Derniers Avis : Bobby - Page 14

Un film ne doit pas être politique, en celà, la mission est presque remplie de la part de M.Estevez.
Ce drame choral peut paraître assez plat jusqu'aux deux tiers du film (succession sans rapport de tranches de vie de l'époque, interprétés par une pléiade d'acteurs inoubliables des 90' tels Stone, Moore ou Hunt), moment où intervient le plus grand morceau de tous les temps, j'ai nommé The Sound of Silence (en référence directe au Lauréat bien sûr !)ajoutant cette pointe d'intensité nécessaire, nouant véritablement les différentes histoires : toutes ces misérables existences sont liées, plus que par un seul homme, par une destinée commune. On peut s'opposer aux idées de RFK (c'est mon cas), Bobby n'est point un film politique. God bless Estevez.

Bien que Bobby Kennedy ne soit qu'un alibi, le film n'en demeure pas moins une réussite ; tous les rôles sont merveilleusement campés (Demi Moore épatante et Sharon Stone méconnaissable). Le film nous plonge vraiment dans les USA de la fin des années 60 et l'ambiance est bien recréée (allusions à la guerre du Vietnam notamment). A voir.

Très très grand film!! Assurément le meilleur film de ce début d'année!! Les acteurs sont tout simplement éblouissants, notamment Laurence Fishburn ou bien encore Freddy Rodriguez, les seconds rôles, eux, s'en sortent aussi haut la main (M.E. Winstead et Christian Slater). En mêlant des images d'archives, le film trouve là son petit brin d'originalité! On reste vraiment scotché par le jeu des acteurs tout le long du film!! Un film indispensable à voir...

Beau film ! Il retrace les quelques heures qui précède l'assassinat de RFK, où l'on voit les victimes collatérales de cet assassinat. Belle bande son et très bons acteurs et actrices !

Magnifique et propre du debut à la fin.
A voir et revoir...

Même si le film est d’abord un hommage à Robert F. Kennedy, il ne se focalise pas pour autant sur l’homme politique puisqu’il raconte surtout les histoires personnels de quelques personnes présente à l’hôtel Ambassador de Los Angeles le jour ou Bobby remporte les élections primaires de californie pour la course à la présidence des Etat unis. Avant d’aller voir Bobby, je ne connaissais rien sur le synopsis du film et sur l’homme politique américain Robert Francis Kennedy dit Bobby, frère du président John Fitzgerald Kennedy. A vrai dire, la distribution époustouflante du film dont la prestation est excellente m’a d’avantage attiré pour voir le film que l’aspect historique ou politique du sujet. Avant de découvrir Bobby, je ne connaissais pas non plus Emilio Estevez de fils de Martin Sheen, nul doute il a beaucoup plus de talent que son frère Charlie Sheen en tant que réalisateur car Bobby est vraiment une réussite. Car le film réussit tout à la fois à montrer la correspondance entre l’état d’esprit de Bobby Kennedy et les idéaux américain des sixties et à mélanger judicieusement le documentaire et la fiction à travers les portraits touchants des 22 personnages principaux qui incarnent l’esprit de l’époque. A noter aussi que plusieurs destins qui se croisent m’a fait pensé à Magnolia de Paul Thomas Anderson mais dans une mise en scène moins virtuose. Film à oscar et réalisateur à suivre.

Une journée pas comme les autres. Emilio Estevez évoque RFK dans un film choral admirable. Une nouvelle fois l'Amérique démocrate panse ses plaies : assassinat de Martin Luther King et le bourbier vietnamien. Un homme va sortir des rangs pour poser des fondations : Robert F Kennedy. Le réalisateur raconte l'histoire de cette journée du 5 juin 1968 lorsque le sénateur se rend à l'hôtel Ambassador pour y rencontrer ses militants. Pas de biographie à la Oliver Stone mais un récit fin, drôle et émouvant. Tous les acteurs y sont excellents. Une palme à Sharon Stone qui a apporté à son rôle subtilité et diligence. Le scénario rédigé par Emilio Estevez est très bien articulé. Le sommet cinématographique incontestable de ce début d'année !

