envers un autre gangster encore plus méchant. Sommes-nous soucieux ? Pas vraiment. Je n'ai aucun problème avec les films sur les gangsters (ou les «méchants» pour utiliser un autre terme). Nous n'avons pas à les aimer pour profiter d'un film, tant qu'ils offrent une forme de divertissement. Notre personnage central ici ne le fait pas. Il est fade. Il passe en quelque sorte le film à se promener. Un film pas cher avec des personnages fades qui ne nous intéressent pas. Oui, c'est le film de Mads Mikklesen dans un premier rôle, mais il n'en fait pas assez pour l'élever à autre chose que très ordinaire. Le style documentaire n'est malheureusement pas un atout cette fois-ci, car de nombreuses scènes et dialogues abondent qui sont juste du remplissage de temps douloureusement évidents. Comment ce film a obtenu sa renommée est au-delà de ma compréhension. Que remplir pour la dernière ligne. Il y a des milliers de meilleurs films à regarder, alors evitez celui-ci. Ignorez la plupart des films de Nicolas Winding Refn, ils sont surestimés !

Très bon film de Nicolas Winding Refn, qui sera le premier de la trilogie Pusher s'étalent de 1996 à 2005. L'histoire de Frank et de son ami Tony relate l'histoire super violente de petits dealers de Copenhague. Frank vend de l'héroïne et fréquente le milieu de la petite criminalité. Au cours d'une livraison qui tourne mal, celui-ci se fait arrêter par la police avant de se débarrasser de la marchandise. Ce dernier relâché, n'ayant plus la marchandise ni l'argent à une grosse dette envers Milo, trafiquant serbe notoire. Frank, alors aux abois, va alors par tout les moyens, tentait de récupérer de l'argent s'engouffrant au fur et à mesure dans une spirale infernale d'une fuite en avant sans fin, transmettant au spectateur, son angoisse, son oppression et son mal être omniprésent.

Un film anglais sur la drogue qui ne convint pas ! Assez gloque et choque, l'histoire est basique ! Les acteurs ne sont pas très bons et la réalisation est moyenne !

Il faut avoir vu la trilogie en intégralité, pour comprendre ce que j’entends par : Le premier volet commence en douceur pour nous mettre dans le bain. Excellent film, qui fait partie des meilleurs de l'année (1996). Pusher a tellement cartonné, que des années plus tard deux suites ont été commandé, en plus un remake a été réalisé en 2014, puis le premier film de Winding Refn a lancé la carrière d’un des cinéastes les plus brillants de nos jours. Un film de mafieux, assez marrant et détendu dans la lignée de Les affranchis. Un bon casting composé de bons acteurs amateurs très fins. Un concours de circonstances trompeuses et injustes qui peuvent rappeler les comédies françaises populo. Les amis deviennent des ennemis, le vrai s’avère comme étant faux, tout s’emmêle. Tout le monde court après de l’argent et des ressources introuvables, et ça dégénère. Le scénario se révèle parfait. Les dialogues sont aussi bien écrits. Je le déconseille aux moins de 13 ans. 4/5

La vie d'un dealer, Frank, dont la dette devient colossale à la suite d'un coup fourré. Un scénario et une mise en scène brillants, très réaliste, bien rythmé. Les dialogues et sujets de conversations sont crus. On éprouve le même stress lorsque la situation échappe à Frank, jusqu'au bout ! Attention, le final laisse libre court à l'imagination du spectateur, même s'il est assez explicite !

Malgré une réalisation impeccable et un ultra-réalisme efficace, ce premier volet tire sur les ficelles déjà totalement éculées du genre. Le cinéma a déjà depuis bien longtemps fait le tour du (pas très intéressant) sujet du trafic de drogue et comme dirait l'autre on connait la chanson. Lassant.

Rien à voir avec Drive ou plus récemment The Neon Demon, qui resteront hors normes. Mais Pusher propose un projet quoiqu'assez bateau très bien tourné, l'image est propre et belle, le réalisateur signe une belle introduction à sa carrière pour son premier thriller

un super film avec un suspense qui vous tiendra tout le long , a enchainé avec le 2 et le 3 biensur .

C’est une traversée, cruelle et risquée, d’une ville avec ses commerces, ses lieux publics et ses habitants. Un homme, Frank, chargé d’une livraison de drogue, comme à son habitude. Une embrouille avec le milieu, une relation conflictuelle avec une autre junkie et une course-poursuite dans les rues de la capitale du Danemark. C’est du pur, du vrai thriller, filmé à la caméra embarquée avec peu de moyens mais assez d’envie et de passion pour emmener le spectateur dans une aventure où haine s’estampille telle un fléau de colère. Alors que d’une scène après l’autre fait jaillir le sang sur le parquet d’un bar, le personnage principal, défoncé et batte en main, part peu à peu dans la paranoïa la plus totale. Une approche plus tendue et des relations plus corsées encore prennent place dans la vie quotidienne du personnage principal. Un schéma qui sera repris dans les suites, aussi talentueuses. Ce volet possède moins de moyens et un scénario pas forcément bien écrit, mais ce qui est sûr et certain, c’est la qualité du cadrage, des angles et de la lumière, de cette musique qui explose dans une pièce avant que le montage brutal nous fasse passer dans une autre. Ou l’impressionnante maîtrise d’un metteur en scène qui sait transmettre une ambiance suffocante à son oeuvre, qui en insuffle assez jusqu’à faire tremper son spectateur dans l’intoxication la plus brusque, la plus soudaine. Le scénario, futé, outrage, blesse, fustige ses personnages. C’est une affaire de répétitions savamment bien dosées. Frank marche, l’esprit enfumé, vend de sa marchandise, les nerfs en feu, puis consomme de celle-ci, faisant disparaître tout stress durant une bonne poignée d’heures. Il vit sa vie, la caméra le poursuit, telle cachée par la foule. Jusqu’à ce que le circuit voit sa route déformée tout ça à cause d’un mauvais deal. Plus de tranquillité, Frank avance pour survivre et non plus pour tenter de vivre. Refn donne tout ce qu’il a, il va même jusqu’à se donner un rôle à lui-même, et offre une première interprétation à un Mads Mikkelsen détonant! Dommage que l’ennui prenne parfois trop de place, et il en est de la réalisation brouillonne. Mais cela reste un sacré exercice de style.

