Avis : Bobby - Page 8

on retrouve une ambiance dans la société qui va quelques fois de travers dans un film en forme de mosaïques très bien rendu ...

décidément les démocrates sont en campagne ...

Voilà un excellent film qui aurait mérité la large distribution et la promotion qu'il n'a pas eues.
On assiste au dernier jour de la campagne électorale en faveur de Bob Kennedy, en juin 1968, qui aboutit à sa victoire électorale suivie immédiatement par son assassinat.
Toutes les catégories de citoyens américains sont pointées à travers des scènes, ou mieux des sketches, où sont révélées les vies privées, les espoirs, les travers, les aspects humains des américains qui , a contrario, se représentent eux-mêmes parfois à travers des clichés. C'est émouvant, comique, juste, on ne s'ennuie pas une seconde tant la mise en scène et le propos sont pertinents. Le film se termine sur un constat moral et philosophique fondé sur la non violence, un peu long, car le spectateur a bien compris le message. Mais c'est une caractéristique des réalisateurs d'outre manche de toujours appuyer fortementleur oeuvre sur le Bien......

Super.Bravo.Génial.Encore une fois j'y allée pour y aller et je nai pas été déçue.Ce film est super émouvant et à la fin j'ai eu du mal à décolle de mon siège.Même Lindsay Lohan est bien dans le film c'est pour vous dire!!!

Bobby " King".
Il était peut-être écrit dans les astres que les Kennedy étaient nés pour devenir des martyres ! Après la présidence écourtée de JFK par Lee Harvey Oswald (enfin, c'est une des hypothèses...), un jour de novembre 63 à Dallas, c'est au tour de son frère Bobby... de se faire trouer la peau. Emilio Estevez (le fils de Martin Sheen) nous fait revivre toute la journée des primaires, au sein du QG de Bobby dans le majestueux hôtel Ambassador de Los Angeles, le 5 juin 68, capitale pour l'ancien ministre de la Justice démocrate, qui se mesurera probablement à son opposant républicain, dans la dernière ligne droite pour la présidentielle. Ce qui intéresse l'acteur-réalisateur, plus que l'issue fatale, c'est le climat nauséabond d'une Amérique caractérisée par son manque, ou plutôt, son absence de tolérance. Il faufile sa caméra dans les couloirs de l'Ambassador, où les langues se délient; en effet, ce microcosme est représentatif de l'espoir que les Américains mettent en Bobby... la providence tant attendue... Deux mois auparavant, le 4 avril, Martin Luther King était assassiné à Memphis. Une semaine plus tard, la loi "contre les principales discriminations frappant la population noire" était votée. Dans la continuité de l'idéologie du Prix Nobel de la paix (en 64), "RFK" centrait toute sa politique sur la paix et la justice, pour l'union et la réunion des différentes origines de la population US. Emilio Estevez dresse de merveilleux portraits, aidé par un casting royal: Anthony Hopkins (le portier), Laurence Fishburne (le chef cuisinier black qui se prend d'amitié pour un de ses cuistots hispaniques), Martin Sheen (un partisan démocrate),... Pour l'anecdote, le premier a été Nixon pour Oliver Stone et, les deux autres se retrouvaient au générique de "Apocalypse now" de F. F. Coppola, au coeur des ténèbres de la Guerre du Vietnam; deux farouches "adversaires" de Bobby. Ses apparitions à l'écran sont celles du vrai, par l'entremise d'images d'archives. Lors du

On se laisse em-bobby-né avec plaisir dans ce film "tranches de vie".

L'assassinat de Robert Kennedy est avant tout un prétexte pour tourner autour de plusieurs personnages, avec un regard simple et sans complaisance. Tout le monde joue juste, tout le monde est touchant dans ses failles, ses doutes mais aussi ses petits bonheurs.

Et puis bien sûr, en toile de fond, les grands discours de Kennedy, plein d'idéaux, qui nous mettent devant ce triste constat en cette période électorale: la politique engagée, les grands combats pour l'humanité, les voix qui s'élèvent contre les injustices, tout ceci ne semble pas avoir franchi le cap des années 1970 ...

Pour un 1er film c'est un coup de maître. Et l'un des films américains les plus forts et les plus puissants de ces dernières années. Sur le principe de SHORT CUTS ou MAGNOLLIA, Emilio Esteves brosse, au travers d'une vingtaine de personnages, un portrait saisissant de l'Amérique. Réunis au sein de l'hôtel où sera assassiné Robert Bobby Kennedy. Les destins individuels illustrent avec émotion cette fin des années soixante baignant dans le conflit du Vietnam, l'intolérance raciale et la peur des lendemains. Interprêtés par des stars incroyablement humanisées (Sharon Stone et Demi Moore retrouvées, Laurence Fishburne exceptionnel, le grand Martin Sheen, Helen Hunt etc...), les personnages touchent par leur justesse et par la force de ce qu'ils traversent. Généreuse, la mise en scène les accompagne souvent caméra à l'épaule - jusqu'à ce final qui rejoint l'Histoire, et un discours de Bobby à tomber tant il résonne encore aujourd'hui. Un très très beau film, et une oeuvre politique majeure.

Distribution énorme au service d'un scénario des plus ennuyeux. Même intéressé par l'histoire des Etats Unis, plutôt riche en cette période chargée et complexe, on parvient difficilement à se laisser porter... c'est d'autant plus dommage que les personnages sont des plus attachants...

