Newt
Initialement annoncé pour l'été 2011, ce film devait raconter l'histoire de Newt et de Brook, les deux derniers spécimens mâle et femelle de tritons à pattes bleues, forcés d'apprendre à se supporter pour assurer la pérennité de leur espèce. C'est le légendaire Gary Rydstrom, célèbre ingénieur du son de Jurassic Park, Titanic et Terminator, qui devait en prendre la direction après s'être essayé à la réalisation chez Pixar avec le court métrage Extra-Terrien. Considéré comme beaucoup trop proche de Rango et de Rio, deux autres films d'animation annoncés par la concurrence pour la même année, Newt a finalement été abandonné.
The Shademaker
Après avoir travaillé pour Disney à deux reprises en signant L'Etrange Noël de Mr Jack et James et la Pêche Géante, le maître de la stop motion Henry Selick a failli se lancer dans la réalisation d'un nouveau long métrage avec la firme aux grandes oreilles en 2011. Un projet très flou, dont on ne sait pas s'il aurait été réalisé chez Disney ou bien chez Pixar, et qui a fini par être rangé au placard à cause d'un budget trop important. Quant au sujet du film, là aussi, les versions divergent : pour certains, The Shademaker devait raconter l'histoire de deux frères. Pour d'autres, celle d'un orphelin dans les rues de New York, utilisant ses longs doigts squelettiques pour donner vie à des ombres chinoises.
Max et les maximonstres
Avant de partir offrir ses services à Lucasfilm et de créer les studios Pixar, John Lasseter rêvait déjà d'animation en images de synthèse dans les couloirs des studios Disney. Au début des années 80, sidéré par la technologie qu'il a pu admirer dans le film Tron, Lasseter se lance en effet dans des tests mélangeant animation traditionnelle et traitement informatique. Son sujet : le classique de la littérature pour enfants de Maurice Sendak, Max et les Maximonstres. Avec l'aide du légendaire animateur Glen Keane, il donne vie à quelques secondes qui auraient sans doute pu entamer une révolution technologique au sein de Disney, mais que les dirigeants du studio ont pourtant préféré laisser de côté, là encore en raison d'un budget trop important. Lasseter, quant à lui, ne tardera pas à quitter le studio pour continuer ses expériences de son côté. S'il est certes difficile de considérer cette ébauche comme un projet avorté des studios Pixar (étant donné qu'ils n'existaient pas encore), Max et les maximonstres aurait malgré tout pu devenir, si les choses avaient tourné autrement, le premier long métrage de John Lasseter.
1906
Et si les studios Pixar avaient produit un long métrage en prises de vues réelles ? Après avoir réalisé Le Géant de fer et Les Indestructibles, telle était en tout cas l'intention de Brad Bird, illustre metteur en scène du studio qui souhaitait s'essayer au cinéma en live-action. Baptisé 1906, son projet adapté d'une nouvelle de John Dalessandro devait revenir sur le gigantesque tremblement de terre qui avait secoué San Francisco cette année-là. Le film n'a malheureusement pas vu le jour, ni chez Pixar ni ailleurs, et Brad Bird (qui semble d'ailleurs toujours fasciné par cette histoire), a finalement dû se rabattre sur d'autres projets de longs métrages en prises de vues réelles : Mission : Impossible - Protocole fantôme et A la poursuite de demain, avant de revenir à l'animation avec Les Indestructibles 2.
Toy Story 3
Au début des années 2000, avant que Pixar ne soit officiellement racheté par la Walt Disney Company, le contrat qui unissait les deux studios comportait une close très précise : les droits des personnages de tous les premiers films Pixar, et notamment Toy Story, appartenaient désormais à Disney. Au grand désespoir de John Lasseter et de ses collaborateurs, Woody et Buzz se préparaient donc pour une troisième aventure dont la réalisation avait été confiée à Circle 7, un studio spécialisé dans les direct-to-dvd de moindre budget et de seconde main. Dans ce nouveau long métrage au scénario apparemment médiocre, Buzz était envoyé à Taïwan pour une réparation, et les autres jouets se lançaient à sa rescousse. Un voyage forcé que leur aura donc évité Lasseter en fermant purement et simplement le studio Circle 7 lors de sa nomination au poste de directeur artistique des Walt Disney Studios.
Monstres et Cie : Lost in Scaradise
Autres personnages rescapés du studio Circle 7 lorsque Pixar a finalement remis la main sur eux, Bob et Sulli de Monstres & Cie s'apprêtaient à repartir visiter le monde des humains lors d'une deuxième aventure en 2005. Dans Lost in Scaradise, les deux monstres poilus et cornus rendaient en effet visite à la petite Boo pour son anniversaire et se rendaient compte qu'elle avait déménagé avant de partir à sa recherche. Une suite qui a donc été annulée, comme tous les autres projets de Circle 7, et remplacée 8 ans plus tard par un prequel racontant la rencontre universitaire de Bob et Sulli.