Nicolas Winding Refn, tout le monde le connaît depuis "Drive", le film de la consécration du public, et de la critique. Pourtant, sa carrière fut lancée en 1996. Son premier film, ce fut "Pusher", qui deviendra par la suite une trilogie (et qui eu droit à un remake anglais en 2012).

Au départ, "Pusher" devait être un court métrage d’école, que Nicolas Winding Refn décida très rapidement de transformer en long métrage. Abordant un style très différent de ces films récents, il nous plonge dans le quotidien de petits dealers au Danemark, dans un style documentaire avec une caméra à l’épaule suivant les différents personnages. Dès la scène d’ouverture où nous suivons Frank et Tonny en voiture, le film se montre immersif. La mise en scène caméra à l’épaule reste totalement lisible en toute circonstance, et malgré les mouvements de caméras constants, on ne pense plus à la caméra, et on est aux côtés des différents personnages. Un style documentaire maîtrisé, voilà donc l’environnement dans lequel le réalisateur nous propose de nous plonger. Et donc, un style réaliste également. Pas de dealers ou de petites frappes façon Scorsese dans ces films cultes ("Casino" & "Les Affranchis"), non, "Pusher" prend le chemin inverse. Ici, rien n’est glamour, c’est réaliste, sombre, violent, parfois oppressant et glauque. Les personnages parlent ouvertement de sexe, se droguent dans des scènes très réalistes, et bien entendu, comme dans tous les films du réalisateur, l’ambiance est froide et la violence arrive quand on ne s’y attend pas. Et elle fait mal cette violence.

Dans ce premier opus de la trilogie, le réalisateur nous invite à suivre sur une semaine le quotidien de deux dealers, et en particulier de Frank. Joué par Kim Bodnia, qui tient le rôle à la perfection (son acolyte sera Mads Mikkelsen, revu dans le second opus, et dans "Valhalla Rising" par la suite), le film commence doucement. Petit deal, repas au restaurant, drague dans les bars, on nous présente les personnages importants, comme Vic avec qui Frank a une relation étrange, mi professionnelle mi amoureuse, et Milo (Zlatko Buric), un baron de la drogue Serbe qui ne plaisante pas, toujours avec son homme de main, Radovan, spécialiste pour torturer les gens qui ne payent pas dans les temps. Si les deux premiers jours de la semaine nous montre de manière peu glamour le milieu, les choses bougent à partir du mercredi, avec un deal qui tourne mal. Dès lors, le film, et donc, le reste de la semaine, se transforme en descente aux enfers. Frank se retrouve seul, avec une dette immense qu’il doit payer à Milo, et va devoir par tous les moyens s’en sortir.

Et on peut dire que pour un premier film avec peu de moyens, Nicolas Winding Refn a fait très fort, tant le film devient poignant et les enjeux vont augmenter au fur et à mesure des minutes et des jours qui passent. On s’identifie et on se sent vraiment aux côtés de Frank, ce petit dealer qui a voulu viser trop haut et va tomber de haut. Un personnage finalement simple et banal, un peu comme beaucoup, vivant une vie médiocre, mais optimiste et souhaitant quelque chose de mieux. Un personnage simple donc, tombant dans les tréfonds d’un milieu décrit comme il doit véritablement être dans la vraie vie : dur, discret, odieux, immoral et lâche. De par ses choix artistes et de scénario, "Pusher" se montre honnête avant tout. Classique, surprenant, mais honnête. Le montage est très bien fait, les scènes s’enchaînent sans temps mort pour faire monter la tension au fur et à mesure que les possibilités de Frank se réduisent et que les mauvais coups se succèdent les uns après les autres. Il est d’ailleurs étonnant de noter que si le rythme s’accélère progressivement, et que la violence, débarquant tardivement, se fait plus froide et frontale au fur et à mesure que le film avance, le final du film fait dans la subtilité. Un grand final, court, qui ne nécessité pas plus pour sceller le destin de ses personnages, et leur faire regretter leur passé et leurs choix. Le milieu ne laisse finalement aucun avenir, le message passe très facilement.

Pour un premier film, Nicolas Winding Refn fait fort, même si le second opus le surpasse. Une descente aux enfers très prenante et oppressante.

Pusher, c'est avant tout une claque. Tourné caméra sur l'épaule et de la manière la plus réaliste possible, on ne peut que penser à un reservoir Dogs pour avoir une idée de l'intensité du film. Pour un premier film, le talentueux réalisateur de Drive fait très fort.

Une formidable plongée au sein de la pègre danoise, ou chaque personnage tient parfaitement son rôle. C'est puissant, glauque, captivant, ou la violence et la drogue sont le quotidien de deux caïds à la recherche de la gloire et de la fortune. Comme quoi le destin peut toujours basculer et créer de véritable problème. Une société où l'argent à toute sa place et peut faire perdre la tête. A voir.