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Votre avis sur Johnny Guitare ?
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Western insolite et sensuel de Nicholas Ray qui transgresse les règles du genre en laissant la place d’héroïnes à deux femmes antagonistes dont Joan Crawford formidable en propriétaire à poigne d'un saloon-casino.
L'intérêt du film vaut surtout pour les deux rôles féminins inhabituellement forts et consistants dans un genre principalement masculin et macho. Un casting de premier choix et une interprétation globalement bonne pour un western atypique, joliment mis en scène par Nicholas Ray. Cependant, je n'ai pas été vraiment séduit, au contraire des commentaires souvent élogieux que j'ai pu lire ici et là.
Ce film est un Western très intéressant de par sa forme. En effet, ici ce sont les femmes qui sont les protagonistes de l'histoire et tous les enjeux dramatiques tournent autour d'elles. Du coup le film penche parfois vers le genre sentimental (d'ailleurs par moments la photographie rappel Autant en emporte le vent). Au delà de cette singularité, le film aborde beaucoup de sujets de façon assez subtil par moments (parfois non mais tant pis). Même s'il manque pour moi une ou deux choses pour en faire un film parfait, on est quand même ici face à du très grand cinéma.
TTNOUGAT
Ce n’est pas un hasard si les 29 spécialistes du genre, ayant en plus connu sa grande époque, qui ont collaboré au livre format poche 10/18 ‘’Le western’’ de 1968 ont placé Johnny Guitar en numéro 1 . Ce film est tout simplement aussi beau que génial quelque soit la façon dont on l’aborde. Les thèmes sont si nombreux qu’ils sont impossibles à détailler en quelques lignes. Au point de vue cinéma pur, il est nécessaire de faire ressortir que les deux principaux moteurs du scénario sont des femmes et que la couleur utilise paradoxalement le noir afin de faire démarrer l’action à la sortie d’un enterrement. et d’accentuer les contrastes des costumes. Cela permettra aussi un duo éblouissant entre les robes de Vienna et d’Emma lors de l’incendie du saloon. Cette grande réussite est due à ce que tous les codes du western sont respectés et que ceux qui s’y ajoutent portent sur un romantisme passé, un lyrisme tragique et des rivalités masculines primitives digne d’un poète du dix-neuvième siècle. Evidemment la beauté animale de Sterling Hayden qui promène en plus une nonchalance toute américaine ainsi que la maturité parfaite de Joan Crawford (50 ans soit 12 de plus que son partenaire et le même âge que Marlène dans ‘’Rancho notorious ‘’) apportent beaucoup à ce spectacle qui nous tient en permanence entre l’angoisse et l’émotion. Johnny Guitar fait parti de ces films à revoir régulièrement plutôt que de tenter sa chance avec des nouveaux dont on sent par avance qu’ils ne nous apporteront rien. Il appartiendra au patrimoine mondial en étoiles.
bsalvert
un western avec une pointe de féminité.
PLV : pour une fois que des femmes ont le droit de jouer dans des westerns.
PLV : pour une fois que des femmes ont le droit de jouer dans des westerns.
enfin un western où les femmes ne sont pas des nunuches !! 2 rôles forts tenus par des femmes que l'on n'oublie pas de sitôt, Joan Crawford et l'autre actrice queje ne connaissais pas du tout, en folle furieuse ne lâchant rien, l'affrontement final et inévitable entre les 2 est le clou du film
johnny logan alias "guitar" fait pâle figure à coté de ces 2 "monstresses"
à voir et revoir sans fin ...
johnny logan alias "guitar" fait pâle figure à coté de ces 2 "monstresses"
à voir et revoir sans fin ...