(Re)découvrez le trailer de "Toy Story 4", prochain rendez-vous avec les studios Pixar dans les salles obscures...
Newt
Initialement annoncé pour l'été 2011, ce film devait raconter l'histoire de Newt et de Brook, les deux derniers spécimens mâle et femelle de tritons à pattes bleues, forcés d'apprendre à se supporter pour assurer la pérennité de leur espèce. C'est le légendaire Gary Rydstrom, célèbre ingénieur du son de Jurassic Park, Titanic et Terminator, qui devait en prendre la direction après s'être essayé à la réalisation chez Pixar avec le court métrage Extra-Terrien. Considéré comme beaucoup trop proche de Rango et de Rio, deux autres films d'animation annoncés par la concurrence pour la même année, Newt a finalement été abandonné.
The Shademaker
Après avoir travaillé pour Disney à deux reprises en signant L'Etrange Noël de Mr Jack et James et la Pêche Géante, le maître de la stop motion Henry Selick a failli se lancer dans la réalisation d'un nouveau long métrage avec la firme aux grandes oreilles en 2011. Un projet très flou, dont on ne sait pas s'il aurait été réalisé chez Disney ou bien chez Pixar, et qui a fini par être rangé au placard à cause d'un budget trop important. Quant au sujet du film, là aussi, les versions divergent : pour certains, The Shademaker devait raconter l'histoire de deux frères. Pour d'autres, celle d'un orphelin dans les rues de New York, utilisant ses longs doigts squelettiques pour donner vie à des ombres chinoises.
Max et les maximonstres
Avant de partir offrir ses services à Lucasfilm et de créer les studios Pixar, John Lasseter rêvait déjà d'animation en images de synthèse dans les couloirs des studios Disney. Au début des années 80, sidéré par la technologie qu'il a pu admirer dans le film Tron, Lasseter se lance en effet dans des tests mélangeant animation traditionnelle et traitement informatique. Son sujet : le classique de la littérature pour enfants de Maurice Sendak, Max et les Maximonstres. Avec l'aide du légendaire animateur Glen Keane, il donne vie à quelques secondes qui auraient sans doute pu entamer une révolution technologique au sein de Disney, mais que les dirigeants du studio ont pourtant préféré laisser de côté, là encore en raison d'un budget trop important. Lasseter, quant à lui, ne tardera pas à quitter le studio pour continuer ses expériences de son côté. S'il est certes difficile de considérer cette ébauche comme un projet avorté des studios Pixar (étant donné qu'ils n'existaient pas encore), Max et les maximonstres aurait malgré tout pu devenir, si les choses avaient tourné autrement, le premier long métrage de John Lasseter.
1906
Et si les studios Pixar avaient produit un long métrage en prises de vues réelles ? Après avoir réalisé Le Géant de fer et Les Indestructibles, telle était en tout cas l'intention de Brad Bird, illustre metteur en scène du studio qui souhaitait s'essayer au cinéma en live-action. Baptisé 1906, son projet adapté d'une nouvelle de John Dalessandro devait revenir sur le gigantesque tremblement de terre qui avait secoué San Francisco cette année-là. Le film n'a malheureusement pas vu le jour, ni chez Pixar ni ailleurs, et Brad Bird (qui semble d'ailleurs toujours fasciné par cette histoire), a finalement dû se rabattre sur d'autres projets de longs métrages en prises de vues réelles : Mission : Impossible - Protocole fantôme et A la poursuite de demain, avant de revenir à l'animation avec Les Indestructibles 2.
Toy Story 3
Au début des années 2000, avant que Pixar ne soit officiellement racheté par la Walt Disney Company, le contrat qui unissait les deux studios comportait une close très précise : les droits des personnages de tous les premiers films Pixar, et notamment Toy Story, appartenaient désormais à Disney. Au grand désespoir de John Lasseter et de ses collaborateurs, Woody et Buzz se préparaient donc pour une troisième aventure dont la réalisation avait été confiée à Circle 7, un studio spécialisé dans les direct-to-dvd de moindre budget et de seconde main. Dans ce nouveau long métrage au scénario apparemment médiocre, Buzz était envoyé à Taïwan pour une réparation, et les autres jouets se lançaient à sa rescousse. Un voyage forcé que leur aura donc évité Lasseter en fermant purement et simplement le studio Circle 7 lors de sa nomination au poste de directeur artistique des Walt Disney Studios.
Monstres et Cie : Lost in Scaradise
Autres personnages rescapés du studio Circle 7 lorsque Pixar a finalement remis la main sur eux, Bob et Sulli de Monstres & Cie s'apprêtaient à repartir visiter le monde des humains lors d'une deuxième aventure en 2005. Dans Lost in Scaradise, les deux monstres poilus et cornus rendaient en effet visite à la petite Boo pour son anniversaire et se rendaient compte qu'elle avait déménagé avant de partir à sa recherche. Une suite qui a donc été annulée, comme tous les autres projets de Circle 7, et remplacée 8 ans plus tard par un prequel racontant la rencontre universitaire de Bob et Sulli.