Derniers Avis : Ne touchez pas la hache - Page 3

Difficile de faire plus ennuyeux. Les acteurs sont mauvais, jouent d'une facon mécanique et récitent leur texte, du coup c'est nul. Et en plus c'est tres tres tres long................plus jamais ca!

Un échec complet. C'est dur à dire mais cette adaptation de Balzac m'a terriblement ennuyé. Les acteurs sont inexistants (même Jeanne Balibar, ici transparente), sauf Piccoli qui s'en sort bien. Une mise en scène inexistante... Sans être un fan de Rivette, je reconnaîs la valeur appréciable de certains de ses films. Rohmer, un cinéaste pourtant "littéraire", me semble bien plus intéressant.

Il existe des oeuvres qui paraissent intemporelles, tant s'en dégage une ambience unique. C'est le cas de Ne touchez pas la hache, dernier opus de Jacques Rivette, peut-être son plus abouti avec La belle noiseuse. Peut-être aussi la plus accessible. Toutefois celà reste du Rivette et la théâtralité de l'ensemble pourra en rebuter certains, mais qu'importe puisque cette oeuvre est majeure dans ce très bon cru français 2007.
En reprenant l'exacte structure de la nouvelle de Balzac, le réalisateur nous offre une véritable leçon de mise en scène, celle tout entière dévouée à ses acteurs, symbolisant le mieux cette histoire d'amour fou. Ne sombrant jamais dans le pathos ou un lyrisme suranné, Rivette filme en plans-séquence posés et classieux (non, il ne tombe pas non plus dans le piège d'un classicisme facile) les réactions, les émotions et les ressentiments de ses personnages.
En celà, Jeanne Balibar se voit offrir là son plus beau rôle, sortant d'un certain figement, celui de son personnage "Desplechino-Podalydesien" des années 90, et exprime, par sa grâce sa naturelle et son charisme hors du commun, le destin d'une femme qui n'est pas à sa place, poursuivant la recherche d'un amour illusoire car inéluctablement tragique. Les rôles vont ainsi petit à petit s'inverser dans un jeu amoureux cruel. Que dire de la prestation de Guillaume Depardieu, sinon qu'elle est aussi époustouflante, tant l'acteur multiplie les pistes d'identification, comme à la recherche d'un idéal, comme en écho à sa propre vie. Il mélange ainsi la force de sa présence physique alliée à sa démarche à une émotion à fleur de peau, toujours très juste, ce dont la duchesse de Langeais s'est aussi aperçue.
Ne touchez pas la hache renoue, avant tout, avec le style de l'histoire d'amour sur fond de jeu en costumes, celui du grand Hollywood des années 40, celui auquel François Ozon fit aussi référence, dans une plus large mesure, dans son récent Angel.A noter les seconds rôles de Piccoli et Ogier.

J’ai vu plus ennuyeux mais pas souvent. Après un début encourageant, on baille, on s’énerve, on hésite à quitter la salle. A part Michel Piccoli et dans une moindre mesure G. Depardieu toujours bougon, la palme de l’affectation et de la caricature revient à J. Balibar que la mode de l’époque n’avantage pas, et qui chante faux. Les décors et les costumes sont laids et poussiéreux. Deux conseils : évitez le film et relisez « la duchesse de Langeais » qui ne méritait pas un tel traitement.

vaut 2,5 étoiles à mon goût ; assez bon film mais pas autant que la dithyrambe critique semble l'avoir apprécié
j'étais peu être mal lunée ce soir-là ou fatiguée (j'ai eu une période de semi-sommeil) qui expliquerait que j'ai été un peu déçue alors que j'aime plutôt Rivette
l'atmosphere et les décors sont superbes, les acteurs justes mais il manquait un je-ne-sais-quoi, peut-être dans ma tête...