Un film chorale est toujours délicat à réaliser. En effet, donner vie à différents personnages dans des histoires dissociées et les faire converger vers une trame commune est un projet chargé en pièges et chausse-trappes : risque d'oublier des personnages en cours de route, ne pas donner corps à ses personnages en les survolant superficiellement, ennui, ...
Emilio Estevez a évité tout cela et a parfaitement réussi l'exercice avec ce film émouvant et passionnant tout du long. Il prend le temps de bien implanter chaque histoire, en lui donnant profondeur et intérêt. Que ce soit le jeune mexicain (latino ?) fan de base-ball, la jeune fille prête à se marier pour éviter le Vietnam à un copain, les deux potes embarqués dans un trip au détriment de leur mission, ou l'intendant raciste, pour ne citer qu'eux, ces personnages sont bien construits et habités par leurs interprètes, et réussissent à nous faire oublier le drame en train de se nouer.
A ce sujet, l'idée d'intégrer de vraies images d'archive pour illustrer Bobby au lieu d'un acteur est fantastique et lui donne encore plus de relief. La scène avec le discours de Bobby en fond sur la chanson de Simon et Garfunkel est riche en émotions.
Au final, je vous conseille fortement de voir ce film, qui bien que retraçant des événements survenus voici 38 ans, est malheureusement très actuel.

Un film bouleversant et très réussi par son réalisateur et ses acteurs. On se laisse totalement porter par les personnages et on rentre progressivement dans leur intimité avec pudeur. La fin est totalement saisissante. ça faisait très logtemps qu'un film ne m'avait pas autant émue.

"Bobby" est un film plus proche du panégyrique que du véritable film biographique sur la fin de Robert Kennedy. Emilio Estevez a rassemblé une pléiade de vedettes dont l’utilité est encore à démontrer. En effet l’enchevêtrement d’histoires proposé est fade, sans saveurs et sans véritable lien logique hormis celui d’être résident à l’Hôtel Ambassador. C’est bien beau de vouloir imiter Innaritu, encore faut-il avoir la même maestria pour manier les histoires. Cette glorification de Kennedy alors qu’il n’en était encore comme promesses électorales et cette mise en avant systématique des valeurs américaines est pleine de fard et sonne creux. De même si l’utilisation des archives est une bonne idée, l’accumulation des discours de Kennedy comme fond sonore est profondément lassante, sa rhétorique etant bien loin de celle d’un Malraux. Ce film laisse donc sur sa fin et ne vaut le détour que grâce à quelques rares scènes comme celles échangées entre deux grandes actrices à savoir Demi Moore et Sharon Stone...

Des acteurs formidables dans une oeuvre dont on aimerait changer la fin. très bon film!

Ce film est en quelque sorte un plaidoyer pour la tolérance et la justice, un message particulièrement engagé et important, dans le sens où ces deux valeurs ne sont pas respectées par le gouvernement américain actuel. Bobby Kennedy est présenter comme le sauveur des Etats-Unis (ce qui le rend peut-être un peu naïf). En plus du message, le second intérêt du film est qu'il nous présente des tranches de vie servies par des acteurs remarquables (Sharon Stone notamment, ou encore Anthony Hopkins, Harry BBelafonte, Elijah Wood, William H. Macy et Demi Moore). Un film que j'ai trouvé émouvant.

Retour sur une période noire de l'Amérique, à l'origine pleine d'espoir mais qui, en l'espace de deux mois (assassinats de Martin Luther King en avril 68 et de Robert Kennedy en juin de la même année), va plonger la nation dans un abîme duquel aucun président futur ne parviendra à l'extirper. Le néo-réalisateur Estevez filme le pays et les gens qui le font, sous la forme d'une galerie de portraits tous plus attachants les uns que les autres, d'une façon magistrale. Le film va crescendo et les dernières images, les plus fortes (et pour partie empruntées aux actualités de l'époque) donnent la pleine mesure de ce drame immense dont je me souviens parfaitement... Les acteurs sont parfaitement au point, qu'ils soient stars ou débutants (mention spéciale à Heather Graham, Lindsay Lohan et Helen Hunt). En définitive, et il le prouve une nouvelle fois, le cinéma des Etats-Unis se porte à merveille, et tellement mieux que l'image qu'en donnent ses dirigeants actuels. Quel serait le pays aujourd'hui si Bobby Kennedy était allé su bout de son rêve et de celui de dizaines de millions d'Américains en pleurs au soir de ce maudit 4 juin 1968?...

Une pleiade d'acteurs prestigieux au service d'une histoire tragique, magnifiquement orchestrée et sans fioritures par un Emilio Estevez chevronné devant comme derrière la caméra. Du grand cinéma !!

Un film sur les derniers jours de Robert Kennedy qui allie images fictives et images d'archives, pourquoi pas? D'autant qu'un alléchant casting de stars est réuni pour ce long-métrage. Surprise à la fin du film on sort totalement bouleversé par cette histoire qui ne parle pas principalement de politique mais de l'homme en général. L'espoir qu'a suscité Robert Kennedy pour tous ces gens transparait magnifiquement à l'écran. Chacun des acteurs disparaît derrière son personnage et on s'attache plus ou moin à chacun d'entre eux. Le mélange entre images d'archives et images fictives est excellent et passe tres bien à l'écran, tout ceci grâce à la fluidité de la mise en scène.Le parallèle entre les guerres du Vietnam et d'Irak n'est que trop évident et on ressort attristé de ce film car, en trente ans les choses ne se sont pas améliorées. Bobby est donc un film magnifique qui trouve de nombreux échos dans le monde d'aujourd'hui.