Ce western complètement atypique est sans doute d'un des meilleurs de tous les temps. Si l'histoire est intéressante et peut se lire à la façon d'un western classique il serait vraiment dommage d'en rester là car le propos de l'auteur va très loin. Non il ne s'agit pas d'un western féministe, mais d'un western qui nous parle d'une rivalité entre femmes, d'un côté Vienna (Joan Crawford) ancienne fille de saloon (autrement dit prostituée) est une femme libre (mais passionnée) qui s'assume complètement, de l'autre Emma (Mercedes McCambridge), archétype de la vieille fille puritaine et frustrée. (On a rarement vue une telle teigne au cinéma). Est abordé aussi la problématique de la meute, toujours imbécile, lâche, hypocrite et violente et ici tout habillée de noir puisque ces messieurs reviennent tous d'un enterrement. Le noir d'Emma contraste aussi avec les tenues très colorées de Vienna : d'un côté la mort, de l'autre côté, la vie ! Les personnages masculins sont soit complexes (à l'instar de Johnny Guitar lui-même), soit bornés. Ajoutons la beauté de la mise en scène, la qualité de la direction d'acteur, quelques répliques bien pensées, une tension dramatique intelligente, une bonne musique (Victor Young) et nous tenons là un chef d'œuvre.
Santu2b
Oeuvre maîtresse de Nicholas Ray, "Johnny Guitar" qui deviendra une influence majeure de la Nouvelle Vague. Souvent qualifié de premier western féministe, ce sont en effet des femmes qui se trouvent au premier plan de cette aventure jusqu'au duel final. A commencer par la sublime Joan Crawford. Avec ce rôle sur mesure, celle-ci y incarne la femme persécutée dont la pugnacité finira par payer. La persévérance et la justice semblent figurer en tant que valeurs phares, dans cette oeuvre qui s'affirme en tant que surprenant miroir du maccarthysme. De son côté, le Johnny Guitar ne fait que donner son nom au titre du film. Il reste en retrait et c'est à peine s'il joue de la gâchette ou gratte trois accords de son fameux instrument. Tout est culte dans ce film assez classe ; de l'histoire sans temps morts aux acteurs en passant par la chanson de Victor Young.
Un western insolite,unique à vrai dire,qui lorgne presque plus du côté du mélo flamboyant que du film viril et facile de la gâchette."Johnny Guitare"(1954),en revanche,porte en étendard ses convictions politiques,notamment sa critique du maccharthysme(les lyncheurs ridiculisés en sont le symbole)et sa vision pro-féministe.Car ici,ce sont les femmes qui tiennent le colt et la culotte.Joan Crawford impose son teint de glace et son regard exorbité,pour incarner une tenancière de saloon autoritaire et fière,qui fait tout pour être indépendante alors qu'en même temps elle est folle amoureuse d'un homme insaisissable.Sa confrontation avec une Mercedes McCambridge revancharde,va sur le terrain des hommes,avec une sensibilité plus extrême.Sterling Hayden,quant à lui,est un cowboy pacifiste,chose peu commune également.D'ailleurs,après un final empli de dérision et d'incompréhension,la lancinante ballade de Peggy Lee,se charge de nous rappeler que ce western de Nicholas Ray est décidément à part.A l'image de sa palette de couleurs éclatantes.Dommage qu'une tendance à la surdramatisation empêche de toucher au chef d'oeuvre.
Joan Crawford et Sterling Hayden dans les rôles principaux, Ward Bond et Ernest Borgnine, célèbre pour son rôle de second dans la série "Supercopter". Au-delà de la distribution, ce film est un morceau d'anthologie dans le genre. Il fut tourné par Nicholas Ray, à une époque marquée par le maccarthysme, ce mouvement anticommuniste qui traqua un certain nombre de sympathisants aux Etats-Unis, notamment le réalisateur (Ray) et Sterling Hayden qui fut contraint d'admettre sa brève adhésion au Parti Communiste américain et sa rencontre avec des sympathisants, évènement qu'il regrettera toute sa vie. Nicholas Ray était un farouche opposant au maccarthysme et joua un bon tour à Ward Bond, un des leaders d'un mouvement anticommuniste dans le cinéma d'Hollywood, en lui faisant croire qu'il jouerait un rôle de héros.
