Avis : Quelque part dans le temps - Page 4

Le temps a certainement passablement usé ce gentil film, que pas grand chose n'arrive à faire briller.

Un film méconnu et c'est bien dommage. Tout le talent du frenchy Jeannot Swarchz (oupsss, je l'ai peut-être écorché) semble donner ici une vraie mesure. Un film qui a pu passer lors de sa sortie pour guimauve ultra-romanesque, ce qui explique son manque de popularité, mais à bien y regarder, on assiste à une histoire d'amour non seulement très belle, mais qui, en faisant intégrer une part de fantastique, arrive à ne pas tomber dans le manque de crédible. C'est beaucoup, et ce n'était pas gagné d'avance. L'émotion pure est le fort de cette adaptation de roman, et on se laisse emporter, priant pour que la fatalité se soit pas plus forte que tout. La libre interprétation finale est un peu frustrante mais ouvre des champs de possibilités dignes de nous faire avoir un intérêt subit pour les voyages dans le temps. A voir dans la mesure du possible.

Bien que ce film ne dépasse jamais le niveau d'un téléfilm, il reste néanmoins une bonne adaptation du roman de Richard Matheson, "Le jeune homme, la mort et le temps". La ravissante Jane Seymour, le non moins séduisant Christopher Reeve, et la musique de John Barry (qui a composé là l'une de ses plus belles partitions) sont pour beaucoup pour le charme de cette histoire fantastico-romantique. La première partie du film est mystérieuse et frémissante, lorsque Richard Collier, fasciné par le portrait d'une femme sur laquelle il veut absolument en savoir plus, entreprend des recherches qui vont l'emmener plus loin qu'il n'aurait pu l'imaginer. La deuxième partie, idyllique, doit beaucoup au cadre somptueux du Grand Hotel, dans le Michigan, où a été tourné le film. En bref, un film qui sait réserver quelques frissons de mystère, de suspense, mais aussi de grâce (cf la scène de la première rencontre entre les deux amants, qui est pour moi la plus vibrante du film).

Les acteurs et les decorts sont bons , mais le reste .....
Un voyage dans le temps qui se fait en se repetant en boucle une phrase. Un debut qui ne tient pas la route et incoimprehensible.Un scenario vide. Une musqie agante . Bref , je me suis force a regarder jusqu a la fin car tout le monde semble en dire du bien .... ben je regrette.....

Un très grand chef d'oeuvre, Christopher Reeves dans un de ces plus grands rôles,Jane Seymour est exceptionnelle.
Un très beau film romantique.
Que la fin est triste😢.
Magnifique film.

Ce film m'a laissé dans un sentiment partagé. Il s'agit d'une œuvre romantique qui décrit une histoire d'amour (im)possible entre un auteur de théâtre actuel et une actrice du début du XXème siècle. Le cadre est magnifique, les acteurs sont bons, Jane Seymour est magnifique. L'histoire est touchante et soutenue par une très bonne distribution. On sort de ce film ému et réconcilié avec l'Humanité qui nous donne souvent des images d'une tristesse affligeante. Toutefois, autant on se laisse convaincre par le saut dans le temps pourtant impossible par les lois de la Nature, autant on a du mal à se laisser prendre par certaines parties de l'intrigue. Le personnage de Robinson est caricatural, son attitude pour faire cesser l'histoire d'amour est tellement prévisible, la sortie de Richard de la salle de théâtre est inepte (qui sortirait d'une séance où joue l'élu-e de son cœur ?), le départ de la troupe dans la foulée du spectacle impossible, tout cela pour justifier que les circonstances ont amené à rendre cette histoire d'amour impossible - ce qui ne sert totalement à rien dans l'intrigue. On est sur le film du rasoir entre la belle histoire romantique et le roman à l'eau de rose à 2 balles et il manque de peu qu'on tombe dans le second. Au final, c'est un bon moment, prétexte à passer avec l'élu-e de son cœur, mais pas une grande œuvre

Si on me demande de choisir un film, et un seul, ce serait celui-ci. Les comédiens sont hors pair, Christopher Reeve est magnifique, Jane Seymour et Christopher Plummer sont magistraux. Malheureusement, ce chef-d'œuvre a été descendu par la critique car, film fantastique sans effets spéciaux... La musique, signée John Barry est superbe... bref, je l'ai vu des dizaines de fois, toujours avec le même plaisir et la même émotion... Merci au réalisateur de nous avoir offert ce magnifique film.

issu d'un roman de Richard Matheson, ce drame romantique est assez fidèle, si on enlève quelques longueurs du livre. et la maladie du héros qu'il n'a pas dans le film.
le bouquin est un de mes livres de chevet tellement j'ai adoré.
Christopher reeve, acteur à la mode à l'époque, après les supermen, tient là un rôle tendre, touchant et Jane Seymour, est superbe, à noter , une belle musique qui s'accompagne bien avec le thème.
bien sûr, il ne faut pas regarder les invraisemblances, c'est de la SF, mais les amateurs avertis le savent bien.
j'ai même versé une petite larme à la fin, sensibilté oblige.