Quel ennui ! Il n’y a aucune idée de cinéma dans cette adaptation de Balzac. On croirait du théâtre filmé pour la télévision.
Jeanne Balibar apporte un semblant d’intérêt, de par sa voix mystérieuse, mais Guillaume Depardieu est pathétique et absolument pas crédible, tout d’une pièce, sans nuances.
Les dialogues littéraires (évidemment) ont énormément de mal à tenir éveillés bon nombre de spectateurs, on sent les respirations devenir pesantes dans la salle, le générique final est une délivrance.
On a connu Rivette bien plus inspiré que dans ce pensum passionnel et dénué d’émotion, rythmé uniquement par le grincement des lames de parquet.

Une adaptation très moderne et très réussie du roman de Balzac; la sobriété des décors laisse toute la place à la complexité de la relation. On voit à quel point la femme du 19 ème est en proie aux paradoxes et aux pièges de sa société; face au marquis, elle se veut toute puissance, facétieuse, désirable, libre. Elle retombera du piédestal sur lequel elle se haussait. Les mécanismes de la passion destructrice sont parfaitement bien exploités : scénographie ironique de l’attente, jeu avec l’espace intime -confinement dans le boudoir de la duchesse, dans celui du quadrille, et, finalement, dans le couvent- refus des distances, cruauté des échanges, motif de la porte qui ne cesse de s’ouvrir pour rappeler que celui qu’elle attend ne viendra plus et qu’elle est condamnée à l’emmurement.
Tout cela servi par un couple d’acteurs atypique et brillant.

Une vraie daube.

Rivette n'a rien compris à Balzac ou alors il le torture tellement que c'en est une horreur. Les acteurs sont absolument nullissimes! Figés, mécaniques, un ton déshumanisé... balibar est comme à son habitude totalement fausse, on n'y croit pas une seconde.

Le meilleur moment: rencontre des deux amants dans le couvent, elle lui dit quelque chose et là, un plan noir avec écrit en blanc ... le général semble frappé par la foudre ... Notez que vu le jeu de depardieu il vaut mieux le préciser mais tout de même!

Personnellement j'ai tenu 45 minutes avant de partir.Unvrai tour de force!

Sans doute le récit le plus tragiquement romantique et émouvant qu’il m’ait été donné de voir au cinéma. Je dois également affirmer que l’art de l’adaptation littéraire (à partir d’un roman de Balzac) par Rivette est ici absolument sublimé.
(prenomjulien@hotmail.fr)

Un des films les plus ennuyeux que je n'ai jamais vu. Et comment Jeanne Balibar fait-elle pour jouer aussi mal?

Si les 15 premières minutes du films réussissent le pari de nous prouver la capacité de Guillaume Depardieu à bien jouer l'homme désespéré, le reste du temps réussit celui de nous endormir. La mise en scène façon théâtre n'est qu'une des nombreuses catastrophes du film, totalement surjoué. Jeanne Balibar se croit dans une tragédie de Racine alors que ni le film ni elle n'en ont l'ampleur. Seuls restent les costumes de la duchesse qui ont réussi quant à eux le défi de me distraire pendant ces 2h de désastre.

Un film de caractère, qui feint la théatralité et le huis clos (mais la feinte ne dure guère) pour nous conter une histoire éternelle. Une histoire de passion, de beauté, d'engagement et de fierté. Les deux acteurs sont beaux. Les autres aussi. On ne sait plus qui des deux aimer et détester. Le film entretiendra jusqu'au bout cette ambiguité et l'on finit soit même déchiré entre les deux passions, jusuq'à ce qu'une touche de lumière sur un océan détendu vienne calmer nos tragiques ardeurs.

C'est un film absolument magnifique. Rivette a su adapter ce roman d'une finesse sans pareil sur grand ecran et c'est un exploit. Les acteurs sont formidables. Bravo !

Balibar est insupportable de niaiserie.Guillaume Depardieu est bouleversant. Et j'ai bien retrouvé mon Balqzac très aimé.

Adaptation épurée de Balzac, cette oeuvre lumineuse marque une certaine sérénité dans la filmographie de Rivette. Jeanne Balibar et Guillaume Depardieu forment un beau couple de cinéma. A l'instar du Rohmer de "L'Anglaise et le Duc", ce cinéma est faussement classique et vraiment moderne par son jeu sur le dialogue et les ellipses. Utilisation originale des cartons, habituellement réservés au muet.