Avis : La Vie des autres - Page 9

Le cinéma allemand est décidément en plein renouveau ces dernières années et ce n'est surtout pas "La Vie des autres" qui affirmera le contraire. Florian Henckel von Donnersmarck : voilà un nom qu'il nous faudra désormais retenir pour ces prochaines années. Pour son premier film, le cinéaste fait preuve d'un niveau de maturité absolument exceptionnel. Difficile en effet de croire qu'il ne s'agit que de sa première entrée en matière. Tout son travail minutieux portant sur la Stasi et la RDA des années 1980 en aboutit à 137 minutes éblouissantes dont se dégage un puissant souffle romanesque. Sublimé par une galerie d'interprètes tous magnifiques en particulier le regretté Ulrich Mühe, le long-métrage est le porte étendard d'un cinéma allemand en pleine mutation. Mais vous l'aurez compris, une oeuvre aussi dense que "La Vie des autres" ne peut se résumer comme ça en quelques lignes. Il faut la vivre. Alors vivez là !

Attention, film trompeur, on peut avoir un peu de mal à rentrer dedans de part son esthétisme, son montage, son rythme lent, mais à un certain moment, le film nous prend pour ne plus nous lâcher. Réalisation toujours juste, les comédiens dans un jeu subtil et sans mimiques (comme souvent) inutiles nous servent une sorte de pièce de théâtre ou chacun voudrait trouver sa place par rapport aux autres. Film d'une beauté humaine et intérieure sur cette période de l'histoire de l'Allemagne, de ses absurdités et de tout ce que ces gens ont pu vivre. Constat amer d'une période passée ou chacun faisait ce qu'il pouvait pour rester digne de ses convictions. Très beau film conclut par un plan de fin et d'une scène d'une intelligence rare dans le cinéma ces dernières semaines du moins...Allez y

"La vie des autres" est avant tout beaucoup trop long, parfois ennuyeux, compliqué à cerné et également trop étroit au niveau de son public ... mais ... il persiste à être un drame-historique ultra-réaliste, intelligent dans son fond et dans sa forme, dôté d'une bande originale légère et en accord parfait avec toutes ses scènes et possède un jeu d'acteurs de haut vol, en particulier pour Ulrich Mühe. Ce long métrage à été surestimé à mes yeux mais reste intéressant et surprenant. 13/20.

« La Vie des Autres » (2007), « Good Bye Lenin ! » (2003), « L'Expérience » (2003), « Cours, Lola, Cours » (1999) : les films allemands qui sortent au Cinéma en France sont rares mais d'une qualité bien au-dessus du tout-venant de la distribution cinématographique française ! La grande qualité de ce film est de nous faire percevoir le sentiment de terreur et de surveillance imposé à la population - et pas seulement aux artistes -, d'ailleurs il n'y a qu'à voir les scènes terribles spoiler: de la voisine du personnage espionné ou de l'enfant dans l'ascenseur et le grand moment de solitude du fonctionnaire racontant une blague à table dont la chute va à l'encontre du pouvoir en place,
pour se rendre compte de la généralisation du « système de surveillance » à l'ensemble de la population. Ce n'est sûrement rien par rapport à ce qui se passe encore de nos jours en Corée du Nord mais c'est déjà terrifiant. Ce film nous fait encore plus prendre conscience de la chance que nous avons de vivre dans un pays comme le notre à notre époque.

Je rajoute une couche dans la critique dithyrambique juste pour dire que ce film est une grande et vraie bonne claque, la première de l'année.

Un très bon film. Récompensées par l’Oscar, le BAFTA et le César du meilleur film étranger. Une histoire prenante et surprenante. Une belle réflexion sur l’Allemagne d’avant et d’après la chute du mur de Berlin. Le héros du film Ulrich Mühe livre une excellente prestation dans le rôle de l’officier de la Stasi qui est chargé d’espionner un auteur sans oublier le reste du casting qui est très bon : Sebastian Koch, Martina Gedeck et Ulrich Tukur. Une fiction dramatique, mais également d’espoir et de solidarité humaine.

"La Vie des Autres", c'est la vie des 17 millions de citoyens de la République Démocratique Allemande, que la tristement célébre Sécurité Intérieure, la Stasi, avait pour mission d'espionner. 100 000 membres et 200 000 collaborateurs réguliers étaient chargés de cette mission, et de compiler tout cela dans des rapports soigneusement archivés. Quand après la chute du Mur, Georg obtient le droit de consulter son dossier, ce sont des dizaines de classeurs que l'archiviste admiratif lui amène. Le sens de cette espionnite était initialement de défendre l'état socialiste contre ses ennemis. Mais bien vite, et en tout cas après 40 ans de R.D.A., ce système policier fonctionnait surtout pour servir les intérêts privés de l'oligarchie dominante ; plus personne ne croit à une idéologie, seule la peur permet à ce système bureaucratique obsolète de survivre.