Richard Matheson est un maître du fantastique : l'être ordinaire est pris dans l'engrenage de l'extraordinaire, du cauchemar éveillé, du rêve qui l'emprisonne. Faut-il rappeler les œuvres cinématographiques et télévisées derrière lesquelles ses scénarios et romans sont associés ? "Duel", "The Box", "Je suis une légende", "L'homme qui rétrécit" et surtout de nombreux épisodes de la Quatrième Dimension/Twilight zone ! "Quelque part dans le temps" est lui aussi tiré d'une œuvre de Matheson : c'est un mélodrame profondément romantique et ancré dans le fantastique. Un retour vers le passé charmant et désuet qui fera pleurer plus d'un(e)... Quant à la musique fusionnelle de Rachmaninov et Barry, elle est tout bonnement sublime : elle appuie sur le pathos, se révèle grandiloquente, solennelle et féérique à l'image de ce palace immaculé de la région des grands lacs américains. Il y a de l'eau de rose qui coule dans le Lac Michigan et ses effluves de patchouli traversent les couloirs du Grand Hôtel, certes, c'est indéniable, mais l'histoire s'y prête tellement. Tout paraît aller de soi. Quant aux acteurs, on peut sans doute reprocher quelques quelques caricatures, ça et là du cabotinage, mais le tout donne un peu de légèreté à cette tragédie inéluctable. Le trio Reeve-Seymour-Plummer interprète avec sincérité cet hymne à l'amour impossible et contrarié : peut-être qu'un peu moins de manichéisme aurait apporté une touche plus subtile et une plus grand réflexion sur ce triangle. C'est plus que probable. En conclusion je dirais que ce film est une belle surprise pour celui qui ne l'a jamais vu et un lot d'émotion fantastique pour celui ou celle qui a déjà goûté de cette madeleine. Il est profondément émouvant, onirique et suranné comme pouvait l'être l'innocence raffinée de la Belle Epoque. Du moins, comme on peut se l'imaginer. Ce n'est pas tout à fait un chef d'œuvre, j'en conviens, mais pour peu que l'on ait une âme sensible, une affection pour la romance, on sera marqué par ce récit et sa musique, exactement dans le même esprit qu'Out of Africa (on reconnaît le génie créateur de Barry). On peut imaginer par ailleurs ce que des réalisateurs tels que Luchino Visconti (les connaisseurs relèveront un très bref clin d'oeil à "Mort à Venise", dans une séquence tournée dans la salle à manger de l'hôtel), David Lean, Douglas Sirk et James Ivory auraient mis en image s'ils avaient eu entre les mains le scénario de "Quelque part dans le temps" : une valeur ajoutée qui l'aurait hissé au rang de chef d'œuvre. J'en suis persuadé.

À mon avis la meilleure prestation du regretté Christopher Reeve. Je le revois régulièrement et j'écoute sans me lasser la magnifique trame sonore. Si vous aimez les voyages dans le temps...

j'ai vu ce film au cinéma lorsque j'étais militaire en 1982 et je l'ai dans ma vidéothèque. Je le regarde souvent, lorsque je me sens "romantique". J'ai associé ce film à ma rencontre avec mon épouse que j'ai épousé en 1983. Tout y est parfait : REEVES, SEYMOUR, la musique de JOHN BARRY et RACHMANINOV.... Si certains ont découvert ce film trop tard ils le trouvent sans doute "kitsch" mais des chefs d'œuvre de la sorte il ne s'en produit plus.

Un très beau film d'amour et voyage intemporel,très intelligent et très malin,la musique de John Barry est exceptionnelle et une très belle réalisation.
Jane Seymour est une très belle femme dans ce film.

La musique est remarquable.

Quelle déception... J'ai l'habitude de regarder des films romantiques et je trouve l'inspiration dans des chef-d'œuvre tel que love story Out of Africa le patient anglais de notebook the fontaine de Bodyguard, eternal sunshine of the spotless mind, her , et tous les before de Richard linklater. En somme, je considère être une passionnée des romances et des comédies romantiques cependant ici à l'exception d'une magnifique prise de vue lorsque Richard aperçoit la belle Élise McKenna sur le lac et de la bande son musical qui est tout bonnement merveilleuse, tout semble se dérouler au ralenti. Les événements se déroulent à un rythme à la fois lent et trop rapide pour permettre au spectateur de réellement s'immerger et de laisser son cœur être remporté par les émotions. Les scènes semblent s'étirer en longueur et son baclé en même temps. Je ressens une grande déception à cet égard.
Il est également important de signaler que des éléments sonores tels que la pluie qui tombe et les voitures qui passent deviennent de véritables perturbations. On pourrait presque croire que le réglage du son a été confié au stagiaire qui s'avère en réalité être le neveu du producteur.
Merci à musique et à Jeanne Seymour qui est plus que magnifique et qui porte littéralement le film avec Grace, grâce à ses boucles capricieuses et la courbure de ses boucles.