Derniers Avis : Les Promesses de l'ombre - Page 8

David Cronenberg signe là une oeuvre puissante et d'une maitrise admirable. En proposant déjà une atmosphère sombre et glaçante, qui plonge littéralement son spectateur au coeur de la dureté de la mafia russe londonienne. Tout est choisi avec finesse: les dialogues sont sobres et très efficaces. Ils collent parfaitement aux différents personnages et arrivent ainsi à sublimer encore plus des interprétations qui frôlent toutes la perfection. Le rythme est également bien calculé. Il peut paraitre faible, mais donne une réelle tenue à ce film.
Une immersion qui fait froid dans le dos et qui arrive à faire d'un scénario apriori assez banal, un modèle du genre, qui vient apporter une pierre de plus au grand édifice du réalisateur Cronenberg.

Et bim la grosse fessée ! Je l'ai dit pour De Palma récemment, je le redis pour Cronenberg à présent : je connais encore mal ce réalisateur. Mais ça va venir ! Puisque là j'ai eu à faire à une géniale découverte. Un thriller me rappelant plus ou moins James Gray (je sais je sais, il a l'âge d'être le fils de Cronenberg), avec des thèmes comme la famille, l'immigration, la loyauté et la justice, qui m'ont énormément plu. L'ambiance est froide, glaciale même, et emmené par des acteurs de grande qualité. J'ai aussi beaucoup aimé la réalisation et les plans de Cronenberg, tous aussi intéressants que les autres. Puis cette fameuse scène tournée en plan-séquence qui est le petit chef d’œuvre du film. Jouissif. Puis quel contre-pied quand même. Je l'ai absolument pas vu venir. Dernière chose, le dénouement : j'ai eu très peur à une fin beaucoup trop convenue comme on a failli y avoir droit, mais le dernier plan, tout bonnement génial, m'a fait revoir mon jugement. Et c'est là que le film devient vraiment grand. La cerise sur le gâteau qu'on vous dit.

Ah le nouveau Cronenberg ! Toujours un événement quant bien même il n’y aura eu que deux ans entre History of violence et celui-ci. Force est de constater qu’au fil des années le Canadien a pris le parti de réaliser des œuvres plus accessibles et davantage situées dans la réalité et au vu de ce qu’il en fait il serait bien malhonnête de lui reprocher. En effet l’homme est aussi à l’aise avec des monstres et des univers étranges qu’avec cette implantation dans le milieu de la mafia Russe à Londres. Il nous en fait savourer tous les codes du genre sans être pour autant prévisible et certaines séquences restent longtemps gravées à l’esprit après la séance : cette embuscade dans le sauna qui tourne à une lutte acharnée tout comme cette intronisation d’un membre dans la « famille » qui se traduit par un serment et des tatouages sur le torse. Ne croyez surtout avoir affaire à un film d’action pur et dur la psychologie des personnages n’est pas oubliée et les dialogues dominent le récit faisant ressentir toute l’ambivalence de ses hommes poussés à exécuter des basses œuvres. La dualité de l’homme, qui portait aussi à bout de bras son film précédent, trouve aussi une dimension plus globale et nous fait nous interroger sur les démons qui sommeillent en chacun de nous.

Une réalisation qui m'a surpris de David Cronenberg, dans le bon sens du terme. Une ambiance glauque des bas-fonds de la mafia russe et des héros qui se démarquent par leur presque banalité. Par banalité j'entends le fait que chacun des acteurs incarne un personnage déjà-vu au cinéma mais leurs identités se construisent grâce à la mise en scène sombre, lente et pleine de sous-entendus de Cronenberg. Un viggo mortensen froid, impassible, violent mais au grand coeur et une Naomi Watts naïve et embarquée dans quelque chose visiblement trop grand pour elle... On retrouve dans les promesses de l'ombre une puissance incroyable qui fascinera de la première à la dernière image.

Ah lala, c'est toujours mitigé avec ce bon vieux Cronenberg, j’espérais un film à la hauteur de Cosmopolis et Maps to the stars mais non, ce film se rapproche plus de A History of Violence que je n'avais pas trouvé fabuleux, Les Promesses de l'ombre est très bien mis en scène, la réalisation est très bonne, le scénario est bien trouvé mais voilà pas follement passionnant, l'histoire en elle même est bonne même si pas extraordinaire mais le rythme est assez lent et rend le film un peu creux, mise à part la scène du sauna qui est surement la meilleure, aucune autre ne captive vraiment, heureusement que Viggo Mortensen, Naomi Watts et Vincent Cassel sont là.
Après je l'ai vu tard le soir donc la fatigue a pu jouer sur mon jugement mais je ne pense pas, Cronenberg est comme Lynch, je peux trouver de très bonnes œuvres comme des moyennes voire des mauvaises.