Le film commence par un interrogatoire mené par Wiesler, celui d'un pauvre type qui avait le tort d'être le voisin et peut-être l'ami d'un transfuge à l'Ouest. Cette séance est enregistrée, et sert de support au cours que Wiesler donne à l'Académie de la Stasi, et où il suffit qu'un étudiant pose une question dérangeante pour qu'en face de son nom, le prof trace une croix. Wiesler est donc un policier modèle, excellent technicien de son sale boulot, sans état d'âme. Quand il rencontre Georg l'intellectuel, avant même que le ministre lui en donne l'ordre pour exercer son droit de cuissage, il perçoit une menace et propose de le mettre sur écoute. Il s'acquitte de cette mission comme des autres, avec efficacité et sans ménagement pour ses subordonnés.

Durant tout le début des écoutes, avant que le destin ne fasse basculer Georg, le film nous montre en parallèle les vies des deux hommes : quand le dramaturge fait l'amour avec sa compagne (noté au rapport : "accouplement probable"), Wiesler le solitaire a le droit à une pute du ministère, qui vient faire sa tournée et ne peut pas rester, le camarade capitaine ne l'ayant pas réservée plus longtemps. Quel est exactement le chemin de Damas de Wiesler : la pitié qu'il éprouve pour Christa-Maria obligée de se donner au ministre adipeux ? l'écoute du "concerto pour un homme bon", joué par Georg en hommage à son ami suicidé ? Toujours est-il que du jour où il omet de consigner un fait anodin dans son rapport, il accepte un engrenage qui lui vaudra une rélégation dans une cave où son supérieur lui promet en 1985 de passer les vingt années à venir.

Tableau implacable de ce système de peur et de délation, "La Vie des Autres" est aussi un suspens passionnant, un jeu du chat et de la souris -ou plutôt de poule-renard-vipère, vu qu'il y a trois protagonistes. On oublie les 2 h 17 du film, grâce à une intrigue habilement ficelée, à une reconstitution soignée (il ne manque pas une Trabant !) et un excellent jeu des acteurs : Sebastian Koch, vu dans "Black Book", Ulrich Mühe, acteur de Haneke, et Ulrich Tukur, aperçu dans "Solaris" et "Le Couperet". Il aura fallu attendre les 126° et 128° critiques clunysiennes pour y voir figurer des films allemands ; bien que très différents ("Pingpong" est un récit intimiste alors que "La Vie des Autres" est un film à suspens politique), ces deux premières oeuvres semblent confirmer le renouveau du cinéma d'Outre-Rhin.

http://www.critiquesclunysiennes.com/

La Vie des Autres, Oscarisé en tant que meilleur film en langue étrangère en 2006, fait parti du top des meilleurs films Allociné. Ayant de très bonne notes, il parle de la surveillance des gens à leur insu pendant les années 80 en Allemagne de l'Est par la Stazi. Possédant un casting inconnu, je dois avouer que la première moitié du film est déclencheuse d'un ennui mortel, d'une totale incompréhension pour le succès tant critique que commercial de ce métrage. Fort heureusement pour lui, cela change l'heure atteinte, mais le film reste loin de réussir à nous accrocher comme promis. Dommage car ce fut si prometteur.

En 1984 la vérité conquise de force par la Stasi consiste en des propos désordonnés. Le soleil une fois à l'Ouest se moque de vous. Rien voir et rien entendre assure la pitence de ses proches.

Les rues désertes clairsemées d'automobiles offrent des nuits blafardes à un apparatchik soudainement troublé par la valeur propre de l'individu, le texte et la musique. Ces illuminations nouvelles inaugurant peut-être l'éveil d'un esprit.

L'instrument du parti dine seul dans des grands espaces murés laissant parfois le passage à un apaisement furtif fourni par des professionnelles. Tout ce qui manque se décortique sadiquement dans un jouissif permanent nommé « La vie des autres » que l'on tient entre ses mains.

A l'étage les portes sont ouvertes sans ménagement. Dans les sous sols, l'oreille est attentive, sadique, provocatrice. Dans les hauteurs l'écouté complote pour survivre dans une liberté créative en maintenant du mieux possible un comportement intellectuel non assujetti à la dominance d'un pouvoir ne stabilisant sa puissance que par la démolition de ceux qui pensent.

Le suicide n'est plus comptabilisé, ce n'est qu'une mort comme les autres. L'écoute d'une sonate verrouille presque le processus d'une révolution. Le poète est l'ingénieur de l'âme. L'actrice malgré son talent reste dépendante de l'obèse tribal camouflé dans la voiture de fonction.

Pour un régime totalitaire l'art est le pire des ennemis. Le penseur est dangereux, il se dompte au même titre que la population par la peur, la surveillance et le slogan politique.