Le film ne présente aucun temps mort, les acteurs rendent parfaitement l'ambiance tragique tout au long du déroulement. L'oppostion entre Sterling Hayden et Ernest Borgnine (Bart Lonergan) est constante et la bagarre du début entre l'imposant Sterling (1,96m) et le costaud Borgnine n'est que le prélude à une haine farouche durant tout le film.
Les deux actrices Joan Crawford et Mercedes McCambridge campent des personnages aux tempéraments complètement opposés : courage et persévérance incarnés par Joan Crawford contre vanité et manipulation pour l'autre actrice.
Au final, ce film dénonce la folie des hommes à juger hâtivement sans preuve.
Le film ne présente aucun temps mort, les acteurs rendent parfaitement l'ambiance tragique tout au long du déroulement. L'oppostion entre Sterling Hayden et Ernest Borgnine (Bart Lonergan) est constante et la bagarre du début entre l'imposant Sterling (1,96m) et le costaud Borgnine n'est que le prélude à une haine farouche durant tout le film.
Les deux actrices Joan Crawford et Mercedes McCambridge campent des personnages aux tempéraments complètement opposés : courage et persévérance incarnés par Joan Crawford contre vanité et manipulation pour l'autre actrice.
Au final, ce film dénonce la folie des hommes à juger hâtivement sans preuve.
Western à deux balles avec scénario, décors et acteurs en carton
Un très beau film avec une mise en scène très qualitative.
Le chemin de fer arrive enfin près d'une ville frontalière. Vienna (J. Crawford), une femme d'affaires avisée, dirige le saloon et par l'achat de nombreux terrains est devenue une personne puissante, ce qui déplaît fortement à Emma, l'autre femme importante de la ville qui ne souhaite qu'une chose : faire partir par tous les moyens Vienna. L'arrivée de Johnny Guitar contrecarre les projets d'Emma mais ne peut empêcher l'altercation entre les deux femmes.
Superbe western atypique dans lequel on ne peut que constater que les 2 femmes portent non seulement la culotte mais en plus elles portent les flingues. Film passionnant avec de bons acteurs, un classique du genre que j'adore. A voir absolument.
Superbe western atypique dans lequel on ne peut que constater que les 2 femmes portent non seulement la culotte mais en plus elles portent les flingues. Film passionnant avec de bons acteurs, un classique du genre que j'adore. A voir absolument.
Western totalement insolite. L’ouverture déjà est étonnante, l’arrivée dans un saloon avec croupiers distingués, au beau milieu d’un nul part dans l’Ouest… Le scénario ne révèle qu’au fur et à mesure la vérité des personnages et des situations, le film est en fait un drame passionnel dont le véritable moteur est la haine d’une femme pour une autre, alors que le genre apparent, le western, est a priori très masculin. L’utilisation de la couleur, l’aspect visuel, rendent certaines scènes incroyables, presque surréalistes. Le style de la réalisation mêle le coté flamboyant d’un mélo exacerbé avec la brutalité tranchante du film d’action. Bon nombre de scènes d’action sont à la limite de l’invraisemblance, mais ce n’est pas bien grave. Joan Crawford est formidable, aussi bien en maîtresse femme portant arme et culotte qu’en amoureuse. Le symbolisme phallique du revolver est d’une évidence troublante dans certaines séquences.
Johnny Guitar est un petit western bien sympathique , qui raconte l'histoire d'un homme : Johnny Guitar de son vrai nom Johnny Logan , retrouvant une jeune femme qu'il avait connu auparavant : Vienna. Elle sera victime d'une jalousie à cause de sa relation avec le grand " dancing king " , et accusée responsable de la mort du frère d'Emma Small. Les décors sont attrayants et l'ambiance western est chaleureuse. Il est d'autant plus plaisant de le voir en version originale.
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