J’espère avoir encore de bonne surprise en voyant ses autres films.

Un film qui parvient à dépeindre de façon assez pure les nombreuses facettes d'une relation avec un gang mafieux lorsque celle ci dérape! Et il est vrai que ici, malgré un rythme peu stimulant, on se trouve face à quelque chose de choquant et surprenant par sa réalité rendue plutôt correctement ce qui créé une ambiance plutôt singulière. Pourtant il est pas toujours évident de rester accrocher sérieusement à l'intrigue puisque celle n'est pas très étoffée pour conserver son coté réel. Puis il est compréhensible que l'on accroche pas plus que ça, puisque l'univers proposé est plutôt simple, épuré et sans faux semblant visuel. Et il a d'ailleurs cette force de pouvoir passer d'une grande fresque mêlant secrets honteux et intérêt de la pègre russe, tout en parvenant à propose certains moments d'une violence puissante, pour rappeler subitement comment tout peut très vite changer dans ce monde la. L'intrigue est plutôt bien menée et portée difficilement à sa fin, mais de façon plutôt intéressante, et le casting n'y est pas pour rien, puisque la il est indiscutable que les différents acteurs donnent une certaine puissance à leurs personnages par leur interprétation tout aussi vraie que l'ambiance développé, bien que n'y soit pas le meilleur, d'ailleurs il est honteux de vouloir le doubler dans une des versions françaises. Une bonne fable mafieuse, plutôt différente de l'usuel mais qui reste tout de même d'une certaine trempe et dans une ambiance assez spéciale qui peut en laisser plus d'un perplexe aussi bien positivement que négativement...

Encore en-dessous de " a History of violence ". Là, je me suis pas mal ennuyée, j'ai fait autre chose à deux reprises, et j'ai eu du mal à en venir à bout. Je n'ai regardé jusqu'à la fin que pour vérifier que j'avais deviné juste quant à l'un des personnages principaux, dont le mystère vite éventé laisse peu de suspense, à part de savoir comment cela va se terminer. Donc, finalement, happy-end et violons, en quelque sorte, après beaucoup de scènes de violence limite gores, la vulgarité habituelle de Vincent Cassel, ( je me suis toujours demandée comment un acteur classieux comme Jean-Pierre Cassel avait fait pour avoir un fils lui ressemblant si peu ). Bref, le personnage interprété par Naomi Watts n'est pas passionnant non plus, cette mafia russe a des rituels grotesques, Armin Mueller-Stahl campe un parrain caricatural, il n'y a guère que Viggo Mortensen qui sorte un peu du lot. Ah oui, le FSB, ce sont des gentils, Poutine a sponsorisé le film, ou quoi ? J'ai lu sur internet que Cronenberg avait envisagé une suite, on y échappe, Dieu merci. Une fois suffit, il ne faut pas abuser des bonnes choses, ( et encore moins des mauvaises ).

David Cronenberg nous plonge dans une Londres méconnaissable pourrie par la mafia russe. Le réalisateur de La Mouche nous fait découvrir une histoire captivante, sombre et intense. On y retrouve une violence et du "gore" maîtrisés rendant l'ambiance du film encore plus pesante. Même si le scénario peut paraître simple, la singularité qu'apporte Cronenberg à ce sombre film fait qu'on n'oublie ce simple défaut. De plus le film est porté par un très bon casting: Viggo Mortensen et Vincent Cassel sont plus que parfaits en mafieux russes. Au final on ne ressort pas à indemne de film noir et violent porté par ce duo d'acteurs éblouissant !

Depuis le temps qu'on en fait, les films de mafia sont tellement vus et revus que je ne m'attends plus à ce que le style se renouvelle... d'où très agréable surprise. Un effet de neuf sur une ambiance de bon classique. On ne tourne pas en rond dans l'intrigue de gangsters recuite, le film explore en plusieurs couches l'héritage et la filiation, dans une ambiance quand même bien pourrie où l'on voit rarement la lumière. J'ai souvent trouvé les films de Cronenberg prétentieux mais là, je marche.

Les promesses de l'ombre est une oeuvre qui tient du coup de maître. Saisissant de la première à la dernière minute, grâce notamment à une distribution monstrueuse, et un Viggo Mortensen qui semble transcendé par son rôle. La mise en scène crève l'écran, nous captive et fait monter la tension crescendo. Cronenberg démontre qu'avec peu on peut faire beaucoup.