Il faut saluer Emilio Estevez pour la reconstitution de l'amérique de la fin des années 60 (costumes, décors) mais c'est surtout l'état d'esprit de l'époque qui est très bien retranscrit notamment par les personnages de Sharon Stone et Laurence Fishburne, tous deux à l'écoute des autres. Les autres personnages gravitant dans l'hôtel Ambassador, partagent le rêve d'une amérique qui serait en avance socialement sur le reste du monde, et Bob Kennedy est la personne qui va incarner ce rêve et leurs désirs. Lorsque le rêve se brise, on se remémore la scène très touchante de Bob Kennedy avec la classe d'enfants parlant d'écologie, d'environnement et de développement. Nous sommes en 1968, les idées sont en route.

L’establishment dominé depuis une décennie par les Républicains montrant des signes de faiblesse par leur défaite aux dernières élections, à la sortie du film. La gauche américaine en profite. Rarement, les gauchistes (« the liberals ») hollywoodiens ne se seront montrés si actifs et si concertés. Une partie d’entre eux menée par Jane Fonda attaque en ce moment sur le front télévisuel médiatique, pour influencer les démocrates à voter massivement contre les renforts de GI que Bush veut envoyer en Irak. En même temps au cinéma, l’autre partie menée par Martin Sheen, son fils Emilo Estevez, Sharon Stone, Belafonte et d’autres encore sortent ce film, Bobby, à la gloire de l’un des Kennedy les plus enraciné à gauche. Ses prises de position anti guerre au VietNam sont autant de mises à jour visant à réactiver la radicalisation du public américain vers une position anti guerre en Irak. Le film est donc très conjoncturel. Trop, car les ficelles sont trop épaisses. La méthode des destins croisés, semblant être la mode scénaristique du moment commence à fatiguer, d’autant que trop de personnages semblent n’avoir été créés que pour dire des répliques « expliquant » pourquoi les discours de Bobby Kennedy est encore actuel. Les images finales au ralenti, avec en voix off les « prophéties » de Bobby, ne manquent peut-être pas d’intérêt, mais elles manquent totalement de finesse. De plus si ces nombreuses scènes brossent une tapisserie, assez fidèle, de l’Amérique des années 60, elles rendent peu voire souvent pas du tout compte des causes de l’assassinat de Bobby.

"Bobby" appartient au genre de films où si le sujet est mal traité, le spectateur peut alors s'ennuyer fermement. Heureusement pour nous, ce n'est vraiment pas le cas. Emilio Estevez maitrise complètement son sujet et réussit son film.
Il y a énormément de qualités dans ce film. Il est alors plus facile de commencer par les défauts. Il y en a un principal mais qui est vraiment minime. Le réalisateur aurait peut être dû racourcir la durée du film car quelques longueurs sont tout de même présentes dans ce film. Il y en a très peu mais comme le spectateur est pris par le film, dès qu'il y a une baisse de rythme, cela se ressent plus fortement.
Cependant, passons aux qualités. Tout d'abord, la réalisation est vraiment parfaite. Elle est simple mais efficace. De plus, Emilio Estevez est apparement doué pour la direction d'acteurs. "Bobby" est un film chorale avec tout le gotha hollywoodien. Toutes les plus grandes stars américaines sont présentes dans ce film. Cependant, cela aurait pu être un défaut si les acteurs avaient été lâchés sans conseils. ce n'est apparement pas le cas. Les acteurs sont vraiment tous excellents: Anthony Hopkins, William H. Macy, Martin Sheen, ou encore Laurence Fishburne sont comme d'habitude excellentes. Cependant, celle qui impressionne le plus est Sharon Stone. Elle est tout simplement éblouissante, étonnante, mais surtout terriblement émouvante tout comme Helen Hunt. Demi Moore, même si excellente, impressionne moins.
Enfin, l'image, le son sont vraiment excellents. La musique est très bien inscrite dans le film et colle tout à fait.
Ainsi, Emilio Estevez réalise un film brillant où l'on ne s'ennuit absolument pas. C'est un hymne à la paix et à la justice.