La créativité libératrice est sous marine en parallèle avec les énormes pressions que le parti s'inflige à lui- même. Le régime n'est qu'un harcèlement nivelant constamment toutes les couches sociales réduisant à néant les libertés de penser d'individus diabolisés par la peur.

« La vie des autres » est un film poignant sur la destruction des âmes opérée par des opportunistes sans structures récupérés par l'idéologie dominatrice d'un rouleau compresseur broyant ses propres composants.

Difficile de ne pas comparer ses images de persécutions de trahisons et de sacrifices avec les sinistres heures Hitlériennes ou chacun n'est plus lui-même, ce dysfonctionnement appelant avec désespoir la diction d'une phrase sublime

« Le mur est ouvert ».

Film magnifique mais aussi grand film qui restera comme un classique. Le réalisateur nous fait partager ce que fut la RDA d'avant la glassnost avec un sens du détail et une qualité de dialogue que je n'avais plus vue depuis des lustres au cinéma. LA scéne dans laquelle le couple évoque la "liaison" est presque surréaliste tant les rapports entre humains étaient à ce point déhumanisés et éloignés de nos codes occidentaux...Film d'une précision clinique et photographié magnifiquement que ce soit en plan large ou serré (ha le beau visage de l'actice dans le bar..). Le scénario enfin : la façon dont le réalisateur construit son film vers l'émergence d'une conscience chez un cadre du parti, est très crédible avec un vrai maitrise du rythme . Film intemporel et indémodable que l'on reçoit comme une grande leçon dans les tous derniers instants du film et qui a scotché toute la salle dans les fauteuils jusqu'à la fin du générique. La sortie de salle la plus longue que je n'ai jamais vue. La honte , c'est le parti pris des distributeurs à ne le diffuser que dans une seule salle dans Marseille . Résultat : la moitié des spectateurs sont restés dehors. Espérons que le bouche à oreille déjà énorme sur ce film inversera la tendance.

Admirable et dire que j'ai attendu tout ce temps avant de le voir ! Grâce au César du meilleur film étranger, et de sa reprise au "Racine", sinon, je ne sais pour quelles raisons, ce film me serait passé sous le nez... Ta moustache te pique-t-elle, Joyce ?

La reconstitution de la RDA dans les dernières années de son existence est saisissante. Glacée, ou l austérité et la peur sont palpables notamment avec des décors stricts, un faible mobilier et des teintes marrons et grisâtres qui n incite pas à la gaieté. Cette reconstitution soignée est à la fois la qualité et le défaut de ce film. Car il est du coup lui aussi froid et austère alors qu il aurait gagné à tendre vers le thriller.

Si aujourd’hui les années de plomb semble n’être qu’un vague fait historique bien lointain et imprécis pour les jeunes générations hors d’Allemagne, pour ceux qui l’ont vécu à travers les actualités, elles restent de sinistre mémoire. La suspicion, les arrestations arbitraires, les morts (pour ceux qui voulaient franchir le mur étaient monnaies courantes. Une chape lourde couvrait ce peuple brimé et nous étions bien impuissants face à une telle situation. Le réalisateur nous replonge dans cette période, de l’intérieur. Il a su retranscrire le drame sans toutefois porter de jugement. Il démontre d’abord la mécanique du système pour en venir à un cas plus particulier. Une prise de conscience toute symbolique d’un individu formaté qui réalise l’abomination de pareilles pratiques. Sa certitude du départ sur le bon droit va vaciller et lui avec. Le film est parfaitement orchestré dans ce sens et joue sur la corde sensible à tout moment. Qui du bourreau ou des victimes est le plus à plaindre ? « La vie des autres » n’aurait sans doute pas été aussi bon sans la présence de Ulrich Mühe, acteur génial décédé il y a peu, au physique ascétique mais dégageant une profonde humanité. Un extraordinaire interprète pour un film que ne l’est pas moins.

La vie des autres possède un très bon scénario, tout en subtilités, avec des personnages bien écrits, intéressants. Ça fait plaisir à voir un film avec un scénario aussi solide.
Le film repose vraiment sur le scénario (et sur le jeu des acteurs, comme par exemple Ulrich Mühe).

A côté, c'est une représentation intéressante de la vie en RDA quelques années avant la chute du mur et de la réunification. On pourra peut être regretter une mise en scène qui manque parfois un peu d'audace, mais c'est un premier film.

En tout cas j'ai vraiment beaucoup aimé.

C’est bien fait, bien raconté, ça fait appel à de tellement beaux sentiments, c’est tellement bien joué... On ne peut pas ne pas aimer ce film... c’est un tour de force quand on constate à quel point la mise en scène est médiocre ! Mais à part ça, tout est bien, hein ! Comment ? Vous dites ? La mise en scène, c’est l’essentiel dans le cinéma ? Ah oui, c'est vrai... quel dommage !