Les Promesses de l'ombre s'inscrit de manière évidente dans la lignée de A History of violence, précédent film de David Cronenberg, et d'ailleurs le seul du réalisateur canadien sur lequel je m'étais penché avant aujourd'hui. Dans les deux cas est raconté le parcours d'une famille bouleversée par sa confrontation avec une mafia, ici, la mafia russe de Londres, et Viggo Mortensen interprète à chaque fois un homme ambigu, sur la corde raide et loin des apparences premières. Cette fois cependant, on développe l'histoire de la famille criminelle au moins autant que celle d'apparence ordinaire. Je trouve ce pont entre les deux mondes fascinant, lui qui était déjà développé dans A History of violence et traduit la vision d'une société sans frontières indépassables. En outre, cette fois, Cronenberg renonce au film d'auteur, développant beaucoup moins ses pistes de réflexion, pour se focaliser sur le développement du récit. C'est alors tout naturellement que découle de ce processus les idées qui sont attenantes à ce dernier (la filiation, les faux-semblants, la distinction entre corps et âme et pourtant le rapport de proximité entre l'homme et la chair, à nouveau développé sans complaisance via des scènes violentes). Mais ces idées viennent donc se greffer sans l'étouffer au scénario et à son développement, d'où prend forme un drame noir, shakespearien, qui doit beaucoup à ses personnages. Armin Mueller-Stahl est glaçant, Naomi Watts ne démérite pas, et si Cassel en fait parfois un peu trop, je soupçonne que ce désagrément soit en bonne partie du à sa VF (qui se justifiait ici par la nationalité des comédiens, dont aucun n'était russe et dont la crédibilité en VO n'aurait sans doute pas été renforcée). Mais surtout, Viggo Mortensen crève l'écran. Le déchire même, l'explose si vous voulez, en tout cas le fait disparaître et nous place, tout sibyllin qu'il soit, au plus près de son personnage par une ambiguïté et une précision de tous les instants. Le Monsieur est un grand, très grand même. Mais pourtant, si comme je l'ai dit, le scénario est construit plus pour que par ses personnages, il est loin d'être insignifiant en lui-même, contrairement à ce que j'ai pu lire. Et puis Cronenberg utilise en contournant leur lourdeur éventuelle les archétypes de construction narrative du genre, casant par exemple un twist sans amener de répétition vis à vis du déjà vu dans le polar noir. Ceci passe notamment par une mise en scène mise au service des personnages et du récit, mais aussi une vraie facilité pour amener des idées de transition (je pense notamment, attention au spoiler, à l'apparition de la fille de Kirill juste avant la destitution de son père, dénotant sans conteste l'arrivée d'un passage de témoin). Bref, un film marquant, sans doute plus réussi que A History of violence, et à voir au moins pour la prestation d'un Viggo Mortensen qui s'offre une place parmi les meilleurs, les plus fins comédiens de son temps.

Bon Thriller de Cronenberg au scénario bien ficelé malgré des acteurs pas souvent intéressants (Vincent Cassel et Watts notamment) Film que j'ai surtout apprécié pour le personnage de Mortensen qui fait figure d'un Cyrano de Bergerac kierkegaardien moderne avec sa croix tatouée sur la poitrine, qui offre entre autres des icônes saintes aux prostituées et qui hésite constamment entre le stade esthétique qu'incarne le rôle joué par Cassel porté sur le vin et les plaisirs sensuels, le stade éthique qui est celui de gravir les échelons de la mafia russe et de s'intégrer au milieu du crime, et enfin le stade religieux qui trouve son apothéose dans un plan final évoquant la naissance du Christ. Personnage qui est confronté finalement uniquement aux rapports de force du milieu dans lequel il ne peut s'échapper, ce qui le force à se sacrifier et rester dans l'ombre.

Un scénario béton, une histoire novatrice, des acteurs excellents et un univers si particulier, que demander de plus !
Viggo Mortensen est excellent, une ou deux scènes marquent les esprits, juste ce qu'il faut pour le garder en mémoire. A voir !

Un thriller psychologique réussi, sans défaut majeur. Avec David Cronenberg, tout est carré : scénario solide, personnages intéressants, acteurs bien dirigés... Viggo Mortensen, son acteur fétiche, est décidément une pointure.

Voila un film très réussi, avec une belle confrontation entre le monde "normal" et le monde mafieux. Viggo Mortensen est exceptionnel. Moi qui suis pourtant un fan de Vincent Cassel, je dois avoué que l'accent Franco-russe de son anglais ma parfois froissé l'oreille, mais son jeu est toujours de très haut niveau.
Je ne peux que vous le conseiller !