Un film choral politique très bien mené, même si il y a quelques petites longueurs, servi par une pléiade de stars, quand les jeunes étoiles montantes d'Hollywood (Freddy Rodriguez, Lindsay Lohan, Joshua Jackson, Mary Elizabeth Winstead, Ashton Kutcher, Heather Graham,...) rencontrent les plus grands acteurs d'Hollywood (Anthony Hopkins, Sharon Stone, William H Macy, Christian Slater, Demi Moore, Helen Hunt,...). Un film réaliste et touchant, très bien réalisé et avec une excellente qualité de narration.

Sur un thème qui aurait plu à Robert Altman, Emilio Estevez réalise un film très honnête, sans toutefois égaler le maître du film choral. Tous les personnages sont traités sur un plan d’égalité, cuisiniers, employés, directeur, coiffeuse, clients, jeunes mariés, vieux veufs, vedette sur le déclin... tous sauf Bobby bien sûr. C’est un tableau de la société américaine de l’époque, pas un film politique sur l’engagement du sénateur. Il y a donc des fanas de baseball, des jeunes gens qui découvrent les stupéfiants, d’autres qui tentent d’échapper à la guerre du Viêt-Nam, des vieux blasés de tout et d’autres dévorant la vie… Il y manque sans doute un ou deux affreux, aucun n’est antipathique, ce qui affadit un peu tout le monde. On y parle de l’amour, de la vie, de la mort. La mise en scène parvient à intéresser le spectateur à presque toutes ces micro-histoires, sans confusion, mais sans engendrer une véritable émotion : peut-être un peu trop classique, sans contrastes, sans tous les petits moments creux qui font souvent le charme de ce genre de film. Pourtant, les acteurs sont formidables, parfois à contre-emploi, toujours d’une grande générosité. La dernière scène, celle du meurtre suivi de la panique et du désespoir, tranche sur les autres, grâce à une caméra qui semble enfin plus libre, captant des regards, des étreintes, des brisures. Grâce aussi à la voix-off, un discours vibrant de Bobby Kennedy, plaidoyer contre la violence et la peur, toujours d’actualité, faisant passer quelques frissons.

Bobby est un film ennuyeux mais touchant à la fois, notamment pour la fin où logiquement mais tragiquement aussi, Bob Kennedy est assassiné dans les cuisines de l'hôtel Ambassador. Les acteurs jouent certes bien mais les dialogues paraissent interminables et naît une impression de claustrophobie due au fait que l'action se déroule essentiellement dans l'hôtel où le candidat démocrate aux élections présidentielles (ou plutôt aux primaires si j'ai bien suivi) va trouver la mort. Je reste sur ma faim tout en reconnaissant la grande valeur morale et politique de Bobby, c'est incontestable.

Bien qu'assez simple dans la forme, "Bobby" d'Emilio Estevez est un très grand film dans le fond! Film assurément politique, il constitue aussi une excellente autocritique de l'Amérique de Bush!
Emmené par une pleiade d'acteurs mythiques que l'on retrouve avec plaisir, "Bobby" se termine en apothéose avec un message qui vous remue les tripes.
L'intérêt d'un tel message, c'est qu'il ne s'adresse pas uniquement à l'Amérique et à ses démons. C'est clairement un message universel qui reste plus que jamais d'actualité!

on retrouve une ambiance dans la société qui va quelques fois de travers dans un film en forme de mosaïques très bien rendu ...

décidément les démocrates sont en campagne ...